Paul Guillaume, coleccionista de arte francés:
biografía
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El comerciante de arte francés, coleccionista y editor Paul Guillaume, fue un promotor de arte de vanguardia y una figura conocida entre los artistas de principios del siglo XX. Ecole de Paris , muchos de los cuales se beneficiaron considerablemente de sus contactos con coleccionistas estadounidenses ricos como el Dr. Albert Barnes (1872-1951). Abrió su primera galería en 1914 en París, con una muestra dedicada a Rayonismo. También compró y vendió obras de numerosos artistas modernos, incluidos Matisse (1869-1954), Francis Picabia (1879-1953), Andre Derain (1880-1954), Modigliani (1884-1920), Chaim Soutine (1894-1943), Renoir (1841-1919), Picasso (1881-1973) y Giorgio de Chirico (1888-1974), así como el escultor modernista Constantin Brancusi (1876-1957). Más showman que su predecesor. Paul Durand Ruel (1831-1922), o sus contemporáneos Ambroise Vollard (1866-1939) o Daniel-Henri Kahnweiler (1884-1979), Guillaume publicó Les Arts a Paris (1918-35), una crítica que interpretó y promovió a los artistas que manejó. También fue uno de los primeros distribuidores asociados con Primitivismo / Arte primitivo, especialmente la escultura africana. En el momento de su muerte prematura a los 42 años, así como una importante suma de dinero, había reunido una de las mejores colecciones de arte Moderno, incluyendo obras de Modigliani, Chaim Soutine, Picasso y otros. La mayor parte de esta colección fue adquirida por el Estado francés durante la década de 1960, y ahora está en exhibición pública en el Museo de la Orangerie, en París.
Biografía
Nacido en un entorno modesto, hijo de un recaudador de impuestos parisino, Gauillaume originalmente quería ser un artista profesional. Sin embargo, con poca capacitación artística formal, medios limitados y una ambición ardiente de ganar dinero, se fue a trabajar a un taller de automóviles que también importaba caucho para neumáticos de África. Con sus ahorros semanales comenzó a comprar arte: una de sus primeras compras fue una pintura de Picasso por 50 francos. Además, fue atraído por los primitivos. Arte africano (máscaras, estatuas y otros artefactos etnográficos) que a veces se enviaban como obsequios al taller dentro de entregas de caucho.
Distribuidor de Escultura Africana
Pronto Guillaume estaba comprando esto arte tribal directo desde contactos dentro del África colonial francesa y vendiéndolo en París y en el extranjero: incluso prestando artículos para exhibir en el innovador espectáculo de Nueva York titulado Statuary in Wood de African Savages: The Root of Modern Art. También organizó una serie de exposiciones de arte negro en París, incluyendo Sculptures Negres (1917) y la Premiere Exposition d’Art Negre et d’Art Oceanien (1919).
Abre la galería
Su temprano éxito con africanos y Arte oceánico le dio varios otros beneficios. Primero, lo llamó la atención de Henri Matisse y Pablo Picasso, ambos devotos del arte africano, así como del poeta y crítico de arte francés. Apollinaire (1880-1918), quien lo presentó a muchos artistas establecidos y emergentes de la Ecole de Paris. Segundo, en un momento en que incluso a los mejores artistas les gusta Maurice Utrillo y Amedeo Modigliani estaban intercambiando fotos por comida, el dinero que Guillaume hizo con su arte negro financió la compra de muchas pinturas, muchas de las cuales se podían revender con un beneficio saludable. Tercero, le dio la confianza para abrir su primera galería de arte en el moderno Faubourg St-Honore, en la primavera de 1914.
Guillaume vivía en el suburbio de Montmartre, artista de la ladera, mezclándose con pintores locales de vanguardia como Picasso, Braque y Gris, así como con Max Jacob, quien le presentó a Modigliani en un momento en que este último no podía encontrar a nadie interesado en su obra. trabajo. De hecho, Guillaume se convirtió en el único comprador de Modigliani de 1914 a 1916. (Ambos hombres estuvieron exentos del servicio militar por razones de salud y pasaron los años de la guerra en París). También descubrió y apoyó financieramente a Chaim Soutine, cuya enérgica pincelada, pasta y composiciones inusuales sorprendieron a los traficantes y al público por igual.
Para otros distribuidores de arte influyentes en París que aparecieron en este momento, ver: Leonce Rosenberg (1879-1947) y su hermano Paul Rosenberg (1881-1959).
Marketeer extravagante
El enfoque innovador de Guillaume para comercializar arte: una vez yuxtapuso una serie de 25 esculturas africanas con obras de su grupo de artistas, incluyó la publicación de una revisión periódica titulada Les Arts a Paris (1918-35), a la que contribuyó con estudios regulares de obras. por los artistas que representó, y que también atrajo artículos de escritores modernos como Apollinaire, Jean Cocteau y otros. Los parisinos vanguardistas lo lamieron, abarrotando la galería de Guillaume de forma regular, junto con casi todos los pintores y escultores franceses importantes.
Nota: para los coleccionistas parisinos como Paul Guillaume, las principales exhibiciones de arte incluyeron al funcionario de la Academia. Salón , la Salon des Independants (desde 1884), el Salon d’Automne (desde 1903) y muy ocasionalmente Salon des Refuses cuyos espectáculos principales se llevaron a cabo en 1863, 1874, 1875 y 1886.
Albert C. Barnes
Al mismo tiempo, Guillaume retuvo una serie de contactos en los Estados Unidos, debido a sus tratos en el arte africano. Fue a través de estos contactos que conoció al multimillonario fabricante de drogas y filántropo de Filadelfia. Albert C. Barnes, que estaba interesado en adquirir obras de Pintura francesa por su fundación privada de arte en Pennsylvania. Para 1922, Guillaume se había convertido en el distribuidor número 1 de Barnes y el asesor más cercano. Por ejemplo, según un testigo ocular, después de una presentación especial organizada por Guillaume, Barnes compró 60 de las obras de Chaim Soutine, en el acto. Incapaz de contenerse, Soutine, hasta entonces un mendigo virtual, tomó el dinero, corrió hacia la calle, llamó a un taxi y ordenó al conductor que lo llevara a Niza, en la Riviera francesa, a más de 500 millas de distancia. Guillaume demostraría ser tan útil para el estadounidense que cuando la Fundación Barnes se abrió en Lower Merion Township en 1925, su papel fue conmemorado por una placa de bronce en la entrada de la Sala 14.
Figura respetada
A sus 40 años, Guillaume era una figura muy respetada en todo el mundo del arte, no solo por su influencia financiera y su perspicacia como comerciante, sino también por su buen gusto como mecenas y coleccionista privado. Fue durante este tiempo que comenzó a contemplar la fundación de un museo privado de arte moderno, que estaría abierto al público, no muy diferente del Galería Tretyakov establecido por Pavel Tretyakov (1832-98) en Moscú. Lamentablemente, el proyecto terminó con su repentina muerte por peritonitis en 1934, a la temprana edad de 42 años, un evento que se vio incrédulo en todo el mundo del arte parisino.
Colección de Guillaume en el Museo de la Orangerie
La esposa de Guillaume, Dominica, quien luego se volvió a casar con el rico industrial Jean Walter, finalmente vendió la magnífica colección de arte de Guillaume al gobierno francés en 1963. Conocida hoy (extrañamente) como la Colección Jean Walter y Paul Guillaume (aunque Walter no tuvo absolutamente ninguna participación en ella).), la colección se exhibe públicamente en el recientemente renovado Musee de l’Orangerie, ubicado en el antiguo invernadero del Palacio de las Tullerías en el centro de París.
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