"Estado vulnerable" - la exposición final de residencias de arte SWAP: UK / UKRAINE 2018 en Odessa Traductor traducir
с 22 Февраля
по 31 МартаМузей современного искусства Одессы
ул. Белинского, 5
Одесса
El British Council abre la temporada de exposiciones de 2019 con una presentación del trabajo de los participantes de SWAP: Reino Unido / Ucrania. Nueve artistas y un curador participaron en residencias artísticas en Ucrania y el Reino Unido en 2018. Mostrarán los resultados de su investigación visual en el Museo de Arte Moderno de Odessa del 22 de febrero al 31 de marzo.
Este año, la exposición final del proyecto se llevará a cabo en Odessa, y esto no es accidental. Odessa es la ciudad hermana de Liverpool, que alberga una de las exposiciones de arte contemporáneo más grandes e influyentes del Reino Unido: la Bienal de Liverpool. Fue bajo la supervisión del equipo de la Bienal que se realizaron residencias para los participantes ucranianos en el proyecto en Liverpool. La exposición final del proyecto internacional SWAP: UK / UKRAINE en Odessa tiene como objetivo mejorar el papel de la ciudad en el diálogo cultural internacional, estimulando el desarrollo del paisaje cultural local y apoyando las ideas de descentralización.
El nombre de la exposición "Estado vulnerable" apela al contexto político, emocional y social que refleja las obras de nueve artistas de Ucrania y el Reino Unido (Anna Kakhiani, Nikolai Karabinovich, Victoria Mironyuk, Dana Venezia, Helen Flanegan, Jaimini Patel, Martim Ramos, Ricardo Matlacas, Suzanne Stark).
Los curadores de la exposición final, Ilya Zabolotny (British Council) y Lina Romanuha (fondo IZOLYATSIA), señalan: “Al comenzar a prepararse para la exposición final, notamos de inmediato que todos los participantes de las residencias en sus obras en cierta medida apelan al estado de vulnerabilidad, incertidumbre, expectativa ansiosa de cambio. La amplitud de estas experiencias cubre tanto la experiencia corporal individual, las emociones, el trauma oculto y los desafíos geopolíticos globales: militarización, demarcación, la crisis de los paradigmas sociales establecidos. La exposición contará con una amplia gama de medios expresivos elegidos por los artistas en sus obras: instalaciones de video, composiciones sonoras, obras gráficas, textos, objetos, fotografías. Algunos usaron su propio cuerpo para reflexiones artísticas, mientras que otros incluso tuvieron que crear un modelo del tanque. "
“La comunicación intercultural global, que se crea a través de residencias artísticas, es un componente importante del diálogo internacional. La cooperación entre países tan diversos como el Reino Unido y Ucrania se convierte en la base de reflexiones e innovaciones muy interesantes en la cultura en general y en el arte visual contemporáneo en particular ”, comentó Semyon Kantor, director del Museo de Arte Moderno de Odessa.
“Por tercer año consecutivo, gracias a la fructífera cooperación con nuestros socios en el Reino Unido y Ucrania, hemos podido crear un caleidoscopio único de influencias mutuas activas, intercambios y cooperación entre los entornos culturales de los dos países. En nuestra opinión, la investigación artística, las reflexiones y la demostración por medios artísticos de la capacidad de diálogo amistoso y comprensión mutua entre las personas son extremadamente importantes en nuestro tiempo de cambios sociopolíticos activos ", - Simon Williams, Director del Consejo Británico en Ucrania.
SWAP: Reino Unido / Ucrania: un programa anual de residencias del British Council en Ucrania para artistas y curadores. El programa se implementa en colaboración con la Bienal de Liverpool, el festival de arte contemporáneo más grande del Reino Unido, y las instituciones de arte más innovadoras y experimentales de Ucrania. Desde el lanzamiento del programa en 2016, se han celebrado 30 residencias (27 para artistas y 3 para curadores) en Liverpool, Kiev, Jarkov, Lviv, Odessa, Muzych, Uzhgorod y la península de Biryuchiy en el mar de Azov. SWAP tiene como objetivo reunir a artistas de ambos países y apoyar su desarrollo en un entorno internacional. El programa también brinda a los artistas tiempo para investigar, reflexionar y estudiar las tradiciones artísticas del Reino Unido y Ucrania.
