Cerámica china: historia de la porcelana, cerámica Celadon Traductor traducir
Cerámica china de la Edad de Piedra (c.18, 000-2000 AEC)
Cerámica antigua en China se remonta a la cultura paleolítica. En 2012, los científicos anunciaron que fragmentos de Xianrendong Cave Pottery (Provincia de Jiangxi) había sido fechada en carbono hasta 18, 000 a. C., convirtiéndolos en las macetas más antiguas que se conocen en el mundo. (Ver: Arte más antiguo de la Edad de Piedra .) El siguiente más antiguo arte cerámico de China (que data de 16, 000 aC) es el caché de Cerámica de la cueva Yuchanyan de la provincia de Hunan. (Para trabajos contemporáneos fuera de China, ver los artículos instigados independientemente Cerámica Vela Spila de Croacia y de influencia china Cerámica de la cuenca del río Amur en el Lejano Oriente de Rusia. Mientras tanto, en Japón, las ollas de barro comenzaron con Cerámica Jomon desde 14, 500 a. C.). La mayoría de estos primeros artículos de cerámica fueron hechos a mano en espiral, y luego encendidos en hogueras. La decoración se logró mediante estampado, impresión y otros métodos simples. Los motivos eran típicamente abstractos o de naturaleza geométrica. Sin embargo, según las excavaciones arqueológicas en todo el sur de China, parece que los alfareros chinos pronto comenzaron a producir una gama de vasijas delicadas, pulidas y coloreadas para fines más ceremoniales. Estos surgieron en una serie de culturas neolíticas que crecieron a lo largo de los valles de los ríos Amarillo y Yangtze, como Dadiwan (6000 aC), Pan-po (5000 aC), Miao-ti-kou (4000-3000 aC) y Yangshao (4000-2000 a. C.), y especialmente el más avanzado Longshan (3000-2000 a. C.) y Dawenkou (4500-3500 a. C.). Para más detalles, ver: Arte neolítico en China (7500-2000 a. C.).
Para el año 3000 a. C., estas cerámicas de la Edad de Piedra ejemplificaban una artesanía y elegancia que era bastante excepcional para la época. Estrechamente relacionado con el estatus social, como lo demuestra la presencia de cerámica fina, talla de jade y otros objetos preciosos en los túmulos de personas prósperas, esta forma de cerámica de arte chino fue mejorado aún más por el desarrollo temprano del bronce, y Lacado chino técnicas Para la evolución cronológica de la cerámica (loza y porcelana) en China, ver: Cronología del arte chino (c.18, 000 BCE – presente). Ver también Arte asiático (desde 38, 000 BCE en adelante).
Cerámica china de la Edad de Bronce (c. 1700--221 a. C.)
Desarrollos científicos, políticos y sociales en la Edad del Bronce durante la Cultura de la dinastía Xia (2100-1600), así como las dinastías Shang (c.1600-1050 aC) y Zhou (1050-221 aC) condujeron a una serie de cambios en la producción de cerámica. (Ver: Arte de la dinastía Shang y su sucesor Arte de la dinastía Zhou .) Los ceramistas experimentaron con técnicas de acristalamiento de alto fuego, creando macetas con una apariencia pardusca que presagiaba la cerámica Yueh , la última clase de cerámica verde conocida como celadón . Además, a medida que aumentaba la prosperidad y los grupos familiares se unían para formar nuevas ciudades y principados, surgió un nuevo mercado para el reemplazo de recipientes y otros objetos fundidos en bronce en lugar de arcilla más barata, especialmente para uso doméstico o funerario. Esta expansión de la industria de la cerámica condujo a la aparición de un proceso de producción en masa más racionalizado que implica una división más clara del trabajo y facilita un mayor uso de laca, moldes, sellos y métodos de decoración más elaborados.
Cerámica china durante la dinastía Qin (221-206 a. C.)
Lo más destacado de cerámica de Arte de la dinastía Qin fue el ejército de terracota , una colección masiva de 8, 000 guerreros, 130 carros y 150 caballos, junto con numerosos oficiales, acróbatas, hombres fuertes y músicos. Este conjunto extravagante pero increíblemente realista de figuras de arcilla, la mayoría de las cuales aún no se han excavado, supuestamente tomó 700, 000 trabajadores durante 38 años para producir. Fue encargado por el emperador Qin Qin Shihuang Ling para su mausoleo en la provincia de Shaanxi, y representa, sin duda, la mejor colección de escultura de terracota en la historia del arte. Lamentablemente, durante los años transcurridos entre su entierro en 208 a. C. y su descubrimiento en 1974 d. C., las esculturas han perdido casi toda su pintura decorativa.
