#16968 Monica Ozamiz Fortis

En esta pintura, observamos a un niño pequeño, representado de perfil, en una postura que sugiere el acto de dar los primeros pasos o mantenerse en pie con apoyo. La figura se encuentra ligeramente descentrada, ocupando la parte derecha del lienzo y proyectándose hacia adelante. Su piel exhibe tonalidades cálidas, contrastando con el fondo geométrico que lo envuelve.
El autor ha dispuesto un entramado de formas geométricas – rectángulos, círculos, y líneas diagonales – que fragmentan tanto el espacio como la figura misma. Estas figuras no parecen integrarse orgánicamente; más bien, se superponen y cortan al niño, creando una sensación de descontextualización o incluso de dislocación. La paleta cromática es intensa: predominan los verdes oscuros, el amarillo, el rosa y el violeta, colores que aportan una vibración inusual a la escena.
La composición sugiere una tensión entre la fragilidad inherente a la infancia y un entorno abstracto y potencialmente opresivo. El niño, en su vulnerabilidad, parece confrontar estas formas geométricas, como si intentara encontrar un lugar dentro de ellas o escapar de su influencia. La ausencia de contexto narrativo específico invita a múltiples interpretaciones; podría tratarse de una reflexión sobre el crecimiento, la identidad, o incluso la relación entre el individuo y las estructuras que lo rodean.
La pincelada es deliberadamente tosca, con contornos marcados y colores planos, lo que refuerza la sensación de artificialidad y despersonalización. No se busca la imitación fiel de la realidad, sino más bien una exploración de conceptos abstractos a través de la representación figurativa. La imagen evoca una atmósfera de introspección y ambigüedad, dejando al espectador la tarea de completar el significado implícito en esta peculiar puesta en escena.