JANA SMETANINA "Una ola de la mano" Traductor traducir

"A wave of the hand" es el proyecto debut de Yana Smetanina en la Fine Art Gallery. Trabajando principalmente con fotografía, video, gráficos, instalación para este proyecto, eligió la técnica clásica: lienzo / óleo y presentó 9 pinturas. ¿Por qué? Yana dice: “Me parece que el arte debería evocar emociones. Las emociones te hacen pensar. En nuestra era de tecnología, un tiempo cada vez más acelerado, me siento cerca de la sensación humana, cálida y sensual. Los textos de computadora y la comunicación icq privan a las palabras, si no lo principal, el significado principal, pero muy importante: la entonación. Yana es conocida por muchos de sus proyectos sobre puntos conflictivos en la sociedad. Ella planeó este proyecto como romántico. Sin embargo, considerando los trabajos presentados, sentimos en cada uno de ellos muchos significados y entonaciones además del romanticismo.

En cada lienzo Smetanina vemos un gesto de los personajes: un movimiento de la mano. "¡Oh, ola de la mano, - / golpe del destino! / ¡Oh, agita la mano, - / no nos corromperás con nada! ”, Escribe E. Evtushenko con entusiasmo. Sobre el gesto que eligió, como la acción principal de los héroes, Yana informa: “Un gesto con la mano, como un adiós o un saludo, es probablemente uno de los primeros gestos que se enseñan en la infancia. "Petia, saluda a tu tío con un bolígrafo, mientras que tío". Y el bebé levanta su mano sobre su cabeza. "Sin embargo, Yana continúa de inmediato:" Un intento atrofiado de agarrar, sostener y no soltar el objeto de despedida que se escapa ". Sí, este gesto es ambiguo, puede ser una forma interpersonal no verbal de expresar sentimientos, pero También puede ser un atributo de afiliación profesional, por ejemplo, entre los militares, entre Hitler y sus fascistas, el padre del pueblo Stalin saludó con la mano a los manifestantes: ¡un abrazo o un crucifijo! En una de las pinturas, una familia feliz Agita sus manos hacia nosotros, yendo hacia el bosque, pero no se relaje con ternura, el artista advierte en el título de la obra: “Después de la manifestación, salimos a caminar por el bosque, quemamos fuegos y posiblemente nos convertimos en maníacos. "" Pioneer Zoya "con una corbata roja y una falda corta para niños levantó su mano, y en su rostro no joven sus labios delgados estaban fuertemente comprimidos.

Todas las obras de Yana Smetanina llevan en sí el simbolismo, el signo de la era soviética. "Estoy atrapado en el pasado soviético, porque, probablemente, mi infancia cayó en su puesta de sol, dejando recuerdos muy vívidos, como solo puede ser en la infancia", informa el artista. Pero este no es un proyecto nostálgico sobre la infancia que vive en nosotros hasta el final de nuestros días. En los lienzos de Smetanina vemos héroes icónicos específicos de la era soviética, por ejemplo, Gagarin ("Nuestro Gran Orgullo"), Tsoi ("Nuestros corazones exigieron un cambio"), Vysotsky ("Mi primer hombre querido ya está casado con otro"), así como sus - trabajadores sin nombre en cascos ("Tenemos petróleo"), un destacamento de pioneros ("Destacamento, libre"). La cultura y la sociedad postsoviética están llenas de nostalgia y creación de mitos sobre el pasado soviético. Al mismo tiempo, se observan tanto la nostalgia oficial, inculcada principalmente a través de la caja, como las bases, personales. Mire lo bueno que fue sin manifestaciones, oposiciones, cuando todo el pueblo soviético, como un solo hombre, condenado con profunda indignación… o con gran entusiasmo… Los ancianos anhelan la juventud y componen cuentos de hadas para sus nietos. Yana aprovechó esa época solo con una parte de su infancia, pero logró sentir "en su infancia, un sentimiento de grandes mentiras". Porque tan multicapa en el significado de su trabajo. El lenguaje de visualización corresponde al expresado por el artista. Las imágenes dan origen a alusiones con un póster de la era soviética, con ilustraciones de libros de los conceptualistas de los años sesenta. Esta es una estilización muy sutil del tiempo pasado.