[Nota: La dinastía Qin coincidió con el período final de la antigüedad clásica en el Mediterráneo. Para obtener información sobre el arte de la cerámica en la antigua Grecia, consulte: Cerámica griega .]
Cerámica china durante la dinastía Han (206 a. C. – 220 d. C.)
La primera de las cuatro dinastías más importantes de China, la era Han, fue testigo de numerosos desarrollos culturales, así como del establecimiento de la Ruta de la Seda , la principal ruta comercial por tierra con Oriente Medio y Europa. La producción de cerámica de Han estuvo fuertemente influenciada por tres factores. Primero, el continuo crecimiento de la demanda de todo tipo de vasijas de cerámica, así como ornamentos, figurillas, modelos arquitectónicos, animales de granja y caballos, lo que a su vez estimuló el surgimiento de una industria de líneas de ensamblaje en todo el país capaz de producir grandes cantidades de masa. fabricado en barro moldeado. En segundo lugar, el descubrimiento de arcillas finas que contienen caolinita , a partir de las cuales se hizo una forma temprana de porcelana verdadera, inicialmente en la provincia de Zhejiang. En tercer lugar, la invención del acristalamiento de plomo, en el que las tiras de arcilla se colorearon con cobre para producir un esmalte verde, o hierro para crear amarillo o marrón. En el centro de China se produjo una variedad de loza vidriada con plomo de cuerpo blando, mientras que una versión de gres de alto fuego fue el producto preferido en el sur de China. Otros desarrollos durante la era de Arte de la dinastía Han (206 a. C. – 220 d. C.) incluyeron nuevas formas de laca y cerámica negra pulida, tanto en variedades esmaltadas como sin esmaltar.
Cerámica china durante las seis dinastías (220-589)
A la dinastía Han le siguieron más de 350 años de guerras y desuniones políticas, una era generalmente conocida como las Seis Dinastías, durante la cual tanto el budismo como el taoísmo aumentaron su popularidad a expensas del confucianismo. A pesar de esto, artes del período de las seis dinastías continuó desarrollándose en el área de pintura china , caligrafía, grabado (a través de la invención de la impresión en madera) y escultura. En el campo de la cerámica, el período de las Seis Dinastías es conocido principalmente por los desarrollos en la producción de "Yueh ware", una clase de gres porcelánico de alto fuego marcado por una gama de esmaltes de colores, que varían de tonos de verde (conocido como Celadon ware), a tonos de amarillo y azul. Los alfareros crearon la vajilla de Yueh utilizando óxido de hierro como agente colorante del esmalte y disparando la arcilla en una atmósfera de reducción de más de 1200 grados centígrados. El control del color se logró variando la composición del esmalte y las condiciones de cocción.
Cerámica china durante las dinastías Sui y Tang (589-906)
La breve era de Arte de la dinastía Sui (589-618) fue seguida por la segunda gran dinastía de China: los Tangs. Arte de la dinastía Tang (618-906) se destacó por una serie de innovaciones. Primero, una gama popular de exuberantes figurillas de barro multicolores de bajo fuego (por ejemplo, camellos y caballos) para usar como objetos funerarios en las tumbas. En segundo lugar, la invención de un conjunto de esmaltes de plomo San-t’sai de tres colores (verde, amarillo / ámbar, crema) o azul cobalto. En tercer lugar, una nueva gama de gres Yueh celadon esmaltado con cal. Por último, una variedad mejorada de porcelanas translúcidas de alto fuego, fabricadas en las provincias del norte de Hebei y Henan. Las últimas tres innovaciones tuvieron un impacto significativo en las generaciones sucesivas de ceramistas chinos y, cuando las noticias finalmente se filtraron, en los estilos de cerámica en toda Europa. La porcelana Tang, hecha de una combinación de caolín y petuntse (feldespato) y caracterizada por su cuerpo de arcilla blanca translúcida disparada a una temperatura entre 1250-1450 grados centígrados, fue la cerámica más delgada pero más dura jamás desarrollada. Su fondo blanco puro le dio a los artistas de cerámica la base perfecta para colorear, y su plasticidad lo hizo ideal para esculturas delicadas y trabajos ornamentales. No fue hasta principios de 1700, unos ocho siglos después, que se produjo porcelana comparable en Occidente. Para obtener más detalles cronológicos sobre la evolución de la cerámica de Asia oriental, consulte: Cronología de la cerámica (26, 000 a. C.-1900).
