Alonso Cano:
escultor barroco español, pintor, biografía 635 palabras Traductor traducir

Alonso o Alonzo Cano es uno de los grandes Escultores barrocos de España, cuya diversidad de talento, como escultor, pintor y arquitecto, le ha dado el sobrenombre de "Miguel Ángel español". Hombre de temperamento explosivo, estuvo activo (sucesivamente) en Sevilla, Madrid, luego Granada. Una figura importante en Arte barroco español, su obra más famosa de escultura es La Inmaculada Concepción (1655, Catedral de Granada), mientras que sus pinturas más conocidas incluyen Descent into Limbo (1640, Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles) y The Miracle at the Well (1646-48, Museo del Prado, Madrid). Su decoración de la fachada occidental de la Catedral de Granada también es muy aclamada. Además de su Escultura barroca, Cano también fue uno de los más famosos Arquitectos barrocos en España.

Biografía

Nacido en Granada en 1601, a Cano le enseñaron los fundamentos de arquitectura desde temprana edad por su padre, Miguel Cano, arquitecto. A los 13 años, Alonzo se mudó a Sevilla para estudiar pintura y escultura. El estudió pintura con Francisco Pacheco (1564-1644), mejor conocido por su biografía de los artistas españoles Arte de la Pintura (1649) y por el hecho de que también enseñó al pintor más famoso de España. Diego Velázquez. Cano también estudió escultura con Juan Martínez Montañés (1568-1649), también conocido como ’el Dios de la Madera’, por sus esculturas de madera que eran de yeso, policromadas y doradas.

No sobreviven esculturas del período de Sevilla de Cano. Sin embargo, una de sus primeras pinturas de este período es la Visión de Jerusalén de San Juan Evangelista (1636-37), ahora en la Colección Wallace, Londres. Esta pintura fue ejecutada originalmente para la iglesia del convento de Santa Paula en Sevilla. Ya muestra el dominio de la técnica de pintura de Cano, del dibujo anatómico, el escorzo y el uso de delicados colores translúcidos. El estilo sofisticado sugiere que Cano pudo haber pasado un tiempo en Italia, aunque no hay evidencia de que haya dejado Sevilla antes de 1638. Otras dos pinturas importantes en la colección del Museo del Louvre de este período (también creadas para el convento) incluyen: San Juan Evangelista (1636) y Santiago el Mayor (c. 1635).

Madrid y pintor de la corte

Conocido por su temperamento volátil, Cano se vio obligado a huir de Sevilla hacia Madrid después de un duelo con el pintor Sebastián de Llanos Valdés (1605-77). Se creía que Cano ya había arriesgado su vida al romper una estatua de un santo, cuando el comprador cuestionó su precio, podría haber sido visto como un acto de herejía, castigable con la muerte.

En Madrid, el rey Felipe IV nombró a Cano como arquitecto real y pintor del rey. Se le encargó restaurar imágenes en el Colección de arte real británica, y así entró en contacto con maestros del siglo XVI Renacimiento en Venecia. Esta influencia se puede ver en las pinturas posteriores de Cano, que son más suaves que sus imágenes anteriores y están fuertemente iluminadas por una fuente de luz, a la manera de Zurbarán. Una de las pinturas más importantes de Cano de este período incluye El milagro en el pozo (1646-48, Museo del prado, Madrid), que había sido aclamada por sus contemporáneos como una obra maestra, pero que permaneció dañada y olvidada hasta que fue presentada al Prado en 1941. A partir de 1640, el estilo de Cano se volvió más pictórico, casi barroco. Esto se puede ver mejor con Descent into Limbo (1640, Museo de arte del condado de los Ángeles, Los Ángeles), que es muy ilustrativo, el espectador se encuentra en medio de una historia. Otras pinturas incluyen María (1646-50, Museo de Bellas Artes, Budapest); Noli me Tangere (c. 1640, Museo de Bellas Artes, Budapest); y San Juan Evangelista en Pathmos (1646-50, Museo de Bellas Artes, Budapest).

Nota sobre la evaluación del arte
Para apreciar a importantes artistas tridimensionales como el escultor barroco español Alonso Cano, vea: Cómo apreciar la escultura. Para trabajos posteriores, consulte: Cómo apreciar la escultura moderna.

Catedral de granada

En 1644, Cano volvió a huir por su vida al ser acusado del asesinato de su esposa. Inicialmente escapó a Valencia, pero fue devuelto a favor en 1652 y se le otorgó el puesto de Canon en la Cátedra de Granada. Para asegurar su posición, Cano tomó las órdenes sagradas y fue nombrado arquitecto jefe de la catedral, posición que mantuvo hasta su muerte. Cano debía diseñar muchas de las características y decoraciones de la fachada occidental de la catedral, sobre las cuales descansa su reputación como una de las grandes arquitectos del día, pero la fachada solo fue erigida después de su muerte por su sucesor José de Granados. La catedral alberga muchas de las obras de Cano de Arte cristiano, incluyendo una estatua policromada de madera de La Inmaculada Concepción (1655) que a veces se considera su obra maestra. Sus obras granadinas son armoniosas y serenas. Otro ejemplo es Eva (1666, Catedral de Granada), un gran busto de madera muy afeminado y elegante. La víspera de Cano brilla con coqueto encanto e inteligencia. Nunca logró completar el busto de madera de Adán, que fue completado más tarde por Juan Vélez de Ulloa.

Otros trabajos

Otras pinturas de Cano en colecciones en museos de todo el mundo incluyen: La visión de San Juan (1635, Wallace Collection, Londres); La Anunciación (c. 1645, Museo del Prado); Cristo muerto apoyado por un ángel (1646-52, Prado); Inmaculada Concepción (1648, Museo Provincial, Vitoria); y La visión de san Bernardo (c. 1650, Prado).

Cano murió en 1667 en Granada. Lamentablemente, el tiempo no ha sido amable con muchas de sus pinturas y esculturas, varias de sus mejores obras han sido destruidas en revoluciones y guerras.