En el marco de la exposición, se llevarán a cabo eventos educativos del programa paralelo: reuniones con artistas, charlas de artistas, visitas a la exposición.
Horario de trabajo de la exposición:
Mié - Sáb: 12:00 - 19:00
Dom: 12:00 - 18:00
Lunes a martes: el museo está cerrado
La entrada a la exposición es gratuita.
Biografías de los participantes de SWAP:
Artistas de Ucrania
Anna Kahiani (nacida en 1991, Kovel) vive y trabaja en Kiev. Recibió una maestría en marketing y publicidad (2013) de la Universidad Nacional de Comercio y Economía de Kiev. Desde 2015, ha estado participando en los programas de visita Studio Studio y New Art School: Liquid City del Proyecto Cultural, el grupo de teatro Pravda / Prospect; Se graduó del curso de artista en la Academia de Artes de los Medios de Kiev (2016). En sus proyectos, Anna se enfoca en su propia experiencia y experiencias, utilizando varios medios: instalaciones, trabajos de video, películas. Toca los temas de estados psicológicos, memoria y fisicalidad, transformación de la percepción de un público u otro espacio. Anna estuvo en la residencia en Liverpool durante noviembre-diciembre de 2018. https://youtu.be/GoM6afPKJpM
Nikolai Karabinovich (nacido en 1988, Odessa) vive y trabaja en Kiev y Odessa. En 2011, se graduó del Departamento de Filosofía de la Universidad Nacional Medesikov de Odessa II y, como artista, trabaja con video, texto, sonido y prácticas performativas. En su práctica, recurre a las categorías de lugar y tiempo. El interés significativo de Karabinovich está en las "identidades cambiantes" de la Europa oriental post-socialista, en los enfrentamientos entre los nuevos movimientos nacionalistas y las contradicciones en las narrativas históricas. Otra área importante de su trabajo es trabajar con el archivo de música como un recurso universalmente comprensible para explorar los cambios en el contexto político, histórico y social de nuestro tiempo. Nikolai estuvo en la residencia en Liverpool durante noviembre-diciembre de 2018. https://youtu.be/yknZcDMr2yU
Victoria Mironyuk (nacida en 1985, Kolomyia) es una artista interdisciplinaria involucrada, entre otras cosas, en espectáculos y teatro. Obtuvo una maestría en teoría cultural en NaUKMA (Kiev), una maestría en la práctica de artes escénicas y cultura visual (Madrid), y completó un programa de posgrado en investigación sobre performance y escenografía (Bruselas). Victoria trabaja en proyectos en la intersección de prácticas de artes visuales y performativas que exploran los problemas de las estructuras rituales, sus límites y capacidades. Victoria estuvo en la residencia en Liverpool durante noviembre-diciembre de 2018. https://youtu.be/_C5Sl43ywWk
Lina Romanukha (1985, Rivne) - gerente de arte y curadora, recibió una maestría en estudios culturales en NaUKMA. Trabajó en varios institutos de arte, incluido el Centro de Artes Teatrales. Les Kurbas, Galería Karas, PinchukArtCentre. Después de su residencia en la Fundación Delfina (Londres, Reino Unido), trabaja en IZOLYATSIA. Plataforma para Iniciativas Culturales ”por el gerente del proyecto, y también supervisa el proyecto Art Environment y el Programa Internacional de Residencias. Lina estuvo en la residencia en Liverpool durante noviembre-diciembre de 2018. https://youtu.be/vnlikRj8PY4
Artistas del Reino Unido
Dana Venice (nacida en 1983, Jerusalén) es una artista de Londres. Recibió una licenciatura en arte e investigación interdisciplinaria en la Universidad de Tel Aviv y una maestría en arte del Royal College of Art (Londres). Dana crea predominantemente películas en las que enfatiza la línea fluida entre ficción y documental. Al mostrar la intimidad y la vulnerabilidad de la vida a través de las historias de personas desplazadas, la artista comprende su propia identidad y un sentido de identidad cultural o nacional. Dana estuvo en la residencia en Lviv en la fábrica de arte Factory Jam durante septiembre-octubre de 2018. https://youtu.be/mAfN-_UglZQ
