Taos Autumn (1927-1933) Nikolay Feshin (1881-1955)

Aquí se observa un paisaje montañoso, dominado por una paleta terrosa y apagada que evoca la transición de estaciones. La composición se organiza en planos superpuestos: un primer plano de vegetación seca y arbustos espinosos, una pendiente ascendente cubierta de hierba amarillenta y, finalmente, montañas imponentes que cierran la perspectiva.
La luz, aunque tenue, incide sobre las laderas, revelando sutiles variaciones en el tono del suelo y acentuando la textura rugosa de los matorrales. Se aprecia una atmósfera brumosa en la parte superior de la imagen, donde las montañas se difuminan contra un cielo pálido, sugiriendo profundidad y distancia.
La pincelada es suelta y expresiva, con trazos visibles que contribuyen a la sensación de inmediatez y espontaneidad. No hay una búsqueda de detalle minucioso; más bien, el artista parece interesado en capturar la esencia del lugar, su carácter árido y silencioso.
El uso limitado del color – predominan los ocres, marrones, grises y toques ocasionales de rojo óxido – refuerza la impresión de melancolía y desolación. La ausencia casi total de figuras humanas o animales acentúa la sensación de soledad y aislamiento inherente al paisaje.
En este cuadro, se percibe una reflexión sobre el paso del tiempo y la naturaleza efímera de las cosas. El otoño, con su declive y su promesa de invierno, simboliza un ciclo de renovación a través de la decadencia. La monumentalidad de las montañas contrasta con la fragilidad de la vegetación, sugiriendo la fuerza implacable de la naturaleza frente a la vulnerabilidad del ser humano. La obra invita a una contemplación silenciosa sobre la belleza austera y el poder evocador del paisaje natural.