"Plástico fantástico" 
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с 2 Октября
по 17 ЯнваряНовая Третьяковка
Крымский Вал, 10
Москва
El Museo del Diseño de Moscú abre su segundo proyecto de exposición, Plástico fantástico, en la Nueva Galería Tretyakov. En él participan más de 40 diseñadores extranjeros y rusos. La exposición presenta objetos creados a partir de plástico reciclado y reciclado.
La exposición incluye proyectos terminados y propuestas experimentales para el uso del plástico que ha cumplido su vida. A pesar de la diversidad de escala, técnica y funciones, tienen una cosa en común: los autores tratan el plástico reciclado como un material ideal, fácil de usar y que ofrece posibilidades ilimitadas para la realización de ideas.
Los diseñadores han trabajado con plástico durante casi 70 años. Este material se utilizó ampliamente por primera vez a mediados de la década de 1950. Casi todo estaba hecho de plástico, desde recipientes para almacenar alimentos hasta muebles. Fue utilizado por los principales maestros: Dieter Rams, Werner Panton, Cesare "Joe" Colombo, los hermanos Castiglioni y muchos otros.
En las décadas de 1950 y 1960, solo se vieron ventajas en el uso de plástico. El mundo de la posguerra necesitaba un entorno de objetos brillante y alegre, cuya creación no requeriría grandes gastos. El plástico resultó ser exactamente el material que podría satisfacer esta necesidad. El plástico democrático también reemplazó a la madera y el marfil.
Una segunda ola de interés por los polímeros, muy mejorada y mucho más diversa, surgió en la década de 1990. Diseñadores como Philippe Starck, Karim Rashid, Ron Arad recurrieron al plástico. En sus obras, la actitud hacia el material ha cambiado: sus principales ventajas no son la practicidad y la democracia, sino la versatilidad tecnológica y la variabilidad estética: la capacidad de imitar madera y piedra, para producir objetos mate y transparentes.
Hoy en día, el plástico vuelve a estar en la cima de la popularidad, pero con una calidad diferente: en los últimos 20 años han aparecido cada vez más diseñadores y estudios especializados exclusivamente en plástico reciclado. Hay dos razones principales para esto: las posibilidades casi ilimitadas que ofrece el nuevo material y la mayor atención de la comunidad de diseñadores a los problemas ambientales.
El plástico es un compuesto único que se utiliza en casi todas las áreas de la actividad humana. Son livianos, duraderos, versátiles y económicos. Su uso permite ahorrar recursos naturales y reducir la cantidad de energía consumida, lo cual es especialmente importante dada la creciente población del planeta y sus necesidades. El plástico tiene un potencial de reciclaje del 100%, tanto simple como múltiple.
Es importante comprender que el principal daño al medio ambiente no es causado por el uso de plástico, sino por su eliminación inadecuada. Según las estadísticas, desde la década de 1950, la humanidad ha producido más de 6 mil millones de toneladas de materiales sintéticos, de los cuales solo alrededor del 9% se ha reciclado. La vajilla, los envases, las botellas y los productos de plástico desechables que simplemente terminan en su vida terminan en el medio ambiente. Esta es la contaminación plástica que se puede tratar, incluso a través del diseño.
La tarea de los comisarios de la exposición Plástico fantástico es utilizar ejemplos de la práctica extranjera y rusa para contar las posibilidades que brinda el procesamiento y reutilización de este material.
La diseñadora finlandesa Linda Bergroth repitió parte del proyecto Waste-Free Bistro, un restaurante temporal que creó en 2018 para la feria Wanted Design de Nueva York, especialmente para la exposición. El edificio del bistró está hecho de material fabricado íntegramente con cartones de leche reciclados Tetra Pak. El juego de bandejas abigarradas está hecho de material compuesto sólido Durat: es un 30% de plástico reciclado y es completamente reciclable en sí mismo. El bistró se basó en una filosofía de producción de alimentos sin desperdicio, utilizando ingredientes orgánicos de origen local como ingredientes y entregados sin empaque por los proveedores.
