Sir Edward Burne-Jones – Perseus and the Sea Nymphs
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
Las figuras femeninas, de tez clara y cabellos dorados, exhiben una expresión ambivalente: curiosidad, quizás temor, pero sin mostrar abierta hostilidad hacia el hombre. Sus vestimentas, fluidas y vaporosas, acentúan su conexión con el elemento acuático. La luz que las ilumina es suave y difusa, creando un ambiente de ensueño y misterio.
La cabeza que sostiene el hombre domina la composición por su tamaño y coloración oscura, contrastando fuertemente con los tonos claros de las figuras femeninas y el entorno. Su presencia sugiere una victoria, pero también implica una carga o un peso simbólico. La postura del hombre, ligeramente inclinada hacia adelante, denota respeto o cautela ante las mujeres que le observan.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas como la confrontación entre lo humano y lo sobrenatural, el heroísmo y sus consecuencias, la belleza y el peligro inherentes a la naturaleza. La relación entre el hombre y las figuras femeninas es compleja: ¿son testigos de su triunfo? ¿Son ellas mismas una recompensa o un castigo? La decapitación del monstruo podría interpretarse como una representación de la conquista del caos, pero también como una pérdida irreparable, ya que la criatura alada simboliza quizás la libertad o la inocencia. El paisaje brumoso y rocoso sugiere un mundo primigenio, donde los dioses y los héroes interactúan en un espacio ambiguo entre lo real y lo imaginario. La atmósfera general invita a la reflexión sobre la naturaleza del poder, el destino y la condición humana frente a las fuerzas de la mitología.