Exposición de artistas de San Petersburgo "A y B estaban sentados en una tubería" Traductor traducir
с 5 Октября
по 18 НоябряГосударственный центр современного искусства (ГЦСИ) в составе РОСИЗО
Зоологическая ул., д.13, стр.2
Москва
La dirección regional presenta una nueva exposición de la sucursal noroeste de ROSIZO, una exposición de artistas que trabajan en la técnica de collage, instalación y montaje. El nombre "A y B se sentaron en una tubería" se refiere a un acertijo infantil muy conocido y refleja un nuevo principio que revolucionó el arte del siglo XX. La técnica de collage, instalación y montaje ha transformado la actitud hacia la realidad. La relación entre la figura y el fondo, el texto y el contexto, real e imaginario, todo esto y mucho más se materializó en el principio mismo de combinar varios fragmentos en un solo todo. Habiendo surgido en los años 1910-20 y convirtiéndose en un medio eficaz de propaganda, esta técnica artística se transformó gradualmente en una de servicio, migró al diseño de libros y revistas, stands de Zhekovsky y cortafuegos de la ciudad.
Al mismo tiempo, la técnica fue utilizada como una herramienta formal por artistas inconformistas en los años sesenta y setenta. El interés masivo en este principio revivió en la década de 1980 en el arte de los "Nuevos Artistas", especialmente en el trabajo del fundador del grupo Timur Novikov. Durante la perestroika, el collage, la edición y el ensamblaje se convierten en un medio de descontextualización de la ideología en Pop Mechanics por Sergey Kuryokhin, en las obras de New Composers y Oleg Kotelnikov, Inal Savchenkov y la Escuela de Ingenieros de Arte y muchos otros. Esta técnica vuelve a ser relevante en el arte de la década de 2000, cuando, gracias a los nuevos medios, se está llevando a cabo la siguiente ronda de desmaterialización del arte.
Participantes en la exposición: Marina (Manya) Alekseeva, Tatyana Akhmetgalieva, Peter Bely, Valery Grikovsky, Elena Gubanova e Ivan Govorkov, escuela de ingenieros de arte, Boris Kazakov, Vladimir Kozin, Semyon Motolyanets, grupo de nuevos compositores, Andrey Rudyev, Alexander Shishkin-Hokusai.
La asamblea de Evgeny Rukhin de la colección de ROSIZO-NCCA y el collage de Timur Novikov de la colección de Maria Novikova se mostrarán como un preámbulo histórico de la exposición.
Esta exposición completa el programa de presentación de las sucursales regionales de ROSIZO, que presentó proyectos de Nizhny Novgorod, Kaliningrado, Samara, Vladikavkaz, Tomsk y San Petersburgo durante 2017-2018.
Curador - Olesya Turkina, crítico, Ph.D. en arte, investigador líder del Departamento de las Nuevas Tendencias del Museo Estatal de Rusia. Curador de más de 200 exposiciones internacionales de arte contemporáneo en el Museo Ruso (San Petersburgo), Museo Stedelijk (Amsterdam), Museo de Arte Pori (Finlandia), Museo de Bellas Artes de Moscú, Museo Nuevo (San Petersburgo), Observatorio GAO Pulkovo (San Petersburgo) y otros. Curador del pabellón ruso en la 48 Bienal de Venecia (1999). Autor de numerosas publicaciones sobre arte contemporáneo. Jefe del primer programa de maestría en Rusia "Estudios curatoriales", basado en la Facultad de Artes Liberales y Ciencias de la Universidad Estatal de San Petersburgo junto con Bard College (EE.UU.).
Sobre la sucursal noroeste de ROSIZO
La sucursal del noroeste del Centro Estatal de Arte Contemporáneo como parte de ROSIZO se abrió en 1995, convirtiéndose en la primera de las ocho sucursales regionales.
Las prioridades de la sucursal incluyen:
- proyectos artísticos y culturales que promueven el diálogo del arte contemporáneo y el paisaje cultural de San Petersburgo;
- arte en espacios públicos, arte contemporáneo en el museo clásico;
- Arte de Petersburgo hoy. Proyectos dirigidos a la interacción entre generaciones de artistas de San Petersburgo. Arte joven;
- proyectos internacionales. Integración de San Petersburgo y el arte contemporáneo ruso en el proceso artístico global. Proyectos que representan arte contemporáneo extranjero en San Petersburgo y Rusia y arte ruso en el extranjero;
- actividades educativas en el campo del arte contemporáneo - conferencias, seminarios, clases magistrales de artistas, curadores e historiadores de arte rusos y extranjeros.
La sucursal noroccidental de ROSIZO tiene una residencia para artistas en Kronstadt. Aquí, los artistas tienen la oportunidad de trabajar en proyectos como parte de programas internacionales de intercambio de arte.
Sobre el programa regional:
El programa regional de ROSIZO se abrió junto con la Dirección de Desarrollo Regional de ROSIZO, establecida en enero de 2017, y está diseñado para maximizar los recursos de red de la organización en la práctica. El primer proyecto dentro del programa es la apertura de una plataforma para mostrar las mejores iniciativas regionales en Moscú. Cada pocos meses, se abren proyectos de sucursales de la red ROSIZO en Zoological Street 13, que se han convertido en el evento más llamativo en la vida cultural de cada una de las regiones. Los proyectos van acompañados de un programa editorial y educativo destinado a popularizar los detalles de los lugares, desarrollar la comunicación entre regiones, consolidar la experiencia e integrar el arte contemporáneo local en el contexto global. Una de las tareas más importantes del programa es el desarrollo de conexiones horizontales, la promoción de artistas y curadores locales tanto en Moscú como en el contexto internacional.
La misión del programa es promover el intercambio cultural entre regiones, centros culturales, artistas individuales e investigadores, para desarrollar el arte y la experiencia artística en las regiones. La directora de la dirección de desarrollo regional de ROSIZO es Alisa Prudnikova.