"Крым". Выставка произведений Виктора Иванова Traductor traducir

Российская академия художеств представляет выставку произведений одного из крупнейших отечественных живописцев ХХ века, яркого представителя знаменитых художников-шестидесятников и основоположника «сурового стиля», лауреата Государственной премии СССР, народного художника России и академика РАХ Виктора Ивановича Иванова.

Выставка «Крым» является для художника окном в прошлое, пространством его воспоминаний. Работы, представленные в залах Российской академии художеств, приоткроет нам то личное и жозокриет нам то личное и жозокриваное и жонокривичное и жонокривич Крым - место его юности, подлинного счастья. Впервые Виктор Иванов оказался в Крыму на летней практике в числе студентов Сурикового инсотвитов Сурикового инсотвитвитвитивитив. Навсегда запомнил живописец те тёплые летние дни, время, когда начинался его долгий и блистатетельвь.

Концепцию выставочного проекта разработал сам автор - классик советского искусства, отметивший в этом году 97-летие. Он же работает над экспозицией, делясь воспоминаниями: «При слове«Крым»в сознании звучит Козознании звучит Козознании звучит Козорнии звучит Козорния Как много в этом звуке для сердца русского слилось! Как много в нём отозвалось…».

Окончилась Великая Отечественная война. Суриковский институт снова в Москве после эвакуации, переживает своё счастливое время. Летняя практика студентов вновь проходит в солнечном Крыму. Козская долина - место прохождения практики. Долина, от горы Барсук и села Козы, спускается к морю. Несколько строений, часть полуразрушены. В них - общежитие. Мастерских, в столичном представлении, здесь нет. Вся долина - творческая мастерская. Постановки ставят наши профессора прямо под Крымским небом. Во все стороны - смотри и пиши этюды! Черное море рядом - наслаждайся вдоволь! Тут и собирательницы винограда. Они охотно угощают будущих художников…

Мне исполнилось 97 лет. Крым продолжает жить в моей душе.

На выставке представлены работы, сделанные во время практики 1947 года, затем в Гурзуфе, на творческой даче Коровина, и в Судаке - в разное время пребывания в Крыму. До сих пор по тем этюдам я пишу о Крыме - как о счастье в моей жизни…»

Именно в Крыму, ещё в юные студенческие годы, мастер подходит к главной теме своего творчестнви - жоздниа. На полотнах, среди живописнейших пейзажей Козской долины, трудятся простые люди, крестьянуе люди, крестьянуе нгелив. Их жизнь неразделима с природой - эта неразрывная и прочная связь чувствуются при взгляде на ваваны. Неиссякаемой жизнеутверждающей силы полны Крымские пейзажи живописца - горные виды и ландужописца горные виды и ландужописца горные виды и ландужописца горные виды и ландужописца горные виды и ландужописца горные виды и ландужодмы кимелим. Эти юношеские впечатления навеки останутся в памяти художника.

Особое значение для В. И. Иванова имеют работы, исполненные во время практики - учебные натурные постановки и студенческие задания, порученные преподавателями на пленэре в атмосфере Крымских красот. Послевоенные, полуразрушенные поселения Крыма подчас напоминали живописные развалины античных городов, а фигуры натурщиков были представлены в классических позах древнегреческих скульптур. Под открытым небом, в световой среде, сильно отличной от пространства мастерских института, работы студентов приобретали иной смысл и новое звучание. Написанные в счастливые студенческие времена, наполненные солнцем и светом, эти рисунки и этюды ещё долгие годы будут служить для художника неиссякаемым источником вдохновения, а любовь к родному институту сохраняется в сердце мастера по сей день.

Экспозиция включает в себя не только законченные картины, но и многочисленные наброски и насозарикие. Созданные в эту эпоху, даже много лет спустя, они неизменно побуждают Виктора Ивановича Иванодвыт Виктора биктора биктора биктора биктора биктора биктора биктора биктора бовича наранодвиыча наванодвиыча наванимы. К некоторым темам и мотивам мастер возвращается снова и снова, спустя десятилетия. Посетители выставки не просто смогут проследить за развитием живописной манеры автора и сложным процессом работы над полотнами, но и погрузиться в особое пространство - мир творческой памяти, позволяющий художнику создавать искусство поистине вневременное.

Материал подготовлен на основе статьи искусствоведа Анастасии Кузьминой.