Sidney Nolan, pintor australiano: biografía, pinturas de Ned Kelly Traductor traducir

Biografía

El epítome de Pintura moderna australiana Sir Sidney Robert Nolan es conocido por su pintura de paisaje, que representa el paisaje árido del arbusto australiano, en una variedad de estilos. Pero es mejor conocido por su estilo ingenuo. pintura de historia serie sobre el bushranger Ned Kelly, cuyo casco cuadrado instantáneamente reconocible se ha convertido en un ícono de arte Moderno en Australia. Las imágenes de Ned Kelly aparecen en muchos de los paisajes de Nolan, al igual que otras figuras del folklore australiano, incluidos los exploradores Burke y Wills, la Sra. Eliza Fraser y el convicto Bracefell. Un lector omnívoro, influenciado por el poeta Rimbaud, así como por filósofos como Kierkegaard y Schopenhauer, y con un amor por la música pero poca formación formal en arte fino Nolan se volvió hacia pintura a los 21 años, siguiendo los pasos de pintores abstractos como Paul Klee y Laszlo Moholy-Nagy. No muy diferente a su contemporáneo de Melbourne Russell Drysdale (1912-81), el estilo maduro de Nolan toma mucho de expresionismo y (muy ocasionalmente) de surrealismo. Su uso de color Sin embargo, es excepcional, desde las salpicaduras vívidas en las primeras series de Ned Kelly (1946-7) hasta el brillo saturado de sus imágenes de Fremantle (1970-9). Su estilo también se destaca por su fluidez, que enfatizó a través del uso de pintura de casa esmaltada (ripolin), acetato de polivinilo y Pintura acrílica. A diferencia de Drysdale, pintó extremadamente rápido: produjo al final unas 35, 000 pinturas. Viajero empedernido y extenso, realizó numerosos viajes al interior y visitó la mayor parte de Europa, América, África, la Antártida y China. A partir de 1955, vivió principalmente en Inglaterra, aunque trabajó en París y en otros lugares. Además de pintar, exploró grabado y ilustración (para la poesía de Robert Lowell), así como el set teatral diseño.

Conocido en 1981, la contribución de Nolan excede la de Drysdale y otros Pintores del siglo XX como Sir William Dobell (1899-1970), Noel Counihan (1913-86), Albert Tucker (1914-99), Arthur Boyd (1920-99), John Perceval (1923-2000) y William Robinson (nacido en 1936), pero sigue la gran tradición del siglo XIX. Escuela Heidelberg de Impresionismo australiano (c.1885-1900) y sus representantes pioneros como Tom Roberts (1856-1931), Frederick McCubbin (1855-1917), Arthur Streeton (1867-1943) y Charles Conder (1868-1909).

Vida temprana

Nacido en Carlton, un suburbio de Melbourne, Nolan era el mayor de cuatro hijos. A diferencia de Drysdale, cuyo padre era un caballero terrateniente, el padre de Nolan era un conductor de tranvía y, en ocasiones, un corredor de apuestas ilegal. Nolan primero asistió a la Escuela Estatal de Brighton Road y luego a la Escuela Técnica de Brighton, antes de inscribirse en el Departamento de Diseño y Artesanía en el Colegio Técnico de Prahran. Desde 1933-8, mientras tomaba clases nocturnas ocasionales en la escuela de diseño de la Galería Nacional de Victoria, trabajó como artista comercial y escritor de carteles, produciendo exhibiciones publicitarias y de marketing, usando pinturas en aerosol y otras técnicas industriales. Además de absorber los conceptos básicos de dibujo en las clases nocturnas, también pasaba largos períodos en la sala de lectura de la Biblioteca Pública estudiando artistas modernos como Picasso y otros europeos pintores expresionistas.

Pintor a tiempo completo

Nolan comenzó como pintor a tiempo completo en 1938, el mismo año en que conoció y se casó con su primera esposa, Elizabeth. En su impulso por aprender sobre arte visual y establecerse como pintor, se sintió muy animado por el abogado y mecenas del arte John Reed (1901-81), y su esposa Sunday Reed (1905-81), cuya casa "Heide" (ahora el Museo Heide de Arte Moderno) Era un lugar de encuentro para jóvenes artistas. Posteriormente, Nolan ayudó a producir la revista de arte radical trimestral Angry Penguins, fundada por John Reed y el poeta Max Harris (1921-96). El periódico proporcionó un enfoque útil para varios pintores jóvenes progresistas que intentaban crear una forma de Australia arte de vanguardia libre del dominio europeo. Además de Nolan, incluyeron a Counihan, Tucker, Boyd, Perceval, Victor O’Connor y Yosl Bergner. También se unió a la Contemporary Art Society, de la cual John Reed fue presidente.

Pinturas Tempranas

Nolan fue inicialmente atraído por arte abstracto – una forma a la que regresó en la última década de su vida – a la manera de Paul Klee (1879-1940). Su propio minimalista pinturas abstractas, como Boy and the Moon (1940), que consiste en un toque de amarillo contra un fondo azul crudo, causó cierta controversia entre los observadores. Además, utilizando su experiencia como artista comercial, también diseñó escenarios teatrales y disfraces para el ballet Icarus de Serge Lifar, que se inauguró en Sydney, en 1940. En el mismo año, realizó su primera exposición individual en su estudio de Melbourne.

