CAO1MV8D Gilles Aillaud

En esta composición pictórica, la atención se centra inmediatamente en una figura invertida que parece flotar sobre un fondo predominantemente verde. Se trata de un caballo, reconocible por su crin y cola, aunque su postura desafía la gravedad y las convenciones de representación naturalista. La paleta cromática es deliberadamente limitada: el verde intenso domina, contrastando con una franja vertical de blanco que se extiende desde la parte inferior derecha hacia arriba, creando una sensación de desequilibrio y tensión visual.
El caballo no está representado en su totalidad; la sección inferior de su cuerpo se funde con la oscuridad del fondo, sugiriendo una fragmentación o disolución. Una horquilla, insertada en lo que parece ser el cuello del animal, añade un elemento perturbador e inusual a la escena. Su presencia es ambigua: ¿es un instrumento de tortura, un símbolo de control o simplemente un objeto aleatorio integrado en la composición?
La ausencia de contexto narrativo claro invita a múltiples interpretaciones. La inversión de la figura central puede simbolizar una ruptura con las normas establecidas, una crítica al poder o una exploración del subconsciente. El verde, tradicionalmente asociado con la naturaleza y el crecimiento, aquí adquiere un matiz inquietante, posiblemente sugiriendo decadencia o corrupción. La franja blanca podría interpretarse como un intento de escape, una línea divisoria entre dos mundos opuestos, o incluso una representación de la esperanza en medio de la oscuridad.
El autor parece buscar más que una mera descripción visual; se adentra en el terreno del simbolismo y la metáfora. La obra evoca sentimientos de angustia, desorientación y una profunda sensación de extrañeza. La técnica pictórica, con sus pinceladas suaves y su atención al detalle en la representación de las texturas (la brillantez del pelaje del caballo, el brillo de la horquilla), contribuye a crear una atmósfera onírica y perturbadora que invita a la reflexión sobre temas complejos como la libertad, la opresión y la fragilidad de la existencia. La composición, con su desequilibrio inherente, refuerza esta sensación de inquietud y ambigüedad.