Arte "sin barreras" en el museo ruso Traductor traducir

El 5 de diciembre, el Museo Ruso abre una nueva exposición dedicada al arte contemporáneo, que se formó en vísperas de la caída de la URSS y se desarrolló sin censura estatal y estricto control ideológico. Por lo tanto, todos los residentes de San Petersburgo que quieran ver la libertad en su forma más pura deben visitar el edificio Benois hasta el 4 de febrero de 2013.

Los artistas, solos, desconectados y sin la carga de ninguna tarea gubernamental, comenzaron a crear obras únicas. Lo cual, por un lado, demuestra la completa libertad de expresión de su autor y, por otro, algún tipo de pérdida global.

La pintura y la escultura sufrieron los mayores cambios, que no solo se apartaron de los últimos vestigios de la idea clásica del arte que existía en el entorno académico de la Rusia zarista, sino que también decidieron abandonar el pasado soviético. Por lo tanto, el arte de 1985 a 2000 es una salvaje confusión de contrastes, contradicciones y experimentos extraordinarios.

La exposición incluye no solo obras almacenadas en las colecciones del Museo Ruso, sino también obras de autor proporcionadas directamente de los talleres de artistas contemporáneos. La exposición está ampliamente representada por obras de autores como Zurab Tsereteli, Tatyana Nazarenko, Grisha Bruskin, Konstantin Zvezdochotov, Andrey Mylnikov, Evsey Moiseenko, Oleg Kulik y otros.

Muchas de las pinturas presentadas son originales y pueden no ser entendibles para los conocedores del arte clásico, pero representan su propia edad y demuestran sus características más características. Sin estudiar el arte de este período, es imposible comprender el pasado de Rusia y el alma de su pueblo, herido por la devastación, las revoluciones y la falta de integridad.

Eve Istr