#16972 Monica Ozamiz Fortis

En esta pintura, se observa una densa agrupación de troncos verticales que sugieren un bosque o arboleda. La composición es dominada por estas estructuras, dispuestas casi como pilares, y que se elevan hacia una zona superior apenas insinuada. La luz parece filtrarse desde arriba, creando destellos y reflejos en las superficies de los troncos, lo cual genera una atmósfera etérea y ligeramente misteriosa.
El tratamiento pictórico es expresivo; la pincelada es visible, gestual, y contribuye a una sensación de inmediatez y vitalidad. Los colores son terrosos: ocres, marrones, verdes apagados, con toques más luminosos que sugieren el sol o la luz reflejada en la vegetación. La base del bosque se difumina en tonos oscuros, casi negros, lo cual acentúa la verticalidad de los troncos y crea una sensación de profundidad.
Más allá de la representación literal de un bosque, la pintura parece explorar temas relacionados con la introspección y el aislamiento. La repetición de las formas verticales puede evocar una sensación de uniformidad o incluso opresión, mientras que la luz tenue sugiere una búsqueda de claridad en medio de la oscuridad. La ausencia de figuras humanas refuerza esta impresión de soledad y contemplación.
El autor parece interesado no tanto en la fidelidad descriptiva, sino en transmitir una experiencia sensorial y emocional: la sensación de estar inmerso en un espacio natural, pero también la reflexión sobre el individuo frente a la vastedad e incertidumbre del mundo. La técnica utilizada, con su énfasis en la textura y el color, contribuye a esta atmósfera contemplativa y sugerente. Se intuye una intención de provocar una respuesta subjetiva en el espectador, invitándolo a proyectar sus propias emociones y pensamientos sobre la escena representada.