"Retrato" de Nikolai Gogol, resumen Traductor traducir
Entre todas las historias escritas por Gogol, "Retrato" es especialmente interesante. Trabajó mucho en él y lo reescribió muchas veces. "Retrato" desarrolla dos temas: sobre la muerte del artista Chertkov y sobre terribles prestamistas. El primero desarrolla la idea de que es imposible servir al mismo tiempo al interés propio y al arte puro, al beneficio práctico y al ideal.
"Retrato" es un cuento del escritor ruso Nikolai Gogol. Esta historia fue publicada originalmente por el autor en 1835 en la primera parte de su colección Arabescos. Después de una importante revisión, se volvió a publicar en 1842 en la revista Sovremennik. La versión revisada difiere en que ha reducido la influencia de elementos sobrenaturales e inexplicables. Sin embargo, El retrato a menudo se ve como un excelente ejemplo de ese aspecto de la literatura de Gogol que se llama "demoníaco".
La historia "Retrato" también se distingue por su complejidad estructural, ya que en realidad son más bien dos historias diferentes conectadas por una conexión común del tema del título. La primera parte trata sobre un joven artista que se siente atraído por la pintura de un anciano, una pintura que parece estar mirándote y siguiendo cada uno de tus movimientos con su mirada ansiosa. La mayor parte de la historia está dedicada a los hechos que ocurren a raíz del descubrimiento de un alijo de dinero escondido en el marco, que en el último segundo lo salva del desalojo y lo envía al mundo del éxito a costa de su artístico. alma. La Parte II comienza después de los eventos de la Parte I, cuando el retrato se pone a subasta, pero se convierte en un flashback de la historia de la creación de la pintura por parte del hijo del artista. Esta historia de fondo sugiere que los elementos demoníacos están trabajando en la pintura. Por fin,
La historia toca temas como si el papel del artista en la sociedad es simplemente reproducir lo que ya existe en la naturaleza, o profundizar más allá de algún significado subjetivo, así como la existencia del mal en el universo y si es posible que reconocerlo y, en caso afirmativo, vencerlo. La historia se ha adaptado a varios medios, incluido el cine mudo, la ópera y la radionovela. Desde la versión muda, varias películas se han inspirado en la historia y se han adaptado con diversos grados de precisión.
Gráfico
La trágica historia del artista Chartkov comenzó frente a una tienda en Shchukinsky Dvor, donde, entre las muchas pinturas que representaban a los campesinos, vio una y, después de pagar los últimos veinte kopeks, la llevó a casa. Era un retrato de un anciano con atuendo asiático y parecía inacabado, pero fue capturado con un pincel tan fuerte que los ojos del retrato parecían estar vivos. En casa, Chartkov se entera de que el propietario ha venido con un suboficial de policía exigiendo el pago del apartamento. La molestia de Chartkov por haber ahorrado veinte kopeks y estar sentado en la pobreza, sin velas, se multiplicó.
Acostado a dormir detrás de un biombo, ve a través de las rendijas un retrato iluminado por la luna y su mirada inmóvil. Con miedo, Chartkov lo cubre con una cortina, pero luego ve que sus ojos brillan a través de la pantalla, parece que la sábana se ha arrancado, finalmente, ve que la sábana en realidad no está, y el anciano se movió y salió del marco. El anciano se acerca a él detrás del biombo, se sienta a sus pies y comienza a contar el dinero que ha sacado de la bolsa que traía consigo. El paquete con la inscripción "1000 de oro" rueda hacia un lado y Chartkov lo agarra sigilosamente. Agarrando desesperadamente el dinero, se despierta; la mano siente la pesadez que había en ella hace un segundo. Después de una serie de pesadillas recurrentes, se despierta tarde. El policía, que vino de nuevo con el dueño, al enterarse de que no hay dinero,
El retrato del anciano atrae su atención y, al examinar el lienzo, sin darse cuenta aprieta el marco: un paquete familiar con la inscripción "1000 de oro" cae al suelo.
El mismo día, Chartkov paga al propietario y, reconfortado por los tesoros, después de haber ahogado su primer deseo de comprar pinturas y encerrarse en el taller durante tres años, alquila un lujoso apartamento en Nevsky Prospekt, anuncia en un periódico - y al día siguiente recibe un cliente. Una dama importante, que describe los detalles del futuro retrato de su hija, la toma cuando a Chartkov le parecía que solo le agarraría algo importante en la cara. La próxima vez, no está satisfecha con la similitud de la cara amarilla y las sombras debajo de los ojos, y al final toma el viejo trabajo de Chartkov: Psyche, ligeramente actualizado por el artista molesto.