La marca Muima es un proyecto conjunto de los diseñadores holandeses Renaud de Klerk y Marein Duvecot y la empresa keniana Muima Industries. En 2016, comenzaron a producir productos a partir de residuos plásticos. La empresa paga salarios dignos a los proveedores de materias primas, recolectores de plástico. La fábrica de Kenia emplea a 11 familias y posee todas las ganancias. La exposición contará con coches de juguete hechos de residuos plásticos reciclados, los productos más populares de la marca, que ahora se venden en muchas tiendas de diseñadores de Europa y Estados Unidos.
En 2019, el diseñador con sede en Londres Brodie Neil creó uno de sus objetos más famosos, la Cápsula: un moderno reloj de arena lleno de microplásticos oceánicos. Esta pieza es más una invitación al diálogo con el artista que un objeto funcional. Neal busca recordarle al espectador el poco tiempo que tenemos para salvar el planeta. Si no lo cuidamos, nuestras playas y costas pronto estarán cubiertas de microplásticos, que reemplazarán a la arena normal.
El proyecto de diploma de la diseñadora rusa y ecoactivista Galina Larina fue una máquina para fundir plástico hecha por ella misma. Utiliza bolsas de plástico recolectadas en lugares públicos como materia prima. Se utilizan para fusionar en impermeables, sombreros, paraguas, mochilas e incluso muebles. La primera colección del diseñador se mostró en el espacio creativo Khlebozavod en Moscú, después de lo cual se convirtió en parte de la exposición Wearable Expressions en California. Los productos creados en el marco del proyecto también se exhibieron en Los Ángeles (EE. UU.), Tbilisi (Georgia) y Eindhoven (Países Bajos).
Otra participante rusa es la artista Ekaterina Lukyanova. Desarrolló una línea de joyería hecha de botellas de plástico recicladas. El nuevo material es portátil, transparente, flexible y fácil de usar. Te permite crear espectaculares collares, pulseras y broches. Cada pieza es única y combina con cualquier estilo de ropa, desde casual hasta ropa de noche.
Según los comisarios, los objetos presentados en la exposición, desde joyas hasta instalaciones artísticas, pueden cambiar la actitud de la sociedad hacia el plástico y su reutilización. Muchos participantes del proyecto creen que el plástico reciclado será el material principal del siglo XXI.
Parte del proyecto será un programa educativo con la participación de diseñadores europeos y rusos, expertos en el campo de la ecología y la petroquímica. El 15 de octubre a las 19:00 horas se abrirá con la conferencia “Diseño y ecología” a cargo de Olga Druzhinina, comisaria de la exposición, historiadora del diseño, subdirectora de ciencia del Museo del Diseño de Moscú.
Se están preparando una audioguía y un catálogo para la exposición.
Organizador
El Museo del Diseño de Moscú es el único museo en Rusia dedicado al diseño. Los proyectos del museo se llevan a cabo con éxito en los principales terrenos de exhibición del país, incluida la Sala Central de Exposiciones "Manezh" y el Museo Estatal de Bellas Artes que lleva el nombre de A. Pushkin, y en el extranjero. En 2016, el proyecto del Museo de Diseño de Moscú representó la exposición rusa en la Primera Bienal de Diseño de Londres y recibió el Gran Premio por ello. El museo lleva a cabo una activa actividad educativa y expositiva que atrae a los principales diseñadores e historiadores del diseño europeos y rusos.
El patrocinador general del proyecto fue PJSC SIBUR Holding con un programa de inversión social Fórmula de Buenas Acciones.
SIBUR
El programa de inversión social Fórmula de Buenas Acciones se lanzó el 1 de febrero de 2016 en todas las ciudades clave de las operaciones de SIBUR y se implementa en seis áreas que cubren las esferas sociales más importantes: desarrollo urbano, educación y ciencia, deporte y estilo de vida saludable, medio ambiente. protección, cultura y voluntariado. La información detallada sobre el programa está disponible en el sitio web: www.formula-hd.ru.