Pintura soviética: el deseo del pueblo por un futuro más brillante, expresado en lienzo Traductor traducir

La Unión Soviética se fue, dejando atrás no solo un recuerdo, sino también una gran cantidad de obras de arte que incluso ahora deleitan y tocan incluso a los críticos más corrosivos. Los sentimientos que evoca la pintura soviética son difíciles de describir: desde el placer estético hasta la nostalgia, desde la admiración hasta la sorpresa.

La pintura del período soviético se caracteriza por muchas corrientes.

Entonces, en los años 20 del siglo pasado, durante el nacimiento de la Unión, el arte en general y la pintura en particular sufrieron serios cambios. Si en el siglo XIX los artistas crearon principalmente para la intelectualidad y la nobleza, a principios del siglo XX recurrieron a la gente común. Los temas de las pinturas eran simples y comprensibles incluso para los campesinos. Al mismo tiempo, aparecieron las primeras creaciones de vanguardia en el arte soviético. La inestabilidad política, económica y social llevó al hecho de que se violaron las tradiciones de la pintura para proporcionar un lugar para las nuevas tendencias.

Los años 30 del siglo XX marcaron el comienzo de la era soviética. La URSS se fortaleció y se mantuvo firme, y esto también influyó en el arte. La corriente principal en la pintura fue el realismo socialista. Este género era simple, comprensible, específico e ideal. Las tradiciones del realismo mundial en el procesamiento de los artistas soviéticos: esto es lo que distingue las pinturas del realismo socialista. Gracias a esto, la creatividad de los años 30 del siglo pasado es reconocible y ahora ni siquiera por especialistas. Realismo socialista en pintura Es imposible confundirlo con otros géneros, es tan original y único.

El realismo socialista se ha convertido en una de las principales tendencias en el arte de la Unión Soviética. Cambió de manera insignificante de acuerdo con los acontecimientos históricos; por ejemplo, durante la Gran Guerra Patria, las pinturas se convirtieron en verdaderos carteles de propaganda, y en los años 50, después de desacreditar el culto a la personalidad de Stalin, la pintura se volvió aún más honesta, pero aún así, durante el Durante todo el período de la existencia de la URSS, los cambios cardinales no lo llevaron.

En las últimas décadas de la existencia de la URSS, las tendencias occidentales llegaron al territorio soviético, incluso en el arte. El realismo socialista bajo la influencia del arte popular en ese momento degeneró, cambió y se convirtió en arte social. Las características principales de esta tendencia en el arte del período soviético son grotescas, sarcasmo, la sustitución y cita de estilos y técnicas, y mucho más.

Entonces, Pintura soviética El período de formación y apogeo de la URSS entre los coleccionistas es especialmente apreciado por el hecho de que es muy abierto y honesto, y el período del ocaso de la URSS, por sus cualidades expresivas vívidas e ilimitadas. Si te gusta la pintura soviética, comprarla no es difícil.

En primer lugar, las pinturas de artistas soviéticos se pueden encontrar en galerías privadas y entre coleccionistas. Y en segundo lugar, puede buscar en la tienda en línea, donde se presenta un surtido bastante grande y donde puede encontrar una creación que realmente afecte el alma y de la que obtendrá un verdadero placer estético. ¡Las tiendas en línea continúan la tradición del realismo socialista y acercan el arte a la gente!

Anna Sidorova © Gallerix.ru