Beginning of winter Ivan Welz (1866-1926)

Aquí se presenta una escena invernal de marcada melancolía y quietud. El ojo del espectador es inmediatamente atraído por el curso sinuoso de un río o arroyo que serpentea a través de un paisaje cubierto de nieve. La superficie acuática, oscura y reflectante, duplica la imagen de los árboles desnudos que se alzan a sus orillas, creando una sensación de profundidad y simetría.
La paleta cromática es deliberadamente limitada: predominan los tonos grises, marrones y ocres, con toques sutiles de blanco en la nieve y el cielo nublado. Esta restricción tonal contribuye a la atmósfera sombría y contemplativa que impregna la obra. La luz, difusa y tenue, sugiere un día invernal sin sol directo, acentuando la sensación de frío y desolación.
En primer plano, una pequeña barca amarrada a la orilla se convierte en un elemento significativo. Su presencia evoca la idea del viaje, el abandono o incluso la espera. No hay figuras humanas visibles; la ausencia de personas refuerza la impresión de soledad y aislamiento que emana del paisaje.
La composición es cuidadosamente equilibrada. Los árboles, distribuidos a lo largo de las orillas, actúan como marcos naturales, dirigiendo la mirada hacia el punto focal: el río y la barca. La línea del horizonte, baja en el cuadro, enfatiza la inmensidad del cielo y la vastedad del paisaje.
Más allá de una simple representación de un invierno, esta pintura parece explorar temas más profundos relacionados con la transitoriedad, la pérdida y la reflexión. El desnudo de los árboles simboliza la desolación y el fin de un ciclo, mientras que la nieve cubre todo, borrando las huellas del pasado. La barca, a su vez, podría interpretarse como una metáfora de la vida misma, flotando en aguas inciertas hacia un destino desconocido. En definitiva, se trata de una obra que invita a la introspección y a la contemplación de la naturaleza efímera de la existencia.