Opinión personal: por qué deberían prohibirse los concursos de música Traductor traducir
El ídolo del público, el asombroso pianista Vladimir Horowitz dijo: “Creo que los concursos no sirven. Todo se basa no en la perfección del juego, sino en la selección. Hay continuas intrigas: no importa quién juegue, importa quién sea el juez. En los años 90, hubo una competencia Rubinstein en Rusia. Ferruccio Busoni, uno de los más grandes músicos de la época, participó y recibió un segundo premio. El primero fue recibido por un tal Sr. Dubasov. ¿Conoces este? Yo tampoco lo sé ”. El único concurso de música que tiene derecho a existir es meterse en la lista de reproducción de un oyente común, como, por ejemplo, este: Hitster.fm .
Realizar cualquier competencia trae muchos problemas
No hace mucho, terminó una competencia de ballet en Moscú. Terminó con un escándalo. ¡Antes de la última ronda, resultó que no había dinero para premios! Al final, todo se resolvió, el Ministerio de Cultura transfirió la cantidad prometida y los ganadores recibieron premios. Pero este es el dinero de los contribuyentes, nuestro dinero. Hay muchos problemas con cualquier competición. Incluidos los financieros. Y durante mucho tiempo y no sin razón se habla del estado de crisis de los concursos de música, del declive de su prestigio. Sucede que en la mayoría de las especialidades no se otorgan los primeros premios: el jurado no ve candidatos dignos. ¿Quizás esta forma de revelar talentos simplemente sobrevivió a su utilidad?
La competencia no hace que un músico sea talentoso
La participación en una competencia no hace que una persona sea talentosa. Hubo y aún hay destacados, grandes músicos que no participaron en concursos. Ni Vladimir Sofronitsky, ni Maria Yudina, ni Glen Gould, ni Horowitz tenían títulos laureados. Hay muchos más para nombrar aquí. Y viceversa: puedes obtener un premio en una competencia y luego desaparecer, no tener lugar. Aquí también hay muchos nombres.
La competencia como oportunidad para salir del país
Por ejemplo, para los artistas soviéticos, el éxito en una competencia internacional realmente resultó ser una oportunidad para escapar del campo (por cierto, nuestros artistas usaron la competencia como una oportunidad para permanecer en Occidente: esto fue, parece, con Valery Afanasyev). Pero, ¿son realmente necesarios donde no hay necesidad de huir y el "mercado" todavía pone todo en su lugar?
Uno de los violonchelistas más grandes del siglo, Grigory Pyatigorsky (un estadounidense que emigró de Rusia en la década de 1920) escribió: “Estoy convencido de que un gran talento definitivamente encontrará su camino y alcanzará la merecida fama fuera de la competencia. El arte no es un deporte. No importa en absoluto quién sea el primero, el segundo o el quinto. Es importante ser artista. "
Un verdadero desastre
He escuchado opiniones negativas sobre el impacto de las competencias en el proceso de aprendizaje. Todos los posibles concursantes aprenden los mismos trabajos incluidos en el programa del concurso. Los maestros capacitan a los estudiantes. Los viajes a la competencia rompen con las clases normales e interrumpen el proceso educativo.
La competencia es un verdadero desastre para las instituciones educativas. Crea un ambiente insalubre. En la mente de los estudiantes, lo principal es la búsqueda de premios, con fines de lucro, y no el arte, no la superación personal creativa. Recordemos lo que dijo el poeta: "El propósito de la creatividad es la entrega, no la exageración, no el éxito". Los artistas muy jóvenes que reciben premios mientras aún están en la escuela desarrollan vanidad, narcisismo y un sentido de superioridad sobre sus compañeros. ¿Es pedagógico? Y el fracaso puede tener un efecto fatal en una personalidad frágil, en todo destino futuro.
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