LOS ORÍGENES DEL COLOR / ORIGEN DEL COLOR - Paul Rosero Contreras Traductor traducir

Después del descubrimiento en 1535, las Islas Galápagos permanecieron extremadamente escasamente pobladas hasta 1832, cuando fueron legalmente anexadas a la República del Ecuador. Durante tres siglos, el archipiélago fue visitado por piratas y balleneros, y luego las islas fueron la ubicación de la prisión y la base del ejército estadounidense hasta que Galápagos fue reconocido como un parque nacional en 1936. Ahora las islas son Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y La Reserva Mundial de la Biosfera. Debido a la influencia relativamente pequeña de la humanidad, el archipiélago tiene un ecosistema único y actúa como un "laboratorio de evolución" visual.

ORIGEN DEL COLOR - Esta es una exposición multimedia que consiste en gráficos, fotografías, esculturas y videos, filmados sobre y bajo el agua en diferentes puntos de Galápagos. A través de medios seleccionados, el autor, Paul Rosero Contreras, explora el mito utópico de aislamiento y ausencia de estados asociados con las "islas encantadas". Al mismo tiempo, se muestran nuevos enfoques para la interacción del hombre y el medio ambiente, así como la comprensión artística de los fenómenos biológicos del océano.

La exposición presenta los resultados de una serie de expediciones de arte y ciencia al Parque Nacional de las Islas Galápagos (2017-2018), que tuvo lugar en estrecha colaboración entre artistas, biólogos y filósofos. El punto del planeta, que generalmente se asocia con el "origen de las especies" *, abrirá a los visitantes de la exposición los secretos del origen del color. Aquí, los personajes endémicos y los volcanes activos como un paisaje de ciencia ficción se entrelazan con historias paralelas sobre destinos humanos y universos inhumanos.

* Charles Darwin, El origen de las especies, 1859.

Paul Rosero Contreras es un artista conceptual contemporáneo. Nació en 1982 en Quito, la capital de Ecuador. Tiene una maestría en Bellas Artes del Instituto de Artes de California (CALArts) y una maestría en Sistemas Cognitivos y Medios Interactivos de la Universidad de Pompeu Fabra en España. Actualmente investigando y enseñando Arte, Ciencia y Tecnología en la Universidad de San Francisco de Quito en Ecuador. Sus obras han sido galardonadas con premios y becas especiales y estuvieron ampliamente representadas en eventos de arte internacionales, como la 57a Bienal de Venecia, la 5a Bienal de Moscú para el Arte Joven, la 1a Bienal Antártica, la Bienal de Cuenca, la Bienal del Sur, Siggraph en Los Ángeles, como así como en las colecciones del Museo Quai Branly en París, el Instituto Cervantes en Roma, el Museo de Historia de Zaragoza en España, el Centro H2 en Augsburgo y otros.

El enfoque distintivo del artista es trabajar con evidencia científica, realismo especulativo y narraciones ficticias. Su obra aborda temas relacionados con

geopolítica, problemas ambientales y relaciones entre personas en condiciones extremas.

WHO I AM Gallery es un proyecto moderno y multifuncional que combina moda, diseño y arte contemporáneo. Eventos de varios formatos se llevan a cabo regularmente en el espacio de la galería: exposiciones, conferencias, debates, conciertos. La Galería WHO I AM, en colaboración con artistas contemporáneos, participa en la creación de objetos exclusivos, desarrollando una nueva forma de comunicación, repensando la modernidad. La galería presenta no solo artistas contemporáneos, sino también la marca de ropa y accesorios de la OMS / AM del mismo nombre, joyas de la marca Yakubov Jewelry House, así como artículos de interior únicos.

SOCIOS DEL PROYECTO: Embajada de la República del Ecuador, agua potable natural Seryab.