Proyecto de exposición móvil de Natalia Dmitrievna Ovsienko "Preservar la belleza del mundo de Dios" Traductor traducir

El 17 de septiembre de 2017, en el "Museo de Historia de Obninsk", el proyecto de exhibición móvil de Natalia Dmitrievna Ovsienko "Preservando la belleza de la paz de Dios", organizado por el Gobierno de la Región de Kaluga, el Ministerio de Cultura y Turismo de Kaluga Comienza la Región y el Museo de Bellas Artes de Kaluga junto con el Metropolitano de Kaluga de la Iglesia Ortodoxa Rusa Patriarcado de Moscú.

En 2017, Natalia Dmitrievna Ovsienko regresa a la tierra hospitalaria de Kaluga con una nueva exposición individual móvil, que durará hasta finales de septiembre. La exposición se llevará a cabo como parte de las 20 lecturas educativas de la Virgen María-Navidad de la Metrópoli Kaluga "Pérdidas y ganancias: una mirada hacia el futuro". Las lecturas están dedicadas al centenario de la restauración del patriarcado en Rusia, el centenario de la hazaña de los nuevos mártires y confesores de la Iglesia rusa, el Año de la ecología en la Federación de Rusia. El título de sentido profundo del vernissage "Preservemos la belleza de la paz de Dios" corresponde al objetivo principal de las lecturas: llamar la atención del público sobre los acontecimientos históricos importantes en la vida del estado ruso, el patrimonio espiritual, la cultura y la educación como poderosos medios de unidad de las personas

El trabajo de Natalia Dmitrievna Ovsienko es inseparable de su personalidad: la personalidad de una persona que vive una vida espiritual ocupada. Sus pinturas tratan sobre la simple felicidad humana, sobre el amor a Dios y a las personas, sobre la admiración de la naturaleza, sobre la alegría de ser y sobre el deseo de preservar la belleza del mundo de Dios. Natalia Dmitrievna Ovsienko tiene muchas exposiciones, encuentros con admiradores de dones artísticos y poéticos, y entre ellos está el trabajo constante de un hombre feliz enamorado de su trabajo. Las obras del artista se encuentran en colecciones de museos de arte estatales en Lipetsk, Riazán, Tula, Salavat, Smolensk, Sterlitamak, así como en colecciones privadas en Rusia, Estados Unidos, Suiza, India, Grecia, Ucrania y otros países.

Natalia Dmitrievna vive y trabaja en Moscú. En 2017, fue galardonada con el título de Artista de Honor de la Federación Rusa. Durante más de 20 años, ha sido miembro de la Unión Creativa de Artistas de Rusia, y desde 2013, ha sido miembro de la Unión de Artistas de Rusia. En el mismo año fue elegida miembro honorario de la Academia de las Artes de Rusia. Fue galardonada con la insignia del Ministerio de Cultura de Rusia "Por su contribución a la cultura rusa", la Medalla "Decente" de la Academia de Artes de Rusia, la Medalla de la Región de Kaluga "Por méritos especiales para la Región de Kaluga", II grado. Laureado de numerosos concursos de arte, diploma ganador de V, VII y X del Festival Internacional de Arte de Moscú "Tradiciones y Modernidad".

Natalia Dmitrievna trabaja igualmente con confianza en todos los géneros de pintura, pero prefiere el paisaje más que otros. Los paisajes del artista son diversos, pero no se alejan de una sola línea interna, de la afirmación de los valores de la cultura nacional. El tema favorito de Natalia Dmitrievna son las opiniones de las pequeñas ciudades de Rusia. El artista muestra sublime y espiritualmente los rincones de diferentes ciudades de Rusia, un lindo y pintoresco desastre de las afueras, una antigua forma de vida. La trama de la imagen "En las cercanías de Borovsk" parece simple: un río estrecho con costas verdes en flor, pequeñas casas cuya antigüedad ha superado los cien años, y el campanario y la catedral del antiguo monasterio se alzan sobre ellos. Los rayos del sol tocan fácilmente las paredes del templo, en lugares donde el pincel del autor enfoca la atención del espectador en los lugares cálidos, a veces calientes, de los techos, lo que crea una impresión general de festividad.

En muchos lienzos de Natalia Dmitrievna Ovsienko, se ve un subtexto filosófico, una línea simbólica que se refiere a los valores espirituales, el pasado histórico de Rusia. Entonces, en la pintura "Puerta herida", un recuerdo congelado para siempre de las huellas de la Guerra Patriótica de 1812, que representa las puertas de piedra del monasterio de San Nicolás Chernoostrovsky en Maloyaroslavets acribilladas con balas enemigas, dejadas en esta forma como una advertencia a la posteridad. En memoria de la Gran Guerra Patria de 1941-1945. El artista representa el campo Prokhorovskoye después de una feroz batalla de tanques ("Al atardecer"), así como objetos que mantienen la conmovedora historia de los moscovitas obligados a cambiar un jarrón de loza por papas ("Saving Potato"). Este jarrón se encuentra ahora en el rector de la Iglesia del Espíritu Santo en el pueblo. Shkin, en los suburbios. En el díptico "Yo creo", el autor retrata con gran amor a las abuelas del pueblo rezando en un templo en ruinas. El templo mismo con el esqueleto de sus cúpulas se convierte en un testigo tonto de los trágicos eventos en la historia de Rusia y la fugaz vida humana. Incluso la casa en ruinas de Dios conserva la imagen de la eternidad y asciende sobre las personas, afirmando la resurrección de la fe histórica de sus padres y la esperanza de salvación.

También en la exposición se presentarán figuras increíblemente atractivas creadas a partir de loza y sorprendentes muñecas bondadosas.