Cerámica china durante la dinastía Song (960-1279)
Vista como la edad de oro del arte cerámico chino, la gran era de Arte de la dinastía Song fue testigo de un país de dos mitades: una mitad norte que disfrutaba de un grado relativamente alto de tranquilidad, y una zona sur acosada por la invasión y la agitación. A pesar de esto, la mayoría de los historiadores del arte están de acuerdo en que la cerámica alcanzó su apogeo durante el período Song. Más sutil que cualquiera de sus predecesores o sucesores, la cerámica Song se caracterizó por esmaltes monocromáticos y una profundidad de color que mueve al espectador a tocar y contemplar. En términos de su destreza técnica, innovación y sensibilidad estética al esmalte y la forma, los alfareros de Song se destacan por encima de todos los demás en la calidad de su arte cerámico. Para obtener una guía de los principios estéticos detrás de las artes y artesanías tradicionales en China, consulte: Arte tradicional chino: características .
Aquí hay una breve lista de los ejemplos más notables de cerámica de Song.
Ding Ware (c.1000-1400)
El gres blanco más famoso y refinado de la dinastía Song, fabricado en los hornos Ding de la provincia de Hepei, al suroeste de Beijing. Ding ware se caracterizó por diseños florales impresos e incisos en arcilla de color gris de alto fuego, superpuesta con hojas blancas de marfil y esmaltes transparentes. Algunas vasijas estaban decoradas con patrones tallados a mano, así como intrincados motivos prensados.
Qingbai Ware (c.960-1350)
Qingbai (que significa azul-blanco), también conocido como ’yingqing’ (azul oscuro), era un tipo de porcelana temprana hecha de una fina pasta blanca superpuesta con un fino y brillante esmalte blanco azulado. Producida en Jingdezhen en la provincia de Jiangxi, la porcelana de Qingbai condujo a la posterior introducción del idioma azul y blanco , en Jingdezhen. El tinte azulado fue creado por el efecto reductor del combustible (madera de pino) utilizado para disparar la arcilla. Aunque relativamente caro, la clase media en toda China buscaba mucho a Qingbai.
Cerámica esmaltada en negro (c.960-1250)
Representando hasta el 20 por ciento de toda la cerámica de la dinastía Song, la vajilla con esmalte negro (a veces con esmalte marrón oscuro) comprendía una gama de elementos funcionales populares entre las clases medias bajas. Los centros de producción incluían la provincia de Fujian, cuyos hornos producían opulenta vajilla negra utilizando esmaltes ricos en hierro de los que derivaban sus famosas variedades de ’pieles de liebre’, ’plumas de perdiz’ y ’manchas de aceite’, y talleres en Jiangxi, que empleaban plantillas., hojas y otros diseños complejos en sus esmaltes para hacer sus cuencos de té de gres. El gres esmaltado en negro se hizo excepcionalmente popular en todas las clases a medida que el té de Fujianese se extendía por toda la sociedad china.
Cerámica del norte de Celadón (c.960-1450)
La cerámica de celadón del norte denota una forma muy popular de gres de alto fuego fabricado en hornos y talleres en la provincia de Shanxi. Se componía de un tipo de artículos delgados de color gris decorados con diseños impresos o tallados a mano (con flores, olas, peces, dragones, nubes) y recubiertos con un esmalte translúcido de color verde oliva, que se creó a partir de una mezcla de hierro y óxido de titanio..
Celadón Longquan (c.960-1279)
Según se dice, el celadón de porcelana más sofisticado de la dinastía Song, el greenware Longquan se fabricó en la provincia sureña de Zhejiang. Inicialmente presentando un esmalte azul verdoso en un cuerpo de porcelana fino y resistente, los alfareros luego desarrollaron una serie de esmaltes de color alcalino y lima que fueron venerados e imitados por los ceramistas posteriores durante la dinastía Qing durante el siglo XVIII.
Jun Ware Pottery (c.1050-1450)
Caracterizado por sus ricos esmaltes opalescentes en una gama de colores como el azul lavanda, el verde claro y el azul con toques morados, este gres de cuerpo oscuro se produjo en la provincia de Honan. Los mejores ejemplos de cerámica de Jun presentan vasos de color gris claro decorados con esmaltes de color azul claro. En variedades posteriores, los alfareros agregaron salpicaduras de color más oscuro (por ejemplo, carmesí o morado) al mezclar materiales ricos en cobre al esmalte.
Cerámica Tz’u-chou (960-1600)
La cerámica de Tz’u-chou abarca un tipo de gres resistente y funcional fabricado en las provincias de Honan, Shanxi y Shandong en el norte de China durante las dinastías Song y Ming (960-1644). Su característica distintiva es un deslizamiento blanco cremoso que ilumina el tono gris intenso del cuerpo de arcilla, típicamente decorado con diseños florales en blanco y negro. El deslizamiento blanco llevó a los ceramistas a experimentar con una amplia variedad de técnicas decorativas, que incluyen: incisión, técnica de esmalte cortado, diseños de esgraffiato de deslizamiento negro sobre el deslizamiento blanco, esmalte verde de plomo y una forma temprana de esmalte esmaltado.
