La primera exposición a gran escala del arte ruso y soviético del siglo XX se realizó con éxito en los Emiratos Árabes Unidos. Traductor traducir
En Abu Dhabi, la exposición "Colección de arte ruso y soviético del siglo XX Art Russe: Guerra y paz", que se convirtió en la primera gran exposición de pintura rusa en Oriente Medio, completó su trabajo. El organizador del proyecto, la Fundación Art Russe, presentó al público más de 120 obras de su colección, que reflejan las principales etapas de desarrollo de la escuela nacional de arte durante el siglo pasado.
La exposición se celebró bajo el patrocinio de Su Excelencia Sheikh Nahyan bin Mubarak Al Nahyan, Ministro de Cultura, Juventud y Desarrollo Social de los EAU en el prestigioso Emirates Palace y despertó un gran interés del público, en relación con el cual se extendió a partir de diciembre. 10 de 2015 a marzo de 2016. Durante cinco meses, la exposición fue visitada por más de 31 mil personas de los países de Medio Oriente, Europa, Asia, Estados Unidos y Canadá.
Como señaló el famoso arquitecto francés Jean Nouvel en la apertura de la vernissage, esta exposición "es simplemente increíble en su llenado y poder de influencia y transmite perfectamente el espíritu y la atmósfera de la era grandiosa". "Esta página de la historia aún es desconocida para muchos de nosotros", dijo Nouvel. "La exposición lleva al espectador a una era absolutamente única y al mismo tiempo crítica, y habla del coraje artístico inherente a Rusia".
Rena Lavery, directora ejecutiva de la Fundación Art Russe, considera este proyecto como una etapa importante en el trabajo del fondo. "Una exposición de arte ruso en el Medio Oriente es un evento muy significativo para crear conciencia de esta página de la historia del arte mundial entre una amplia audiencia", dijo la Sra. Lavery. - Fuera de Rusia, los artistas del período soviético, por regla general, son conocidos solo por un estrecho círculo de expertos en arte, pero el público, como notamos en nuestros proyectos anteriores, percibe muy bien los temas y el estilo artístico de la pintura soviética. El proyecto en Abu Dhabi no fue la excepción y fue un hito importante para nosotros, ya que fue nuestra primera exposición en la región. "
La exposición en Abu Dhabi presentó al público el trabajo de artistas que eran libros de texto en la URSS, pero poco conocidos más allá de sus fronteras. En cuatro secciones temáticas de la exposición ("Patrimonio de la guerra", "Naturaleza y belleza", "Meditaciones" y "Trabajo"), los visitantes vieron el trabajo de maestros de diferentes generaciones: "Trabajadora y campesina colectiva" de Vera Mukhina, esculturas "Madre, madre, llamadas" y "Guerrero" Libertador "de Evgeny Vuchetich," Carta del frente "de Alexander Laktionov," Y el mundo salvado recordar "de May Danzig," Y no temeremos "de Nikolai Roerich," Otra vez Two ”de Fedor Reshetnikov, así como obras maestras de Nikolai Feshin, los hermanos de Tkachev y otros artistas. Hasta hace poco, muchas de estas obras emblemáticas para residentes rusos nunca se habían exhibido fuera de sus fronteras.
La exposición "Colección Art Russe de arte ruso y soviético del siglo XX: Guerra y paz" fue la continuación de una serie de proyectos de exhibición que la Fundación Art Russe lleva a cabo en el extranjero. En 2013-2014, por iniciativa y con el apoyo de la Fundación, se realizó una exposición del artista soviético Viktor Popkov en Moscú, Venecia y Londres. En 2015, la Galería Saatchi de Londres acogió la exposición "El legado de la Segunda Guerra Mundial en el arte ruso".
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