Helen Flanegan (por encima de 1988, Birmingham) es una artista que vive y trabaja entre Birmingham (Gran Bretaña) y Rotterdam (Países Bajos). Helen obtuvo una maestría en AKV St. Joost (Países Bajos) y una licenciatura en Falmouth University College (Reino Unido). La artista combina eventos reales con escenas de ficción, sobre la base de las cuales crea video, sonido e instalaciones. Mediante el diseño y la escritura de guiones, a menudo utilizando la categoría de lo absurdo, Helen busca explorar las estructuras sociales y el significado político de la vida cotidiana, enfocándose en las emociones, el trabajo, el físico y el trauma oculto. Helen estuvo en la residencia en Kiev en la fundación IZOLYATSIA durante noviembre-diciembre de 2018. https://youtu.be/UGhI1BKTK4o
Jaimini Patel (nacida en 1974, Londres) es una artista con sede en Londres que recibió una licenciatura de la Universidad de Leeds, una maestría de la Slade School of Fine Art (University College London) y defendió su tesis doctoral en la Ruskin School of Arte (Oxford). En su práctica, Jaimini explora la esencia y las posibilidades de la materia a través del estudio de límites, sistemas y acciones performativas. Jaimini estuvo en la residencia en Jarkov en el Centro Ermilov durante agosto-septiembre de 2018.
Martim Ramos (nacido en 1983, Lisboa) es un artista con sede en Londres. Trabaja principalmente con fotografía y crea películas. Martim obtuvo una licenciatura en historia del arte y recientemente completó un curso de fotografía en el Royal College of Art de Londres. En su práctica, el artista aborda los temas de memoria, trauma y representación. Utiliza varias fuentes, como imágenes y objetos encontrados, literatura, fotografías y películas, así como métodos de apropiación e interferencia, para trabajar en la intersección del documental y la ficción. Martim estuvo en la residencia en Lviv en el Centro de Historia Urbana de Europa Central y Oriental durante septiembre-octubre de 2018. https://youtu.be/dXqYXCpVU28
Riccardo Matlacas ) nacido en 1982, Nápoles) es un artista multidisciplinario que trabaja con diversas formas de arte, en particular con performance, danza, pintura y escultura. Se graduó de la Academia de Bellas Artes de Nápoles en la dirección de "Escultura" y recibió una maestría en Escultura Social en la Universidad de Oxford Brooks. Buscando un ser humano fuera de las razas y las costumbres, crea acciones y actuaciones catárticas dirigidas a los problemas políticos, ambientales y espirituales actuales. El artista conserva los objetos creados durante las representaciones como objetos de memoria y pensamiento. Riccardo estaba en una residencia en Jarkov en la Galería Municipal de Jarkov. https://youtu.be/7kDXwTuvdMI
Susanna Stark (nacida en 1988, Dundee): vive y trabaja en Glasgow. Recibió una maestría en impresión gráfica del Royal College of Art, Londres. El trabajo de Suzanne es un largo estudio de la voz de las mujeres, su visibilidad histórica y moderna en el espacio público. Trabajando con voz, canción y sonido, medios impresos y digitales, el artista combina aspectos económicos, culturales, espirituales y personales en una historia sobre las contradicciones de la vida moderna. Suzanne estuvo en la residencia en Odessa en el Museo de Arte Moderno de Odessa durante octubre-noviembre de 2018.
- Eine Ausstellung von Autorenpuppen aus der Sammlung der St. Petersburger Sammlerin Marina Mironyuk und eine Ausstellung von Mikrominiaturen von V. Aniskin "Marvel under the microscope"
- Aprendiendo a dibujar una naturaleza muerta
- "Thought Phrases". Exhibition of works by Evgeny Vakhtangov (1942–2018) at the International Exhibition Center of the Russian Academy of Arts