Rembrandt en América, la mayor exposición de Rembrandt en los Estados Unidos. Traductor traducir

El Instituto de las Artes de Minneapolis presenta la exposición más grande de todas en los Estados Unidos, una exposición de Rembrandt van Rijn (Rembrandt van Rijn, 1606-1669).

La exposición, titulada "Rembrandt in America" ​​(Rembrandt in America) se inauguró el 24 de junio y combina una gran cantidad de pinturas genuinas del famoso maestro holandés. Es raro ver juntos los lienzos más valiosos de dos docenas de museos y varias colecciones privadas, que reflejan todo el camino creativo del gran maestro.

La exposición presenta alrededor de cincuenta pinturas, treinta de las cuales, sin duda, pertenecen al pincel del propio Rembrandt, lo que se confirma por estudios repetidos, incluidos estudios muy recientes. La autoría de las pinturas restantes sigue siendo controvertida. En particular, los trabajos de los estudiantes de Rembrandt son tan buenos que muchos expertos eminentes, conservadores de museos y subastadores todavía están desconcertados sobre el establecimiento de la autoría de un lienzo en particular. Los organizadores de la exposición los presentaron aquí para comparación directa, al público.

En la exposición puedes ver varias obras de fama mundial de Rembrandt. Entre ellos, "Lucrecia", donde la imagen de una joven mujer ofendida representa al amante del artista, Hendrickje Stoffels, "Retrato de una niña en una capa corta", reproducido en la portada del catálogo de la exposición, retrato del comerciante de Amsterdam Marten Looten, Retrato de un joven con el cabello hecho al final de la vida del artista, que demuestra su plena satisfacción con la belleza de la juventud y es un claro ejemplo de la capacidad del artista para crear la ilusión de un ligero toque de pincel.

El público puede ver las pinturas de Rembrandt, a partir de los primeros días de su existencia como artista, como un joven estudiante arrogante. El siguiente período de creatividad es el pico de popularidad, cuando Rembrandt se convierte en el pintor más de moda en Amsterdam, y luego los años de su declive social y financiero, que resultó, sin embargo, ser muy fructífero en un sentido creativo.

Gracias a la presentación cronológica de los objetos en la exposición, puede rastrear claramente el sorprendente desarrollo artístico del maestro y la profundización de su comprensión del hombre. En las obras de Rembrandt, el límite entre realidad y ficción a veces es borroso; Muy a menudo retrata a los miembros de su familia como figuras históricas y legendarias. Los autorretratos del artista, escritos por él en grandes cantidades, reflejan vívidamente los cambios en su propia apariencia y vida. Algunas pinturas tienen un efecto tan poderoso que parece imposible soportar los ojos del pintor.

Uno de los artistas más importantes en la historia del arte europeo, el representante más importante de la edad de oro de la pintura holandesa, Rembrandt van Rijn es conocido por su asombrosa capacidad para representar luces y sombras, transmitir la gama completa de experiencias de sus modelos, y reflejan con precisión los acontecimientos históricos y religiosos. Ni antes ni después de Rembrandt, el arte no conocía la increíble riqueza emocional de las pinturas.

Anna Sidorova