Historia del arte de la pintura noruega Traductor traducir

A los ojos modernos, la belleza de los fiordos y montañas del norte de Noruega es tan innegable que es difícil creer que alguien podría haber pensado lo contrario. Pero hasta el siglo XIX, la "belleza" era algo acogedor, seguro y generalmente artificial, y los paisajes salvajes y los mares salvajes eran una cuestión de batalla, no de admiración.

Hoy admiramos el encanto intacto de Nordland, y esto se debe en gran parte a artistas románticos, personas como Adelsten Normann (1848-1918), un pintor paisajista de Bodo, cuyo trabajo es ampliamente conocido por popularizar los viajes en los fiordos noruegos. Nacido en 1848, Normann se estableció en Alemania, donde se convirtió en el favorito del Kaiser Wilhelm II y mentor del noruego Edward Munch.

Adelsten Normann - Verano en los fiordos noruegos

Pero sus recuerdos de los paisajes iluminados de su tierra natal, recargados con visitas anuales de verano, nunca lo abandonaron e incluso dominaron su vida. Sus pinturas son quizás más "honestas" que las fotografías aéreas de chocolate de los cruceros a la deriva a través de los fiordos increíblemente azules.

Capturados desde el nivel del suelo, muestran nubes lamiendo torres de rocas rotas, y la actividad humana se reduce a la insignificancia: pequeñas embarcaciones, pequeños grupos de casas de madera. Pero todavía representan una perspectiva extremadamente positiva en este panorama más amplio. Puedes verlos en algunas hermosas galerías de arte noruegas, como el Museo de Arte del Norte de Noruega en Tromsø y la Galería Lofotens Hus en Henningsvayer, y luego salir y verlo por ti mismo. Durante 150 años, poco ha cambiado en los fiordos.

Aún más notable fue Peder Balke (1804–1887) . Nacido en 1804, fue el primer artista noruego que puso la piel de gallina en los paisajes del norte de su tierra natal, creando la imagen de un lugar vacío y peligroso. Se enamoró de esta región durante una gira de verano en 1832. "No puedo comenzar a describir lo encantado que estoy", escribió. “Las impresiones más altas de la riqueza de la belleza natural han afectado todo mi futuro. Nunca he visto algo tan impresionante y emocionante. "

Sus pinturas son emocionalmente más oscuras que las de Norman, con nubes bajas, mares y montañas arrastrados por el viento que amenazan con aplastar al espectador o hacer que se retire a una distancia hipnótica. Estas pinturas se vendieron mal y Balcke abandonó su carrera artística, pintando solo para su propio placer.

Peder Balke - Dos barcos

Sus obras posteriores son las más poderosas de todas. Balcke simplificó su estilo, su pintura se volvió menos detallada y casi monocromática, a menudo retratando a la humanidad como tímida contra las fuerzas elementales de la naturaleza: faros en costas solitarias, veleros perdidos detrás de los mares. Y todo se ve increíblemente moderno.

Muchos artistas siguieron este estilo, hecho a finales del siglo XIX su contribución a la llamada "Edad de Oro del Arte de las Tierras del Norte". Entre ellos se encuentran amigos y rivales, Gunnar Berg y Otto Sinding, el influyente End Ulding y el artista de vida salvaje Franz Diderik Boe. La tradición continúa hoy.

Jan Harr prefiere trabajar en pastos de montaña cubiertos de intrincadas flores silvestres, y su hermano Karl Eric es conocido por los paisajes marinos, muchos de los cuales representan el área alrededor de Kierringoy, Hamara, Helgeland y Lofoten. Su trabajo se puede encontrar en varios cruceros de Hurtigruten. Su propia hermana, Eva, se siente atraída por la oscuridad, o más bien por el sutil crepúsculo del invierno ártico, describiendo sus "sentimientos de pertenencia a los timbres de la noche polar y la poesía de poca luz".

El norte de Noruega es uno de los mejores lugares del mundo donde puedes ver la aurora boreal. Un lugar donde no solo puede acercarse a la historia, sino también ver la hermosa naturaleza salvaje casi intacta.