Self-portrait Nicolas Poussin (1594-1665)
Nicolas Poussin – Self-portrait
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Imagen tomada de otro álbum: es.gallerix.ru/s/1071681317/N/7297/
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Pintor: Nicolas Poussin
Ubicación: Gemäldegalerie, Berlin.
El cuadro fue pintado por el fundador de un movimiento pictórico como el clasicismo en 1649. Nicola Poussin fue famoso por su capacidad para revelar temas de la época moderna, recurriendo a menudo a temas de la mitología antigua. Intentó mostrar ejemplos de alta moralidad y valor, y trató de inculcar a sus contemporáneos la comprensión de la personalidad perfecta. La coherencia, así como la orientación moral e ideológica, pueden rastrearse en su obra a lo largo de su vida.
Descripción del cuadro Autorretrato de Nicola Poussin
El cuadro fue pintado por el fundador de un movimiento pictórico como el clasicismo en 1649. Nicola Poussin fue famoso por su capacidad para revelar temas de la época moderna, recurriendo a menudo a temas de la mitología antigua. Intentó mostrar ejemplos de alta moralidad y valor, y trató de inculcar a sus contemporáneos la comprensión de la personalidad perfecta. La coherencia, así como la orientación moral e ideológica, pueden rastrearse en su obra a lo largo de su vida. Esta es una de las razones por las que su obra ha sido reconocida como un referente para las instituciones artísticas de Francia. Pintó su autorretrato en 1649, mostrándose a la edad de 53 años.
En el centro del lienzo se encuentra el propio Poussin, ataviado con una túnica negra que le cubre con fuerza. Un pequeño collar blanco bajo su garganta separa la tela negra de la piel del cuello. Las largas y ajustadas mangas de la prenda le llegan hasta las muñecas, pegándose con fuerza a su piel. Lleva un libro en la mano derecha y un lápiz en la izquierda. Parece que está a punto de dibujar algo que está mirando. Y la mirada de sus ojos oscuros se dirige precisamente al espectador.
El pelo oscuro, casi negro, le caía sobre los hombros, aún sin canas. Un bigote pulcro en una fina línea sobre el labio superior, sin barba ni rastrojos en el resto de la barbilla. Su mirada más allá del cuadro es tranquila, como si estudiara a quien está al otro lado. Las cejas negras y las pequeñas arrugas que ya han aparecido en su rostro no lo estropean en absoluto. Detrás de él hay una pared marrón con nada más que un relieve tallado en ella.
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En este óleo, se presenta a un hombre de mediana edad con una mirada directa y penetrante al espectador. El sujeto viste ropas oscuras, un manto que sugiere solemnidad o incluso un estatus profesional elevado. Su cabello es largo y ondulado, ligeramente desordenado, lo cual podría indicar una personalidad reflexiva o creativa.
La iluminación es dramática, con fuertes contrastes de luz y sombra – un claro recurso del claroscuro. La luz incide principalmente en el rostro del hombre, enfatizando sus rasgos y la expresión de su semblante. Se observa una cierta melancolía o introspección en su mirada, aunque también se percibe determinación.
El autor ha incluido elementos que sugieren su oficio: en la mano derecha sostiene un pincel y en la izquierda, lo que parece ser una paleta con restos de pintura. Estos objetos son cruciales para comprender la identidad del retratado como artista.
En el fondo, flanqueando al personaje, se distinguen figuras escultóricas o relieves arquitectónicos. Estas formas añaden profundidad a la composición y podrían simbolizar la tradición artística, el conocimiento clásico o incluso la aspiración a la inmortalidad a través de la creación. La inscripción en la parte superior del lienzo, aunque ilegible en su totalidad, refuerza la idea de una declaración formal sobre la identidad y logros del individuo representado.
La pintura transmite una sensación de introspección y autoconciencia. No se trata simplemente de un retrato físico, sino de una reflexión sobre el papel del artista en la sociedad y su relación con su propia obra. La sobriedad del color y la composición austera sugieren un carácter serio y dedicado a su labor. La postura firme y la mirada directa implican confianza en sí mismo y un cierto grado de autoafirmación, aunque matizada por una evidente reflexión interna.