1917 Rideau pour le ballet Parade Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1908-1918

Aquí se observa una escena teatral singular, delimitada por un telón de cortina que ocupa gran parte del plano frontal y se abre a un espacio ambiguo. El telón, en tonos ocres y rojizos, crea una barrera entre el espectador y lo que se desarrolla tras él, sugiriendo una representación dentro de otra representación.
En primer término, destaca la figura de un caballo alado, de blancura inmaculada, que parece estar a punto de iniciar una danza o exhibición sobre una esfera celeste decorada con estrellas. La presencia del caballo, híbrido entre lo animal y lo mítico, evoca una sensación de irrealidad y fantasía.
A la derecha, un grupo heterogéneo de personajes observa la escena desde unas plataformas elevadas. Sus vestimentas son extravagantes y poco convencionales: se distinguen elementos que recuerdan a uniformes militares, trajes de arlequín y atuendos de corte real, pero todo ello descontextualizado y con una estética deliberadamente artificial. La expresión en sus rostros es difícil de interpretar; parecen tanto espectadores como participantes, observadores críticos o incluso jueces de la performance que se desarrolla ante ellos.
El fondo, tras el telón, presenta un paisaje esquemático, casi plano, con tonalidades azules y verdes que sugieren una atmósfera onírica. Una figura femenina, vestida con ropajes vaporosos, aparece suspendida en este espacio, contribuyendo a la sensación de irrealidad y desorientación.
La composición general sugiere una reflexión sobre el teatro mismo, sobre la naturaleza de la representación y la relación entre el artista, el intérprete y el público. La artificialidad de los personajes y del decorado, junto con la presencia de elementos fantásticos y simbólicos, apunta a una crítica implícita de las convenciones teatrales tradicionales y a una exploración de nuevas formas de expresión artística. Se intuye un juego irónico entre lo serio y lo trivial, lo grandilocuente y lo grotesco, que invita al espectador a cuestionar la realidad y la ilusión. La escena parece ser una parodia o una desconstrucción del ritual teatral, donde los roles se invierten y las expectativas se frustran. El uso de colores planos y contornos definidos refuerza esta sensación de artificialidad y distanciamiento emocional.