CAQ9Y7IT Eduardo Arroyo

Aquí se observa una composición que combina dibujo lineal y elementos de collage sobre un fondo terroso, de tonalidad ocre-rojiza. La estructura general es vertical, dividida en tres secciones principales por la disposición de los insertos geométricos.
En el tercio izquierdo, destaca un retrato esquemático, ejecutado con trazo continuo y sin relleno, que sugiere una figura femenina. El rostro se presenta de perfil, con una expresión serena o indiferente, acentuada por la presencia de dos pequeños objetos (posiblemente peinetas o adornos) en el cabello. La línea del cuello es alargada y estilizada, conectando con un atuendo que parece representar un chal o bufanda. El dibujo carece de detalles realistas, priorizando la simplificación y la abstracción de las formas.
Un rectángulo amarillo intenso interrumpe la continuidad visual, situándose en el centro de la composición. Su color vibrante contrasta fuertemente con los tonos más apagados del fondo y del retrato, atrayendo inmediatamente la atención del espectador. Este elemento actúa como una barrera o un punto focal, modificando la percepción de las otras áreas.
Finalmente, a la derecha, se presenta una superficie vertical cubierta por un patrón abstracto. Se trata de una combinación de manchas blancas sobre un fondo negro, creando una textura dinámica y aparentemente aleatoria. La disposición irregular de estas formas introduce una sensación de movimiento y vitalidad que contrasta con la quietud del retrato.
La yuxtaposición de estos elementos dispares – el retrato lineal, el rectángulo amarillo y el patrón abstracto – sugiere una reflexión sobre la representación, la identidad y la fragmentación. El uso del collage implica una superposición de realidades o perspectivas, descontextualizando al sujeto retratado y creando una atmósfera enigmática. La ausencia de color en el retrato podría interpretarse como una negación de la individualidad o una búsqueda de universalidad. El rectángulo amarillo, por su parte, puede simbolizar un elemento disruptivo, una intervención externa que altera la percepción del mundo. En conjunto, la obra invita a la contemplación y a la interpretación subjetiva, dejando espacio para múltiples lecturas sobre la condición humana y la naturaleza de la representación artística. La firma en la esquina inferior derecha, aunque discreta, confirma la autoría y aporta un elemento de autenticidad a la composición.