7 Cortona Polyptych, predella – Dispute of St Dominic Fra Angelico (1400-1455)

Aquí se observa una escena de carácter narrativo, presumiblemente religiosa, ambientada en un espacio arquitectónico delimitado por muros y un techo a dos aguas. La composición se articula alrededor de la interacción entre varios personajes, distribuidos tanto dentro como fuera del edificio representado.
En el primer plano, tres figuras centrales dominan la atención. A la izquierda, una figura con hábito oscuro, rodeada de un halo luminoso, parece estar en pleno discurso o debate. Su gesto es expresivo, apuntando hacia el interior del edificio. Junto a él, otro personaje vestido con túnica azul, con las manos extendidas en un movimiento que sugiere escucha atenta o quizás súplica. Un niño, ataviado con un gorro rojo, se encuentra entre ambos, observando la escena con una expresión difícil de interpretar.
Dentro del espacio arquitectónico, un hombre sentado sobre un cojín y vestido con ropajes elaborados, parece ser el objeto central del debate. Sus manos están alzadas en un gesto que podría indicar defensa, negación o incluso sorpresa. Un fuego arde visiblemente en el interior del edificio, proporcionando una fuente de luz tenue y creando sombras que acentúan la atmósfera dramática. A su derecha, otro personaje con vestimenta azul y calzas rojas observa la escena desde fuera, su postura sugiriendo interés o quizás juicio.
La paleta cromática es notablemente contrastada: el azul intenso de las túnicas contrasta con el oscuro hábito del monje y los tonos terrosos de la arquitectura. La luz, aunque limitada, resalta ciertos detalles como el halo luminoso y los ropajes ricamente decorados.
Subtextualmente, la pintura parece explorar temas de persuasión, fe y duda. El debate central sugiere una confrontación ideológica o religiosa, donde se intenta convencer a un individuo de una determinada creencia. La presencia del niño podría simbolizar la inocencia o la vulnerabilidad frente a las fuerzas religiosas. El fuego en el interior del edificio puede interpretarse como una representación simbólica de la iluminación espiritual o, alternativamente, como un elemento que intensifica la tensión dramática de la escena. La disposición de los personajes y sus gestos sugieren una narrativa compleja, donde cada uno desempeña un papel específico en el desarrollo de la historia. El espacio arquitectónico actúa como un escenario delimitado, enfatizando la naturaleza contenida y formal del encuentro.