En poco tiempo, Chartkov se vuelve popular: agarrando una expresión general, pinta muchos retratos que satisfacen las demandas más diversas. Es rico, admitido en casas aristocráticas, habla con dureza y arrogancia sobre los artistas. Muchos de los que conocieron a Chartkov antes se sorprenden de cómo el talento puede desaparecer tan notablemente al principio. Se da aires, reprocha a la juventud la inmoralidad, se vuelve avaro, y un día, invitado por la Academia de las Artes, habiendo venido a ver un cuadro de Italia, que le envió uno de sus viejos camaradas, ve perfección y comprende el abismo de su caída. Se encierra en el taller y se sumerge en el trabajo, pero se ve obligado a parar cada minuto por la ignorancia de las verdades elementales, cuyo estudio descuidó al comienzo de su carrera.
Pronto una terrible envidia se apodera de él, comienza a comprar las mejores obras de arte, y solo después de su muerte por una fiebre asociada con el consumo, resulta que las obras maestras, para cuya adquisición usó su enorme fortuna, fueron cruelmente destruidas. por el. Su muerte es terrible: viejos ojos terribles aparecieron por todas partes.
La historia de Chartkov recibió alguna explicación algún tiempo después en una de las subastas de San Petersburgo. Entre jarrones, muebles y pinturas chinas, llamó la atención un sorprendente retrato de un hombre cuyos ojos estaban pintados con tanta habilidad que parecían vivos. El precio se cuadriplica y luego aparece el artista B. declarando sus derechos especiales sobre este cuadro. En apoyo de estas palabras, cuenta una historia que le sucedió a su padre.
Habiendo esbozado para comenzar con una parte de la ciudad llamada Kolomna, describe a un gigante asiático que una vez vivió allí, que podía prestar cualquier cantidad de dinero. Su interés parecía pequeño, y los términos de la devolución muy favorables, pero los extraños cálculos aritméticos de la cantidad a devolver lo aumentaron exorbitantemente. Siniestro fue el destino de quienes recibieron dinero de manos del siniestro asiático.
El padre del narrador, un artista autodidacta, con la intención de retratar el espíritu de las tinieblas, a menudo pensaba en su prójimo terrible, y un día él mismo vino y exigió pintar su retrato para permanecer en la imagen "muy vivo".." El padre se puso a trabajar con gusto, pero pudo captar mejor la apariencia del anciano, los ojos en el lienzo salieron más vívidos, los sentimientos más dolorosos se apoderaron de él.
Incapaz de soportar su creciente disgusto por el trabajo, se negó a continuar, y la súplica del anciano, que le explicaba que su vida continuaría después de la muerte en un retrato de poder sobrenatural, lo asustó por completo. Al día siguiente, el prestamista murió. Con el tiempo, el artista notó un cambio en sí mismo y decidió destruir el retrato, pero uno de sus amigos le pidió una foto y el artista le dio este terrible trabajo. Todos los que recibieron este retrato intentaron deshacerse de él lo antes posible.
El artista comprende que parte del alma del prestamista se ha trasladado a un terrible retrato, y la muerte de su esposa, hija e hijo finalmente lo convencieron de ello. Envió a su hijo mayor a la Academia de las Artes, y él mismo fue a un monasterio, donde llevó una vida estricta, buscando todas las formas posibles de abnegación. Finalmente, tomó el pincel y pintó un cuadro de la Natividad de Cristo durante todo un año. La obra fue un milagro, llena de santidad.
A su hijo, que vino a despedirse antes de partir para Italia, le expresó muchos de sus pensamientos sobre el arte, incluidas algunas instrucciones. Después de contar la historia del usurero, le rogó a su hijo que encontrara el retrato caminando y lo destruyera. Y ahora, después de quince años de búsqueda infructuosa, el narrador finalmente encontró el retrato, y cuando él, y con él toda la multitud de estudiantes, se volvió hacia la pared, el retrato había desaparecido. Alguien dice: "Robado".
Lista de personajes
Andréi Petróvich Chartkov
Andrei Petrovich Chartkov es una persona muy talentosa, pero es pobre y siempre está resentida con su vida. Un día el destino decide darle todo: dinero y fama. Este es el pináculo de sus deseos, pero luego se arrepentirá. Parece que el destino lo está poniendo a prueba. De hecho, el personaje principal resulta ser muy ávido de dinero y orgulloso. Se tiende una trampa y destruye su propia vida.
pintor de iconos
Un pintor de iconos es una persona que pinta un retrato. Este mismo retrato mata a Chartkov. Y, tal vez, los lectores piensen que el pintor de iconos es una mala persona, pero no es así. Este hombre deja su casa y va a un monasterio. Allí pasa de cometer pecado a bien. El artista se arrepiente de sus pecados ante Dios y trata de corregir este error.
hijo del pintor de iconos
El hijo del pintor de iconos es un chico joven con un alma buena. Es el prototipo de Chartkov. No le importa la fama y la fortuna. A pedido de su padre, intenta encontrar el retrato y destruirlo. Pero, por desgracia, el retrato desaparece.
