Goya y Lucientes, Francisco de – Carlos María Isidro de Borbón y Borbón-Parma, infante de España Part 2 Prado Museum

Aquí se observa un retrato a medio terminar, ejecutado sobre un soporte de lienzo con una marcada textura que domina la composición. El sujeto, un joven de semblante serio y expresión contenida, ocupa el centro del campo visual. Su mirada es directa, aunque carece de calidez, transmitiendo una sensación de formalidad y quizás, cierta melancolía.
La paleta cromática se centra en tonos terrosos: ocres, marrones y un amarillo intenso que impregna el fondo y se extiende sobre la vestimenta del retratado. Esta elección contribuye a crear una atmósfera opresiva y pesada, acentuando la solemnidad de la figura. La luz incide principalmente desde la izquierda, iluminando parcialmente el rostro y el cuello del joven, mientras que las zonas restantes permanecen sumidas en la penumbra.
El tratamiento pictórico es notablemente suelto e inacabado. Los contornos se difuminan, los detalles son escasos y la pincelada es visible, revelando el proceso de creación. Esta técnica, lejos de restar valor a la obra, le confiere una cualidad de espontaneidad y un carácter íntimo. La ausencia de terminación en ciertas áreas sugiere una reflexión sobre la naturaleza efímera del retrato y la dificultad de capturar la esencia de una persona.
La vestimenta del joven es formal: un abrigo oscuro con detalles en verde y naranja, complementado por un cuello alto de encaje blanco que resalta su piel pálida. Una insignia o medalla se aprecia sobre el pecho, indicando posiblemente su rango social o algún logro particular. La disposición de la cabeza, ligeramente girada hacia el espectador, contribuye a una sensación de rigidez y protocolo.
Subyacentemente, la pintura plantea interrogantes sobre la identidad y el poder. El rostro del joven, aunque idealizado en cierta medida, no revela una personalidad definida. Se intuye una carga de responsabilidad o un destino predeterminado que pesa sobre sus hombros. La atmósfera sombría y la técnica inacabada podrían interpretarse como una crítica velada a las convenciones sociales y a la artificialidad del retrato oficial. El gesto serio y la mirada fija sugieren una introspección profunda, quizás una conciencia temprana de su papel en un mundo complejo y turbulento. En definitiva, el autor ha plasmado no solo la apariencia física del retratado, sino también una sugerencia de su estado interior y su posición dentro de una jerarquía social específica.