Igor Dryomin: Exposición de Sergei Bazilev Traductor traducir
“Realmente no me gustan las generalizaciones. Me parece que cuando una persona generaliza, simplemente evade la responsabilidad. Siempre necesito detalles. Amo los refinamientos. "Sergey Bazilev.
La Galería ARTSTORY presenta una retrospectiva de la pintura de uno de los principales artistas del hiperrealismo ruso, Sergei Bazilev. Esta es una rara oportunidad de familiarizarse con tanto detalle con casi la última gran tendencia en el arte del siglo XX con el ejemplo de las obras de su destacado representante.
"El efecto de la hiperrealidad surgió principalmente debido al hecho de que la imagen de origen capturada con el" ojo único "de la lente fotográfica, a través de la interpretación pictórica, pasó a través de la visión binocular del artista… En la interpretación del soviet" hiper ", la imagen de la realidad está estratificada, agrietada y se ve dañada por múltiples lágrimas", - escribe crítico de arte, jefe del departamento de las últimas tendencias de la Galería Estatal Tretyakov Kirill Svetlyakov en el artículo introductorio al catálogo del proyecto de exhibición " Aclaración ".
La galería ARTSTORY mostrará alrededor de 100 obras de Sergei Bazilev de diferentes años, desde la primera pintura hiperrealista "Tara", de 1971, hasta pinturas especialmente escritas para la nueva exposición. Bazilev trabaja en series, el proyecto "Refinamiento" presenta trabajos de series relativamente nuevas: "Vino rosado", "Héroes muertos", "Estructuras de agua", "Tostadas", "Iluminado por el sol", así como de proyectos que ya se han convertido en historia del arte ruso "Carta de Dios", "Matchball" y "Notas de viaje". Además, por primera vez, parte de las pinturas del nuevo gran proyecto, en el que Bazilev está trabajando actualmente, se titula " Leyendas del Club Deportivo del Ejército Central ”(retratos de Viktor Tikhonov, Irina Rodnina, Elena Isinbaeva).
El hiperrealismo doméstico surgió como un contraste entre la realidad de la vida privada y los ideales oficiales soviéticos. Los personajes principales a menudo se convirtieron en los propios autores, sus amigos y familiares, sus seres queridos o aquellos a quienes los artistas admiraban sinceramente. Entonces, a mediados de los 80, Bazilev conoció a Andrei Tarkovsky. Conoció, como recuerda, a través de la hermana del director, Marina. Envió el trabajo del entonces joven autor al director de cine de fama mundial. El trabajo de Tarkovsky le pareció interesante a Bazilev, e invitó al artista a participar en sus proyectos. Las esperanzas de cooperación, por desgracia, no estaban destinadas a hacerse realidad. La muerte del director evitó. Bazilev solo logró escribir "Retrato de Andrei Tarkovsky" (1986). La obra recibió una "Medalla de oro" en la Exposición Internacional "Retrato de un contemporáneo" en la Casa Central de Artistas. Esta imagen se presentará en el marco del proyecto de "Aclaración".
En la exposición, el público conocerá a los héroes de diferentes años. Aquí hay retratos de personajes reales de la escena artística doméstica, e imágenes "sintéticas" de contemporáneos de los años 90, cero y presente, décimos. Paisajes y bodegones: el artista trabaja en casi todos los géneros del arte de caballete. Bazilev utiliza la técnica tradicional de pintura de la escritura, y escribe solo en pinturas al óleo, pero sobre una base muy diversa: lienzo, madera, pantallas de vinilo, cartón corrugado, hojas de estaño, incluso en la superficie de las raquetas de tenis. Prefiere un pincel ancho, a menudo incluso escribe con las manos, creando sorprendentemente los mejores valores, penetrando en la esencia misma del color, exponiéndolo y estructurando.
El nombre del proyecto "Refinamiento" proviene del poema del mismo nombre del querido poeta Bazilev Joseph Brodsky. Como dice Sergey: “Realmente no me gustan las generalizaciones. Me parece que cuando una persona generaliza, simplemente evade la responsabilidad. Siempre necesito detalles. Amo los refinamientos. "
Sergey Bazilev es el organizador y participante de las primeras exposiciones de artistas hiperrealistas. Nacido en Kiev en una familia de artistas, estudió en el Instituto Estatal de Arte de Kiev, y ya en 1971, en su primer año, pintó su primera pintura al estilo del hiperrealismo: "Tara". Más tarde, enseñó durante mucho tiempo en su instituto nativo y se formó en la Academia de Artes de San Petersburgo. Y en 1980, Sergey Bazilev se convirtió en miembro del grupo Six (Sergey Bazilev, Alexei Tegin, Sergey Sherstyuk, Sergey Geta, Igor Kopytyansky, Nikolay Filatov), y participó en sus proyectos hasta que el grupo colapsó en 1987. En 1984, Sergei Bazilev se mudó a Moscú, donde todavía vive y trabaja.
Sergey Bazilev es miembro de la Unión de Artistas de la URSS, participa en más de 100 exposiciones grupales y personales en Rusia y en el extranjero. Las obras del artista se encuentran en muchos museos y colecciones rusos y extranjeros. Entre ellos: la Galería Estatal Tretyakov, el Museo Peter Ludwig en Colonia, el Museo Walter Bischoff en Stuttgart, el Museo Norton Dodge en los EE. UU., La Galería Alpha Cubic (Japón), así como en muchas colecciones corporativas y privadas en Estados Unidos, Alemania, Francia, Suiza, Japón y otros países.
Esta es la primera exposición individual de Sergei Bazilev en el espacio de la galería ARTSTORY. Se publicará un catálogo para el proyecto.
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