Temas
Bien y mal
Este tema se expresa tanto a través del arte como de la riqueza. Por un lado, se necesitan los fondos necesarios para que el artista pueda hacer libremente su trabajo y desarrollar su talento. Sin embargo, utilizando el ejemplo de Andrei Petrovich Chartkov, el lector puede ver que las buenas intenciones inicialmente invertidas en la mejora pueden convertirse en muerte. En primer lugar, puede resultar en la muerte del alma humana. Gogol muestra que una persona puede superar todo solo si tiene la fuerza y el deseo. El protagonista muestra una debilidad de espíritu, y por eso desaparece.
Riqueza y pobreza
Aquí este tema se presenta como una forma de encontrar la felicidad. Parecería que una persona necesita algo de dinero, y todo estará bien: habrá un matrimonio feliz con una belleza, los acreedores dejarán en paz a la familia, se adquirirá todo lo necesario para la creatividad. Sin embargo, todo resulta diferente. Además de satisfacer las necesidades, el dinero también tiene un inconveniente: da lugar a la codicia, la envidia y la cobardía.
La pobreza no le permite a Chartkov participar libremente en la creatividad. Sin embargo, la pobreza no es sólo material, sino también el problema espiritual de Chartkov. El oro vuelve locos a los héroes, los vuelve codiciosos y envidiosos. Según el autor, una persona de voluntad débil no puede hacer frente a grandes cantidades de dinero, lo destruyen por completo.
Creación
Gogol nos presenta a dos artistas. ¿Qué debe ser un verdadero creador? Un artista quiere estudiar el trabajo de los maestros, pero no es reacio a alcanzar la fama eligiendo el camino fácil. Otro artista trabaja principalmente sobre sí mismo, sobre sus deseos y pasiones. Para él, el arte es parte de su filosofía y religión. Esta es su vida; el arte no puede contradecir la vida. Los personajes principales se sienten responsables de su creatividad y creen que una persona debe demostrar su derecho a participar en actividades creativas. Un verdadero artista debería tener un santuario: el arte. No debe cambiar la dicha de la verdadera creatividad por un beneficio momentáneo.
Un genio malvado convenció a un talentoso artista de que todo en el mundo se hace para su beneficio, que es una estupidez ayunar y estar lejos de la gente en un mundo de puros sueños. Y el héroe del "Retrato", el artista Chertkov, obedeció esta voz, fue seducido por las bendiciones del mundo, comenzó a ver el arte como un medio de lucro, se convirtió en artesano y se hizo rico porque aprendió a adaptarse a los gustos de la multitud. Habiendo visto una vez una obra escrita por un artista idealista, se dio cuenta de la gran deidad que había traicionado, pero ya no podía volver a él.
Además, en el "Retrato" Gogol expresó una visión elevada del arte, que debe ser puro y sagrado. En esta visión hay una idea interesante de que el realismo como dispositivo artístico debe conocer los límites, que no todo en la realidad que nos rodea puede ser objeto de una imagen artística. El feo rostro del usurero, especialmente sus terribles ojos, estaban tan artísticamente pintados en el retrato que el horror se apoderaba de todos los que solo lo miraban.
Gogol pregunta si una persona tiene tal rasgo que lo lleve al más alto conocimiento del arte, y cuando lo pisa, no arrebata lo producido por el trabajo humano, arrebata algo vivo a la Vida, anima el original. ¿Por qué este cambio en la línea, la posición de los bordes, es tan aterrador para la imaginación? O, además de la imaginación, además del impulso, en fin, la realidad, esa terrible realidad que es arrancada de la imaginación por algún impulso extraño, esa terrible realidad que aparece ante las personas que la anhelan cuando, queriendo comprender a una persona hermosa, se arman de un cuchillo anatómico, exponer sus entrañas y ver a una persona repugnante?
Estos pensamientos del artista Chertkov fueron, de hecho, los pensamientos de Gogol mientras escribía el "Retrato", ese período de su trabajo, cuando pasó del romanticismo al realismo, tratando de determinar por sí mismo la esencia de esta tendencia en el arte.
Finalmente, en el "Retrato" encontramos la idea del significado religioso del arte. El artista que representó al usurero estaba pintando inconscientemente al diablo. Al enterarse de esto, fue a un monasterio y con ayunos y oraciones expió su pecado, el pecado de un artista que representó la encarnación del mal y el pecado: Satanás. Desde entonces, dedicó su arte a la pintura de iconos, pero durante mucho tiempo no pudo librarse de la influencia de Satanás. Finalmente, fue perdonado.
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