Ambroise Vollard:
coleccionista de arte francés:
biografía
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La distribuidora y distribuidora francesa de arte Ambroise Vollard fue una figura clave en el mundo del arte parisino de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Un distribuidor importante en arte Moderno especialmente Pintura francesa, brindó publicidad y apoyo práctico y emocional a numerosos artistas desconocidos, muchos de los cuales ahora son mundialmente famosos, incluidos los impresionistas Renoir (1841-1919) y Cezanne (1839-1906), los posimpresionistas Paul Gauguin (1848-1903), Henri Matisse (1869-1954) y van Gogh (1853-90), el escultor Aristide Maillol (1861-1944), el cubista Pablo Picasso (1881-1973), y los coloristas Georges Rouault (1871-1958) y Kees van Dongen (1877-1968). Vollard también era conocido por su publicación de libros y ilustración actividades, involucrando a Degas, Picasso y otros, así como su excepcional colección de arte personal.
Un distribuidor líder de arte moderno
Vollard llegó a París a la edad de 21 años desde su isla natal de Reunión, abandonó su carrera elegida como abogado y comenzó una nueva carrera artística como empleado en una pequeña galería. Abrió su propia galería en 1893, y un año después ’adoptó’ a Cezanne, a quien le compró cuatro pinturas, que vendió en 12 meses por el doble del precio. Poco después realizó la primera gran exposición individual para Cezanne, cuya reputación se disparó. Los tradicionalistas se escandalizaron por el modernismo de Cézanne, en el que más coleccionistas de mente abierta estaban felices de invertir. En el mismo año (1895), Vollard también organizó espectáculos de Pintura posimpresionista por Van Gogh y por Paul Gauguin. Otras exposiciones importantes incluyeron una segunda retrospectiva para Cezanne (1898), una muestra grupal de Les Nabis (1899), y los primeros espectáculos individuales para Picasso (1901), Matisse (1904) y Van Dongen (1904). Por lo tanto, Vollard estaba muy por delante de sus contemporáneos más jóvenes de distribuidores como Daniel-Henri Kahnweiler (1884-1979) y Paul Guillaume (1891-1934), así como los hermanos Rosenberg Leonce Rosenberg (1879-1947) y Paul Rosenberg (1881-1959).
Como resultado, la galería de Vollard, su ’sótano’ como se llamaba, se convirtió en el centro más brillante de arte de vanguardia en París, y un imán para pintores famosos y coleccionistas pioneros que incluyen: Gertrude y su hermano Leo Stein, el ruso Ivan Morozov, Henry Osborne Havemeyer, el estadounidense Dr. Albert Barnes (de la Fundación Barnes, Pensilvania) y el Rey de Serbia. Su galería también fue un punto de encuentro para muchos miembros de la Ecole de Paris, así como numerosos bohemios cultos de París, que clamaban por invitaciones a sus cenas criollas de curry.
Nota: para los coleccionistas parisinos como Ambroise Vollard, las principales exposiciones anuales de arte incluyeron el Salón , la Salon des Independants (desde 1884), el Salon d’Automne (desde 1903) y muy ocasionalmente Salon des Refuses (1863, 1874, 1875 y 1886).
Una indicación del estado de Vollard se puede deducir del hecho de que su retrato fue pintado una vez por Cezanne, Rouault y Dufy; dos veces por Pierre Bonnard; tres veces por Picasso; y cuatro veces por Renoir. El propio Picasso comentó una vez: "La mujer más bella que jamás haya vivido nunca tuvo su retrato pintado, dibujado o grabado con más frecuencia que Vollard". Varios de estos retratos se pueden ver en el Museo de Orsay.
Alrededor de 1905, Vollard se interesó en la publicación de arte y patrocinó la producción de numerosas obras literarias, ilustradas por sus artistas. También organizó la publicación de varias ediciones de impresiones artísticas originales, incluidos conjuntos de grabados y grabados, como la Suite Vollard de Picasso.
Coleccionista de arte y mecenas
Un hombre de negocios astuto, Vollard era un comprador de arte particularmente astuto: en 1905, por ejemplo, adquirió más de 30 pinturas de Picasso por menos de $ 500. También hizo una fortuna comprando y vendiendo obras de Impresionismo, – incluyendo Impresionismo americano – tanto como Post impresionismo más Fauvismo (Les Fauves) Cubismo y Expresionismo. También dirigió una especie de configuración de comercio de tienda de intercambio. Según sus relatos, Picasso cambió sus propias pinturas por obras de Degas y Matisse, mientras que Degas y Renoir dibujaron un lote para una obra de Cezanne, y Matisse empeñó el anillo de esmeraldas favorito de su esposa para adquirir los Tres Bañistas de Cezanne.
Podría ser muy proactivo en sus tratos con sus artistas: incluso envió Andre Derain a Londres para impulsar su creatividad. En años posteriores completó biografías de Cezanne, Degas y Renoir. Murió de las heridas recibidas en un accidente automovilístico, poco antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial, cuando su automóvil conducido por un chofer se deslizó fuera de la carretera. Tenía 73 años de edad. Un número significativo de las obras de arte de su colección desaparecieron durante la Guerra, mientras que el remanente final, que en sí mismo valía millones, fue subastado por Sothebys en junio de 2010. Incluyó obras de Derain, Cezanne, Degas, Renoir, Mary Cassatt Picasso y Marc Chagall, algunos de los cuales están inscritos por los artistas con cariñosos mensajes personales en firmas centenarias garabateadas.
Para más información sobre las personas y los eventos involucrados en la evolución de la pintura y la escultura, ver: Historia del Arte.
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