Una exposición única de artistas: artistas abstractos de mediados del siglo XX se han inaugurado en Moscú Traductor traducir

18 de octubre de 2016. Moscú. Hoy en el Museo de Arte Moderno de Moscú (MMOMA) abrió Exposición "Estudio" Nueva realidad "(1958-1991). Transformación de la conciencia , que habla sobre un fenómeno único en la cultura doméstica de la segunda mitad del siglo XX, el trabajo del estudio New Reality, fundado por el famoso artista, maestro y pensador Eliy Belyutin, cuyo trabajo fue fuertemente criticado por el Secretario General del PCUS Nikita Khrushchev en la exposición conmemorativa de la vanguardia soviética en el Manege en 1962. Los organizadores de la exposición son el Fondo Ruso de Arte Abstracto (Fondo RAI) y el Museo de Arte Moderno de Moscú (MOMMA).

A la ceremonia de apertura asistieron la Presidenta del Fondo de la RAI Olga Uskova, Directora Ejecutiva de MOMMA Vasily Tsereteli, Presidente de la Academia Rusa de las Artes Zurab Tsereteli, Directora del Museo de Arte Multimedia Olga Sviblova, Jefa de Gabinete de la Duma Estatal de la VI convocación Jakhan Pollyeva y otros.

La exposición presenta más de 100 pinturas de los principales representantes de la "Nueva Realidad". Entre ellos, E. Belyutin, V. Zubarev, L. Gribkov, T. Ter-Ghevondyan, V. Preobrazhenskaya y otros.

Por primera vez en las últimas décadas, toda una capa de obras de arte abstracto ruso estará disponible para el público: pinturas, desarrollos teóricos y metodológicos, documentos y otros materiales relacionados con el trabajo del estudio, que, por muchas razones históricas, han sido almacenados inmerecidamente en archivos y cuartos de almacenamiento.

En la foto: Olga Uskova, Olga Sviblova, Jakhan Pollyeva

Según el presidente de la Junta del Fondo de la RAI, Olga Uskova: “Hoy, tanto en nuestro país como en el mundo, se está reevaluando la importancia del arte abstracto ruso. Vale la pena decir que esta dirección se reflejó en la presentación de Rusia en los Juegos Olímpicos de Sochi, como uno de los elementos clave de la cultura del país. Tras realizar un análisis exhaustivo, haber estudiado y sistematizado los materiales de archivo de los participantes del estudio New Reality, su trabajo metodológico, es seguro decir que el trabajo de Belyutins puede reclamar legítimamente el estado de la segunda ola de la vanguardia. Garde "

La exposición es el primer intento en su diseño y alcance de presentar en su interacción los aspectos prácticos y teóricos del trabajo del estudio, la teoría desarrollada del contacto universal y la teoría del arte temporal Vladislav Zubarev (que es un desarrollo adicional de la teoría de contacto universal). Según Anna Karganova: "Uno de los objetivos de la exposición es demostrar la relevancia de las disposiciones teóricas de la Nueva Realidad, su modernidad y aplicabilidad en la actualidad". La arquitectura única de la exposición, el uso generalizado de multimedia y una serie de Las clases magistrales especiales preparadas por el personal del Museo sobre la base de la técnica pedagógica de Belyutin permitirán al espectador convertirse no solo en un testigo ocular, sino también en un participante de pleno derecho en los eventos más importantes de la vida del estudio. "Este formato permitirá a los visitantes de la exposición recibir, de alguna manera, una confirmación de la más alta efectividad de los métodos teóricos de Elij Belyutin", comenta Anna Karganova, "podrán, hasta cierto punto, experimentar y repetir la experiencia y sentimientos de descubrimientos realizados por los participantes del estudio ".

La exposición se llevará a cabo del 18 de octubre de 2016 al 15 de enero de 2017 en MMOMA.

El evento es apoyado por el Gobierno de Moscú.

Información sobre el estudio "Nueva realidad"

El estudio "Nueva realidad" fue creado por el famoso artista, maestro y pensador Eli Belyutin en la década de 1950. Se convirtió en una especie, un producto de su época. En un momento en que la sociedad se inspiró en la gran victoria sobre el fascismo, cuando la creencia de que el sistema experimental era poder y un futuro feliz estaba creciendo, cuando se abrieron los campamentos, el viento fresco de deshielo sopló por primera vez, el país abrió el camino al espacio, comprendió las profundidades del átomo alrededor de Elia Belutina, formó un círculo de artistas que están listos para buscar nuevas formas en el arte y luchar por la libertad de expresión.

V. Zubarev. Humanidad. 1989-1991

En lugar del concepto anticuado de la Academia de las Artes, Belutin propuso un nuevo paradigma: educar a un artista con una capacidad desarrollada para percibir emocionalmente y sin inhibiciones el mundo que lo rodea y, como resultado, encontrar y desarrollar medios visuales para expresar su experiencia. Proponer un lenguaje artístico adecuado a la modernidad, que refleje la vida espiritual rápidamente cambiante de una persona, para desarrollar un enfoque consciente de los problemas del arte contemporáneo.

Lucian Gribkov. Se pelearon. 1962

En el proceso de enseñanza, Belyutin desarrolló, y luego formuló postulados teóricos y metodológicos, que finalmente tomaron forma en su trabajo principal, "Teorías del contacto general". Una lección en el estudio fue construida de acuerdo con cierto patrón. El comienzo del trabajo siempre fue precedido por una tarea, cuya redacción a menudo era muy inesperada. Por ejemplo, pidió representar todos los colores del espectro en un solo color. O el bosque de pinos, detrás del cual se encuentra Auschwitz, y el carácter, la forma de los troncos de los árboles y el color transmiten la tragedia. Según la curadora de la exposición, Anna Karganova: “Belyutin propuso una especie de alfabeto o metalenguaje, como una forma de representar las emociones. Por ejemplo, imaginar la tristeza no en la imagen banal de una mujer llorando, sino en un cierto conjunto de personajes que harán que el espectador entienda que esto es tristeza. "

Los participantes en el estudio New Reality señalaron que el enfoque metodológico y teórico de Eliy Belyutin para organizar clases era tan fascinante que estaban listos para trabajar día y noche, olvidando por completo cualquier lado material de la creatividad. Según Olga Uskova, “la posibilidad de autorrealización fue el principal incentivo para los participantes del estudio. No pintaron por el bien de la venta o por el deseo de hacerse famosos. La creatividad era la base de su vida. Por lo tanto, estas obras tienen una energía incomparable. "

Según Alevtina Chernikova, miembro del Consejo de Supervisión de la Fundación RAI, Rectora de NITU MISiS, “Los métodos para crear una conciencia creativa creada en el marco del estudio New Reality se utilizan activamente en el proceso educativo y dan resultados sorprendentes.

Sobre el fondo:

La Russian Abstract Art Foundation es una organización sin fines de lucro creada para promover iniciativas culturales, educativas y públicas. El objetivo de la fundación es formar la comprensión científica e histórica correcta del arte abstracto ruso en un contexto global.

Curadores:

Anna Karganova - crítica de arte, directora del Russian Abstract Art Fund.

Valeria Volkova - crítica de arte, comisaria, investigadora principal en el Museo de Arte Moderno de Moscú.