#26807 Jesus De Perceval

Aquí se observa una composición de marcado carácter expresionista, centrada en la representación de un caballo. El animal, de pelaje oscuro y aspecto demacrado, se encuentra inclinado sobre el suelo, aparentemente alimentándose de algo que permanece fuera del campo visual inmediato. Su postura sugiere agotamiento, incluso sufrimiento.
La técnica pictórica es notablemente fragmentaria; las formas no están definidas con contornos precisos sino construidas a partir de una miríada de pequeños trazos y pinceladas que generan una textura densa y vibrante. Esta disolución formal contribuye a la sensación general de angustia y desintegración. La paleta cromática es dominada por tonos terrosos, ocres y amarillos, con contrastes marcados por zonas más claras que sugieren una iluminación difusa o incluso artificial.
El fondo se presenta como un conjunto de planos verticales, también construidos a partir de pinceladas fragmentarias, que recuerdan vagamente cortinas o estructuras arquitectónicas. Estos elementos no ofrecen un contexto claro; más bien, intensifican la sensación de aislamiento y opresión que emana del caballo. La ausencia de una perspectiva tradicional acentúa esta cualidad claustrofóbica.
Más allá de la mera representación de un animal, la pintura parece explorar temas relacionados con el sufrimiento, la decadencia y la pérdida de la inocencia. El caballo, tradicionalmente símbolo de fuerza y nobleza, aquí se presenta como una criatura vulnerable y despojada de su dignidad. La fragmentación formal podría interpretarse como una metáfora de la destrucción física o emocional, sugiriendo un mundo descompuesto y en crisis. La atención al detalle en la representación del suelo, cubierto de lo que parecen ser piedras o escombros, refuerza esta impresión de deterioro y abandono. El pequeño objeto rojo, casi imperceptible, podría representar una chispa de esperanza o una señal de peligro inminente, añadiendo una capa adicional de ambigüedad a la interpretación general.