Del clasicismo al realismo Traductor traducir
El tema de la planificación urbana estuvo ampliamente representado en Rusia. De acuerdo con el plan de Karl Rossi (1775-1849), el "cuadrado derecho" se crea frente al Palacio de Invierno, caracterizado por el vínculo inextricable de los edificios con el diseño de la plaza misma. Las fachadas de los edificios no solo eran el diseño externo de la estructura, sino también el borde del área espacial, determinando las formas y tamaños de las entradas. Erigen conjuntos del Palacio Mikhailovsky, el Teatro Alexandria, los edificios del Senado y el Sínodo en San Petersburgo. El Imperio de Moscú se distinguió por una mayor suavidad de formas, características nacionales.
"Nikolaev", o clasicismo tardío del segundo tercio del siglo XIX. capturado en la Catedral de San Isaac por el arquitecto O. Montferrand. El templo fue construido 40 años (1818-1858). Este es un edificio enorme, revestido de mármol. La cúpula masiva con 24 ventanas se eleva a una distancia de 101.5 m del suelo. En cuatro pórticos, se colocan 48 columnas de granito; En total, la catedral está decorada con 112 columnas. Por encima de los pórticos hay frontones con majestuosos bajorrelieves que representan los eventos más importantes en la vida de Jesucristo y San Isaac de Dalmacia, a quienes está dedicado el templo. Para la decoración y decoración de la catedral, se utilizaron 20 tipos de piedra decorativa: malaquita, lapislázuli, pórfido, etc. Artistas y escultores como K. Bryullov, F. Bruni, I. Vitali, N. Pimenov, P. Klodt participó en el diseño de la catedral. La armonía, la belleza, el lujo y la majestuosidad de este templo lo convierten en uno de los edificios más notables del mundo. Otro trabajo significativo de O. Montferrand fue la Columna de Alejandro en la Plaza del Palacio en San Petersburgo.
A mediados del siglo XIX. La arquitectura del clasicismo entró en un período de crisis y comenzó a dar paso al eclecticismo. Surge un estilo ruso-bizantino, que degenera en un estilo pseudo-ruso ecléctico. En el estilo ruso-bizantino, el arquitecto KA Ton construyó la Catedral de Cristo Salvador en Moscú. También construyó el Gran Palacio del Kremlin, tratando de combinar los motivos del clasicismo y la antigua arquitectura rusa en él.
En la segunda mitad del siglo XIX. Se comenzaron a construir más y más edificios civiles: comerciales e industriales, edificios de apartamentos, estaciones de tren. Pero la empresa privada contribuyó al desarrollo urbano caótico. El estado de crisis de la arquitectura condujo a la pérdida del sentido del conjunto.
El primer tercio del siglo XIX. La escultura se caracterizó por la regla del clasicismo, un ejemplo del cual es el monumento a Minin y Pozharsky en Moscú por IP Martos (1754-1835). Pero gradualmente, el clasicismo está siendo reemplazado por el realismo. Los maestros (NS Pimenov, FF Kamensky, MM Antokolsky, MO Mikeshin) buscan concretar la cara de una persona, para mostrarla con mayor confiabilidad en la vida. El escultor-animalista, que goza de fama paneuropea, fue PK Klodt. En el campo de la escultura monumental, el artista más talentoso fue AM Opekushin, quien inmortalizó su nombre en el monumento a AS Pushkin (1880) en Moscú.
El comienzo del siglo XIX. Estuvo marcado en Rusia por una intensa música, así como por un auténtico boom del teatro. Los teatros se construyeron no solo en las capitales, sino también en muchas ciudades provinciales, y el número de teatros de siervos fue creciendo, aunque comenzaron a comercializarse.
La música popular comenzó a realizarse principalmente en la balalaika, que prácticamente reemplazó a todos los demás instrumentos musicales. En 1888, el músico ruso VV Andreev, que perfeccionó la balalaika, creó la primera orquesta de instrumentos folclóricos rusos, que dio conciertos con éxito no solo en Rusia sino también en Europa y Estados Unidos. El desarrollo del folklore urbano estuvo muy influenciado por la armónica, que apareció en la década de 1830.
Y las chicas modernas juegan Muñecas Winx que ya han superado en popularidad a Barbie y sus seguidores.
Fue la música folklórica la que formó la base de las mejores obras de música clásica rusa del siglo XIX. MI Glinka (1804-1857) fue el creador de la ópera clásica rusa y el romance clásico ruso, también sentó las bases de la sinfonía rusa. Muchos musicólogos creen que el papel de MI Glinka en la cultura musical es comparable a la contribución de AS Pushkin en la literatura. "Vida para el zar" y "Ruslan y Lyudmila" abren el período clásico en la ópera rusa. El seguidor más cercano de MI Glinka AS Dargomyzhsky (1813-1869) reflejó en su trabajo las tendencias del realismo crítico. La ópera Mermaid sentó las bases para un nuevo género: el drama psicológico psicológico del hogar.
Escritor de texto: MV Sokolova