Nolan fue reclutado en el ejército australiano de 1942 a 1945. Durante este período, mientras estaba estacionado en el área de Wimmera en Victoria, pintó una serie de paisajes, que representan el calor y el vacío desolado del interior, que primero demostraron su verdadero talento. Para entonces ya se había dado por vencido pintura al óleo a favor de ripolin, un tipo de pintura comercial esmaltada fluida y de secado rápido. En julio de 1944, después de enterarse de que su unidad podría ser enviada a Papua Nueva Guinea para luchar contra los japoneses, se ausentó sin permiso, convirtiéndose así en un prófugo temporal de la ley. Esta experiencia demostró rápidamente ser la clave de su éxito mundial como artista.

Ned Kelly Series

Después de la guerra, Nolan vivió durante un período en la casa de los Reed, a las afueras de Melbourne. Fue aquí donde pintó la primera de sus famosas imágenes de Ned Kelly, según los informes, con el asesoramiento de Sunday Reed, con quien estaba teniendo una aventura. Los ejemplos de la serie, todos en la Galería Nacional de Australia, Canberra, incluyen: Ned Kelly (1946); Muerte del sargento Kennedy en Stringybark Creek (1946); Muerte del agente Scanlon (1946); Constable Fitzpatrick y Kate Kelly (1946); Asedio a Glenrowan (1946) y El juicio (1947). Influenciado por el sencillo estilo ingenuo de Henri Rousseau (1844-1910) y la identificación personal de Nolan con el forajido fugitivo, estas pinturas de Kelly también representaron el deseo de Nolan de crear la historia de un héroe y luchador (una metáfora para la humanidad) que se resiste a la tiranía. A pesar de la ambigüedad inherente en la historia, después de todo, Kelly / la humanidad es destruida por la tiranía, la serie hizo el nombre de Nolan. Reutilizaría las imágenes de Ned Kelly varias veces durante su carrera, especialmente en obras como Ned Kelly (1955, Private Collection) y la extraordinaria Riverbend I (1964-5, Australian National University Art Collection, Canberra).

A fines de la década de 1940, Nolan viajó mucho por el noreste de Victoria, Queensland, incluidas las islas Fraser, Cairns y Cape York, así como por el centro, el extremo norte y el oeste de Australia. Los ejemplos de su trabajo de este período incluyen: Inland Australia (1950, Tate Gallery, Londres), Burke and Wills Expedition (1948, Sidney Nolan Trust) y The Abandoned Mine (1948, Private Collection), que se notó en un Sydney Exposición del historiador británico Sir Kenneth Clark, quien supo al instante que había tropezado con uno de los mejores paisajistas en Australia. En 1948, Nolan se casó con la hermana de John Reed, Cynthia, después de la negativa del domingo a dejar a su esposo y casarse con él.

Otros temas

Nolan utilizó numerosos temas diferentes en su pintura, incluyendo series como: Gallipoli (1956), Leda y el cisne (1959), América (1958-60), África (1961-2), Antártida (1964), serie Nueva Guinea (1965), Fremantle (1970-9), Mineros (1972) y sus pastiches de Cezanne (1978). Pero su imagen más poderosa y recurrente fue su representación de Ned Kelly. Su motivo simplificado del casco blindado de forma cuadrada de Kelly es ahora una imagen icónica de Australia.

Se debe hacer una mención aparte con respecto a su serie de pinturas Fremantle, producida en la década de 1970. Inigualable para el color por cualquier Pinturas del siglo XX, excepto quizás por un puñado de Fauvismo obras, su brillante pigmentos de color son nada menos que deslumbrantes. Representan, posiblemente, la fase más creativa de Nolan desde la década de 1940.

En 1950, ganó el Premio Dunlop, que facilitó su primera visita a Gran Bretaña y Europa. Siguiendo los pasos de Drysdale, atrajo una atención considerable en Inglaterra, donde se estableció en 1955, aunque continuó viajando extensamente por todo el mundo. Realizó una amplia variedad de proyectos que involucran diferentes tipos de arte, incluyendo: grabado y litografía, así como ilustración de libros (para la poesía de Robert Lowell) y escenografías teatrales para la ópera de Stravinsky The Rite of Spring (1962, Royal Opera House, Londres). En 1963, fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico, por sus servicios al arte en Gran Bretaña. En 1981 fue nombrado caballero por sus servicios al arte, y se convirtió en miembro de la Orden del Mérito en 1983. En 1988 fue nombrado Compañero de la Orden de Australia (AC). También fue elegido miembro honorario de la American Academy of Arts y miembro de la Royal Academy of Arts de Londres.

Colecciones y exposiciones

Las pinturas de Sidney Nolan se pueden ver en muchos de los mejores museos de arte en Australia, incluyendo: Galería Nacional de Australia, Canberra; Galería de arte de Australia occidental Perth Queensland Art Gallery, Brisbane ; Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sydney; Galería Nacional de Victoria Melbourne; Galería de arte del sur de Australia Adelaide el Memorial de guerra australiano, Canberra;
Ballarat Fine Art Gallery; Universidad Nacional Australiana, Canberra; Museo Heide de Arte Moderno, Melbourne; y otros. En el extranjero, está representado en la Tate Gallery, Londres; el Museo de Arte Carnegie, Pittsburgh; y varias otras colecciones públicas importantes.

Las principales retrospectivas de la obra de Nolan se han presentado en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres (1962), Sydney (1967), Melbourne (1987, 1992) y el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York (1994).

En 2010, su pintura First-Class Marksman (1946) se convirtió en la pintura australiana más cara de la historia. La única de las primeras series de 27 pinturas de Ned Kelly de Nolan que no es propiedad de la Galería Nacional de Australia, fue comprada por Galería de arte de Nueva Gales del Sur por un récord de $ 5.4 millones. Ver también: Pinturas más caras: Top 20.