29433 Jesús Helguera Ausencia (1910-1971)

En esta composición, el autor presenta una naturaleza muerta de notable complejidad y simbolismo. La escena se desarrolla sobre una superficie horizontal que parece extenderse indefinidamente, creando una sensación de profundidad exagerada, casi irreal. La iluminación es teatral, con fuertes contrastes entre luces y sombras que acentúan la volumetría de los objetos y contribuyen a un ambiente de misterio.
Observamos una variedad de elementos cuidadosamente dispuestos: libros de arte, frutas (melocotones, peras, uvas), una caja de cerillas, un frasco de vidrio con líquido, un lápiz, y, como figura central, un ganso blanco posado sobre una jarra de plata. La presencia del ganso es particularmente llamativa; su postura erguida y la mirada directa al espectador sugieren una actitud de vigilancia o incluso desafío. Su blancura resalta contra el fondo oscuro y los tonos cálidos de las frutas, atrayendo inmediatamente la atención.
La selección de objetos parece deliberada. Los libros de arte, con sus títulos apenas legibles, podrían aludir a la propia práctica artística del autor o a una reflexión sobre la naturaleza del conocimiento y la representación. Las frutas, símbolos tradicionales de abundancia y sensualidad, se presentan en un estado de madurez cercana a la decadencia, insinuando la fugacidad del tiempo y la inevitabilidad del cambio. La caja de cerillas, con su marca visible, introduce una nota de cotidianidad y comercialización que contrasta con la solemnidad general de la escena. El frasco de vidrio sugiere contenido oculto o potencialmente peligroso.
El uso de la perspectiva forzada intensifica la sensación de irrealidad y crea un efecto visual impactante. La disposición de los objetos, aparentemente aleatoria, revela una meticulosa planificación que busca generar una tensión entre lo familiar y lo extraño. La composición en su conjunto invita a la reflexión sobre temas como la vanitas, el paso del tiempo, la percepción y la relación entre el arte y la vida. El texto DALE PAYSION situado en la parte inferior de la imagen introduce un elemento narrativo ambiguo que podría interpretarse como una exhortación o una declaración de intenciones por parte del artista. La atmósfera general es de melancolía contenida, con una sutil carga de ironía y humor.