Exposición "LLANTA PRECIOSA. CUADRO Y MARCO. DIÁLOGOS" en la Galería Tretyakov Traductor traducir

A Galería Tretyakov Se abrió una exposición inusual: a los espectadores se les muestran cuadros de pinturas. Nuestra corresponsal especial, la artista Surzhina Diana, se interesó en la influencia de los marcos en la percepción de la pintura por parte del espectador. ¿Qué caracteres ocultos se pueden encontrar en un marco que un espectador moderno descarta como un diseño de gadget al leer SMS?

"Recepción de capataces de volost por el emperador Alejandro III en el patio del Palacio de Peter en Moscú" IE Repin 1886.

Comisaria de la exposición, subdirectora general de trabajo científico Tatyana Leonidovna Karpova:

- En los retratos, se tomó información en el marco sobre la bondad y los méritos de la persona representada en la imagen, y en los lienzos históricos "Recepción de los capataces de volost por el emperador Alejandro III en el patio del Palacio de Peter en Moscú" por I. Repin en 1886, puedes ver los brazos de las ciudades o los hallazgos durante las excavaciones de esa época.

En la exposición "Precioso escenario. Cuadro y marco. Diálogos ", pudimos restaurar más de 150 pares de marcos y obras de arte originales, como pinturas de iglesias, por ejemplo, el Icono de Nuestra Señora de Vladimir en un marco dorado, encerrado en una caja con una puerta transparente, que está incrustado con chapa de caoba. Por lo general, durante la restauración y el transporte, el marco original se elimina de las pinturas. Pero la violación del trabajo conjunto de la estructura de madera del marco de la imagen lleva al hecho de que a diferentes condiciones de temperatura y humedad, se producen diferentes grados de contracción y, después de un tiempo, la imagen se cae o viceversa no "encaja" de vuelta a su marco nativo.

El proyecto Precious Rim ha ocupado todos los departamentos de la Galería Tretyakov: organizando la entrada al Edificio de Ingeniería, emitiendo libros y recuerdos, creando una exposición interactiva y el orgullo especial de la Subdirectora General de Educación y Publicación Elsesser Marina Edgarovna - libros para niños y un nuevo formato para excursiones: "una hora con un especialista", cuando los restauradores responden las preguntas de los visitantes.

El artista restaurador Rakhimberdiev Timur Noarlanovich frente a una pintura de "Retrato de la emperatriz Elizabeth Petrovna" de GGI von Prenner en 1754 da una entrevista.

El artista restaurador Rakhimberdiev Timur Noarlanovich descubrió que el marco de la pintura "Retrato de la emperatriz Elizabeth Petrovna" fue pintado por GGI von Prenner no tiene un diseño de carpintería independiente, sino que se parece más a una lámpara de techo o panel en el estilo ruso decorado con abedul hojas.

- En la parte posterior del marco, noté la inscripción "Alegría", al igual que otros objetos de la colección de cosas pertenecientes al conde VG Orlov, el dueño de la finca "Semenovskoye-Joy". Durante un año de trabajo, después de haber desmontado completamente el marco, restauramos las superposiciones de papel pintadas con pintura blanca, cubriendo las costuras de las juntas del marco y las esquinas destruidas, observando el principio básico: lo nuevo debería ser ligeramente diferente de lo anterior.

Exposición “Entorno precioso. Cuadro y marco. Diálogos "

Ekaterina Evseeva, investigadora del departamento de pintura de la 18a. Primera mitad del siglo XIX, señaló que los artistas a menudo dibujaban un boceto de un marco que tendría un significado y estilo comunes con la imagen en el interior. El vestido de leopardo de la dama en la pintura "Bacchant" de Fedor Bruni parece derretirse en un marco en una malla oscura de tul muaré.

RE Lebedev "Pupsik" Asamblea 1973.

Los artistas de los siglos XX y XXI también adoptaron las tradiciones de usar el marco para expandir el campo de la pintura: los artículos para el hogar, tableros e instalaciones se utilizan para diseñar obras de arte. El efecto psicológico del marco es especialmente notable al elegir una imagen para un regalo: el comprador, como en una joyería, quiere que la obra maestra tenga un diseño hermoso. En las obras de artistas primitivos contemporáneos, el marco juega un papel importante en la separación del espacio imaginario del real. Un trozo de papel arrugado, manchado con pintura, solo entonces se convierte en un objeto de arte cuando así lo indica el marco y se brinda información sobre el concepto.

Sala de conferencias en la inauguración de la exposición “Entorno precioso. Cuadro y marco. Diálogos "

La Galería Tretyakov por primera vez muestra un nuevo enfoque para la presentación de material histórico mediante la creación de un programa temático integral para ver material que es interesante para las diferentes capas de amantes del arte. La exposición continuará hasta finales de septiembre y finalizará con una conferencia científica abierta de especialistas en conservación de monumentos históricos.