1920 Trois baigneuses1 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Aquí se observa una escena costera que presenta tres figuras femeninas en un ambiente de aparente tranquilidad y contemplación. El plano general revela una playa delimitada por una línea horizontal que separa la arena del mar, representado con tonos azules que varían en intensidad, sugiriendo profundidad y distancia.
En primer plano, dos mujeres ocupan el espacio central. Una se encuentra reclinada sobre la arena, su postura relajada y su mirada dirigida hacia un punto indefinido. La luz incide sobre su cuerpo, delineando sus formas con una suavidad que contrasta con las líneas más angulosas presentes en otras partes de la composición. La segunda figura, erguida a su lado, adopta una pose más formal, sentada sobre un objeto oscuro y circular – posiblemente una roca o un tronco – que sirve como soporte improvisado. Su expresión es serena, casi melancólica, y sus ojos parecen dirigidos hacia el horizonte.
En la distancia, se vislumbra una tercera figura femenina sumergida en el agua. Su posición sugiere un acto de baño o simplemente una inmersión contemplativa. La representación esquemática de esta figura le confiere una cualidad etérea, casi fantasmal, que la separa de las otras dos y la sitúa en un plano simbólico diferente.
La paleta cromática es limitada, dominada por tonos pastel de azul, beige y rosa, lo que contribuye a crear una atmósfera onírica y evocadora. La técnica utilizada, presumiblemente pastel sobre papel, permite una gradación sutil de los colores y una textura delicada que acentúa la sensación de fragilidad y transitoriedad.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas relacionados con la feminidad, la contemplación y la conexión con la naturaleza. La presencia de las tres mujeres puede interpretarse como una representación de diferentes estados o facetas del ser femenino: la relajación, la introspección y la inmersión en el mundo interior. El mar, elemento omnipresente, simboliza tanto la libertad como la vastedad del inconsciente. La composición, con su disposición aparentemente casual de las figuras, sugiere una escena capturada en un momento fugaz, invitando al espectador a reflexionar sobre la naturaleza efímera de la belleza y el paso del tiempo. La ausencia de elementos narrativos explícitos permite múltiples interpretaciones, dejando espacio para la subjetividad del observador.