Nick Veasey. Rayos X Hombres 18+ Traductor traducir

El Museo Erarta presenta una exposición del fotógrafo británico Nick Veasey, que utiliza rayos X para desclasificar el significado oculto de las cosas ordinarias.

• Arte con elementos de examen médico forense.
• Una mirada irónica al problema de la inconsistencia entre lo externo y lo interno
• Instantáneas que le permiten ver el "relleno" de artefactos complejos

El trabajo de Nick Veasey se describe a menudo como "arte con elementos de la ciencia forense", y esto no es sorprendente, porque la principal fuente de inspiración para él son los rayos X. Utilizando la tecnología de rayos X en la mayoría de sus trabajos, Veasey también recurre a la manipulación fotográfica: al procesar imágenes en Photoshop, logra la máxima suavidad de las transiciones entre elementos de las composiciones. El autor ideó su técnica original por accidente: mientras trabajaba como fotógrafo y diseñador en uno de los programas de televisión matutinos británicos, recibió una tarea no muy emocionante: una tras otra, latas de refresco de rayos X a través de rayos X para averigüe dónde se encuentra el código del premio para un sorteo de Pepsi. Cansado bastante rápido, Veasey decidió tomar radiografías de sus propias zapatillas para variar, y se sorprendió de lo misteriosamente atractivo que resultó el resultado.La experimentación adicional con diversos materiales como plástico, flores y metales, y con modelos vivos, permitió al fotógrafo, que está mejorando constantemente su método creativo, aprender a ajustar la densidad y estructura de la imagen. Sin embargo, el artista prefiere realizar fotografías de "retrato" no con voluntarios vivos, sino con esqueletos: se requiere una alta dosis de radiación para obtener una imagen perfecta. Se requiere una alta dosis de radiación para obtener la imagen perfecta. Se requiere de radiación para obtener la imagen perfecta.fotografía no con voluntarios vivos, sino con esqueletos: se requiere una alta dosis de radiación para obtener una imagen perfecta. Se requiere una alta dosis de radiación para obtener la imagen perfecta. Se requiere una alta dosis de radiación para obtener la imagen perfecta.fotografía no con voluntarios vivos, sino con esqueletos: se requiere una alta dosis de radiación para obtener una imagen perfecta. Se requiere una alta dosis de radiación para obtener la imagen perfecta. Se requiere una alta dosis de radiación para obtener la imagen perfecta.

“Quiero cautivar a la gente, ayudarles a ver las cosas que les rodean de una manera nueva”, explica Veasey. - La radiografía es una cosa muy honesta: muestra las cosas como son. En nuestro mundo de la superficie, esta visión de la realidad es refrescante. Gracias a los rayos X, se puede ver la estructura interna de los objetos y seres vivos, evaluar qué tan perfectamente están dispuestos, a pesar de posibles deficiencias. "

El trabajo de Nick Veasey elimina objetos, ideas, tecnologías y personas de las capas artificiales generadas por nuestra percepción. El espectador se encuentra en una situación en la que puede reflexionar sobre los elementos clave que constituyen la esencia misma de cualquier fenómeno o artefacto. “Me gusta mostrar la estructura interna y el funcionamiento de varios objetos. Una radiografía es siempre un descubrimiento, y el proceso en sí es similar a un examen científico, porque permite comprender de qué están hechas las cosas ”, admite el autor.

Las obras de Veasey permiten darse cuenta de lo perfectas que son realmente las tecnologías, percibidas por una persona moderna como un hecho. Después de todo, incluso un automóvil familiar, "Gangsters in a Pontiac" (2016), es de hecho un mecanismo increíblemente complejo que se ha mejorado durante décadas.

La obra de Veasey es también un estudio del eterno tema de la insuficiencia de lo externo a lo interno, aunque resuelto de una manera un tanto irónica.

Además de la fotografía, el artista utiliza técnicas como la impresión lenticular, la plastificación y el videoarte. Utiliza la impresión lenticular para crear retratos dinámicos basados ​​en una serie de imágenes. El resultado no es una imagen estática, sino en movimiento: el espectador que se mueve en el espacio reconoce instantáneamente el personaje impreso en él mediante movimientos característicos. Aquí, como en sus otras obras, Veasey transmite la singularidad del momento, convirtiéndolo en propiedad de la eternidad.

Sobre el Autor:

Nick Veasey nació en Londres en 1962. Comenzó una carrera en publicidad y diseño, pero pronto se dedicó por completo a la fotografía. La tarea que recibió mientras trabajaba en televisión para iluminar una gran cantidad de latas de refresco con rayos X despertó su curiosidad profesional: la serie de rayos X inusuales creada por Veasey le trajo no solo el éxito comercial, sino también su primera gran exposición, que tuvo lugar en 2009 en la Maddox Gallery en el distrito londinense de Mayfair. La consiguiente atención cercana de los museos y galerías de arte le dio al autor reconocimiento internacional, como resultado de lo cual se le encargó producir la imagen de rayos X más grande del mundo. Una imagen de tamaño natural de un avión Boeing 777 adorna el hangar del aeropuerto Logan de Boston.

Veasey ha recibido varios premios de fotografía y diseño, incluidos los premios IPA Lucie, AOP, PX3, D&AD, Graphis Awards y las revistas Communication Arts y Applied Arts. En 2008, fue nominado para el premio International IPA Lucie Award como fotógrafo del año. Sus obras se han exhibido en exposiciones a gran escala en todo el mundo, incluido el Victoria and Albert Museum (Londres, Reino Unido), el Centro de Artes de Seúl (República de Corea) y el Museo Fotografiska (Estocolmo, Suecia). El método creativo único del autor también ha encontrado aplicación en proyectos especiales encargados por Nike, Porsche, IBM, Bloomberg y la oficina editorial europea de la revista Time. El trabajo de Veasey también ha presentado programas de televisión en la BBC, NBC y Discovery Channel.