Cerámica china durante la dinastía Yuan (1280-1365)
Durante la era de Arte de la dinastía Yuan Bajo los mongoles, liderados por Kublai Khan, nieto de Genghis Khan, la primera porcelana azul y blanca se fabricó y exportó a Europa, sorprendiendo a todos con sus cualidades únicas. Fue durante la era de Yuan que Jingdezhen , una ciudad en la provincia sureña de Jiangxi, comenzó a convertirse en el centro más importante de producción de porcelana en China y, en consecuencia, el centro de alfarería más importante del mundo.
Cerámica china durante la dinastía Ming (1368-1644)
La última de las cuatro grandes dinastías chinas, la era Ming , coincidió con el Renacimiento europeo y, como en Europa, fue testigo de un aumento en la arquitectura, las artes y, sobre todo, el arte cerámico. Porcelana: la característica distintiva de Arte de la dinastía Ming – se perfeccionó durante la dinastía Ming, y la porcelana Xuande ahora se considera entre las mejores cerámicas Ming. Además, la calidad del azul y blanco de Ming se considera la mejor. Porcelana china alguna vez producido Todo esto contribuyó inmensamente a la reputación mundial de los alfareros chinos durante el último período de Ming, cuando China cambió hacia una economía de mercado y comenzó un gran programa de exportaciones de porcelana a Europa durante el gobierno del Emperador Wanli (1572-1620).
Otro avance importante ocurrió en la decoración esmaltada , que floreció bajo el Emperador Chenghua (1464-1487). También se encontraron mejoras en la fórmula del esmalte azul cobalto, cuyo color tenía tendencia a sangrar (extenderse) durante la cocción. La adición de manganeso al esmalte evitó esto, aunque el resultado fue menos brillante. En general, los talleres experimentaron con nuevos métodos de modelado y modelado, nuevos diseños pintados (los motivos más populares son el dragón y el fénix), y mostraron una nueva disposición a adoptar ideas extranjeras.
Blanc de Chine
Fabricado en Dehua, provincia de Fujian, Blanc de Chine (China White) es un tipo de porcelana china blanca que apareció por primera vez durante la dinastía Ming. La característica clave de la porcelana de Dehua es su contenido extremadamente bajo de óxido de hierro, que le da una apariencia cálida de color blanco leche o blanco marfil. En contraste, la porcelana Jingdezhen tiene un contenido de hierro mucho más alto y un carácter correspondientemente diferente. Aunque los alfareros produjeron una amplia variedad de formas en Blanc de Chine, como: tazas y cuencos, portaescobillas, jarrones y jarras, teteras, lámparas, soportes de tazas, etc., sus mejores ejemplos fueron figuras, especialmente figuras religiosas, como como Guanyin, la Diosa de la Misericordia. La porcelana blanca Blanc de Chine de Dehua es especialmente popular en arte japonés donde se llama hakugoraior o blanco coreano . Una de las colecciones de cerámica Ming más amplias del mundo (incluida Blanc de Chine) fuera de China y Taiwán se encuentra en el Museo Británico , en Londres. Amasado durante más de 250 años, la colección incluye alrededor de 7000 piezas chinas, desde la Edad de Piedra hasta el presente, de las cuales unas 900 son de cerámica de la dinastía Ming.
Nota: Para el impacto de la pintura, escultura, talla de jade y cerámica china en la cultura de Corea, ver: Arte coreano (c.3, 000 BCE en adelante).
Cerámica china durante la dinastía Qing (1644-1911 / 12)
Durante la era de Arte de la dinastía Qing , los alfareros comenzaron a usar colores brillantes para adornar platos y jarrones con escenas pintadas meticulosamente. Los ceramistas de porcelana comenzaron a producir artículos de cinco colores aplicando una variedad de pigmentos de bajo brillo a escenas florales, paisajísticas y figurativas, un estilo que era (y es) muy buscado en Occidente. Durante la era de Yung Cheng (1723-1735), la porcelana se mejoró con el desarrollo del esmalte fencai en una amplia gama de colores y tonos.
Nota: Fue durante la dinastía Qing que Europa experimentó un gran interés en el arte decorativo (pseudo) chino. Conocido como chinoiserie , esta moda incluía una gama de motivos utilizados en la cerámica china.
Cerámica china durante la era moderna (1912-presente)
La agitación en China durante los primeros dos tercios del siglo XX llevó a una disminución en la calidad y la producción de cerámica en todo el país, especialmente la porcelana. Sin embargo, en los últimos 20 años, la producción ha sido revivida por las autoridades como parte de su programa en curso para revitalizar la reputación cultural de China a través de lo visual y lo cultural. arte plástico espectro. Además de los métodos modernos de fabricación, se han restablecido varios centros para reproducir la cerámica tradicional de las grandes dinastías.
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