Igor Dryomin: Anatoly Brusilovsky, "Acerca de esto" Traductor traducir

Artista, escultor, fotógrafo, joyero, comisario de exposiciones, autor de libros, coleccionista, diseñador, primer autor de collages en Rusia y fundador de una nueva dirección en el arte mundial: arte corporal, un león secular y un inventor travieso. primer dadaísta ruso,… Esta no es una multitud de personas, todo esto es una persona: Anatoly Brusilovsky. Al llegar a Moscú con una sola maleta, rápidamente conquistó la capital y luego el mundo. Hoy, presentando una serie de dibujos y collages eróticos, cuenta "sobre esto": sobre la belleza y las delicias de la vida en cada manifestación, sobre fantasías ilimitadas, sobre el amor, sobre la libertad total expresada en la creatividad, que no solo te hace experimentar algo extraordinario, cercano al estado extático, pero también conduce a la victoria sobre el tiempo y el espacio, dirigiendo el pensamiento encarnado en imágenes a la eternidad. Feliz desde la infancia, lleno de amor y belleza, Brusilovsky vive brillantemente, con gusto, eligiendo amor, admiración, alegría, listo para compartirlos con familiares, amigos y personas libres, abiertos a nuevas experiencias.

"¿Por qué tan hábilmente / Labios acarician el coral? / O abismo de dicha" (en adelante de Ruboko Shaw). Entonces, "Acerca de esto" trata sobre el arte de ser libre y ser libre en el arte. Las líneas flexibles y sinuosas barren rápidamente el papel, formando dibujos dinámicos y de fantasía que, cuando surgen, pueblan una hoja de papel como un nuevo planeta, creando su propio microcosmos especial, su entorno. "Las caderas tiemblan / El campamento tiembla", "Otra vez en las caderas / Corro mis labios / Acaricia tu campamento", los dibujos de Brusilovsky son francamente sexys y refinados, artísticamente hermosos. Los hombres y las mujeres participan con entusiasmo en los actos de amor. Las manos, los pies, los cuerpos se entrelazan extrañamente, como si en una pelea, los amantes se acariciaran unos a otros, "Solo una mano puede encontrar fácilmente / Un lugar para reuniones alegres". Al igual que el grabado erótico japonés de la era Edo, ciertos detalles de los cuerpos humanos son exagerados: "Así que el tronco de jade es pesado / En los dedos de la amada", como los antiguos gráficos eróticos chinos, los lugares de las relaciones sexuales están abiertos: "El viento acaricia los labios / Dark scarlet gap ". Las caras son de un blanco desértico, solo una boca con las bocas abiertas está presente en ellas. Las figuras en los dibujos están enredadas en muchas trampas, fijadas en postes, estacas, sin embargo, la enorme energía sexual libera a los amantes, los lazos se rompen, las estacas se sacan del suelo. ¡Libertad!

Los collages de Brusilovsky se combinan a primera vista, parecería incompatible. En la parte inferior están los amantes dedicados al disfrute mutuo (fragmentos de grabados chinos), en la parte superior están los líderes del pasado revolucionario y soviético. Tal construcción se asemeja a los principios de la iconografía, cuando en la parte superior del icono, como en la cuarta dimensión, hay escenas en el cielo, en contraste con la trama en el espacio tridimensional en el centro. En general, una combinación tan increíble provoca una alusión con las obras surrealistas de los dadaístas y, por otro lado, cómo realizar realmente las acciones irreales y monstruosas de los héroes de los collages de Brusilovsky.

La exposición también presenta obras de los ciclos "Signos del zodiaco" y "Horóscopo chino". Estos dibujos en papel de gran formato están saturados de color, son poéticos y, por supuesto, eróticos. También hay dibujos maravillosos de la serie "Puty", varios de los cuales fueron publicados en el famoso Metropol Almanac (1979).

Mucho se ha escrito sobre Brusilovsky Anatolia. Por lo tanto, no describiremos su taller, incluido en la lista de las mejores casas del mundo, su trabajo en varios campos del arte. Vive en Colonia y Moscú, trabaja en la famosa Galería de Gmurzhinsk (Suiza) y está firmemente en la lista de los primeros artistas del siglo XX. Cada momento de su vida se convierte en arte, y el arte en su espacio vital. Siempre fue y es libre, y sobre esto es su exposición.

Irina Filatova

La exposición se inauguró el 9 de marzo en la Galería de Bellas Artes. www.galleryfineart.ru

Curadores - Irina Filatova, Marina Obraztsova.