The Mass of Saint Gregory, The Virgin Gives the Girdle to Saint Thomas, Saint Jerome Penitent Antonio del Massaro da Viterbo (c.1450-1516)

Aquí se presenta una composición tríptica de marcado carácter devocional. La estructura vertical enfatiza la jerarquía y el orden dentro del relato religioso que se despliega. El esquema cromático es notable: predominan los tonos cálidos en las escenas laterales, contrastando con la frialdad azulada que envuelve a la figura central.
En el panel izquierdo, observamos una escena litúrgica. Un clérigo, ataviado con indumentaria ceremonial, se inclina ante un altar donde una imagen infantil parece ser ofrecida o bendecida. La luz ilumina su rostro y sus manos en un gesto de reverencia. A la izquierda del clérigo, un niño observa la escena con curiosidad, introduciendo una nota de inocencia y continuidad generacional dentro del contexto religioso.
El panel central se constituye como el núcleo de la obra. Una figura femenina, vestida con ropajes oscuros y sentada sobre un trono o plataforma elevada, ocupa el espacio principal. Sus manos están juntas en actitud de oración, transmitiendo una sensación de humildad y devoción. A ambos lados, dos ángeles la flanquean, añadiendo solemnidad a la escena. La luz que irradia desde ella crea una atmósfera mística y enfatiza su importancia dentro del conjunto.
El panel derecho muestra un hombre arrodillado en un paisaje agreste y rocoso. Su postura de penitencia es evidente: la cabeza inclinada, las manos juntas, el rostro marcado por la angustia. A sus pies, se encuentran elementos simbólicos como una calavera y un león atado con una cuerda, aludiendo a la fragilidad de la vida terrenal y al control sobre los instintos primarios. El paisaje montañoso sugiere un lugar de aislamiento y reflexión espiritual.
La disposición de las escenas sugiere una narrativa fragmentada pero interconectada. La escena litúrgica podría representar el inicio de una ceremonia religiosa, mientras que la figura central simboliza la divinidad o la intercesión celestial. La penitencia del hombre arrodillado representa la búsqueda del perdón y la redención a través del sufrimiento.
La composición en tríptico permite una lectura individualizada de cada escena, pero también invita a contemplar el conjunto como una unidad coherente que explora temas fundamentales de la fe cristiana: la liturgia, la devoción, la penitencia y la salvación. La atención al detalle en las vestimentas, los rostros y los paisajes contribuye a crear un ambiente de realismo idealizado, propio del arte religioso de la época. Se percibe una intención didáctica, buscando instruir y conmover al espectador a través de imágenes cargadas de significado simbólico.