Isaac Levitan:
pintor paisajista ruso, biografía Traductor traducir

Biografía

Uno de los mejores paisajistas entre el grupo progresista del siglo XIX Artistas rusos conocidos como los itinerantes (Wanderers), la principal contribución de Isaac Levitan a Arte ruso fue su desarrollo del "paisaje atmosférico", logrado a través de su supremo dominio del color, la luz y la sombra. Aunque la representación de la luz fue crucial para sus composiciones, como lo fue para las de Monet y Sisley, Levitan fue más realista que impresionista. Dedicado a naturalismo y pintura al aire libre, tenía un don para retratar todas las estaciones del año, diferentes momentos del día y una infinita variedad de vistas naturales. Famosos ejemplos de su pintura de paisaje incluyen obras como Monasterio aislado (1890, Galería Tretyakov, Moscú) y Vladimirka (El camino a Vladimir) (1892, Tretyakov), así como obras sugerentes como Otoño dorado (1895, Tretyakov), Inundación de primavera (1897, Tretyakov), y Birch Grove (1889, Tretyakov), todos comprados por Pavel Tretyakov. Levitan fue un participante activo en la vida artística; impartió clases en la Escuela de Pintura de Moscú, donde él mismo se había entrenado, participó activamente en el Club de Literatura y Arte de Moscú y exhibió regularmente con asociaciones como el Mundo del Arte y el Secesión de Munich (1892) Ahora clasificado entre los mejores artistas modernos dentro del género del paisaje, Levitan es considerado como una de las figuras más influyentes en Pintura rusa del siglo XIX.

Formación

Levitan provenía de una familia judía pobre pero educada. En 1870, la familia se mudó a Moscú, donde Isaac asistió a clases en la Escuela de Pintura y Escultura de Moscú desde 1873 hasta 1883. Durante este período, sus padres murieron, dejándolo afectado por la pobreza y dependiente de amigos y parientes extensos para refugiarse. Afortunadamente, su talento artístico era obvio, y gracias a una beca oportuna y a instructores de apoyo como Alexei Savrasov (1830-1897), un maestro paciente y amable que dirigió el departamento de paisajismo en la Escuela de Moscú, cuyos otros alumnos incluyeron al Konstantin Impresionista Korovin (1861-1939) y el simbolista Mikhail Nesterov (1862-1942) – y su sucesor Vasily Polenov (1844-1927), un entusiasta defensor del plein-aireismo, Levitan comenzó a brillar rápidamente. Otras influencias importantes en su estilo de pintura de bellas artes incluido el profesor de ruso Vasily Perov (1834-1882), las obras de los pintores franceses de la Escuela de pintura de paisajes de Barbizon, y los de la poética realista clásica Camille Corot (1796-1875).

Se une a los itinerantes (Peredvizhniki)

En 1877, Levitan tuvo su primera exposición, recibiendo el reconocimiento favorable de los críticos. En 1880, el eminente coleccionista de arte Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-98) compró la primera de muchas obras de Levitan, día de otoño, Sokolniki, una representación conmovedora de un día gris de otoño en un parque de Moscú. Fue por esta época que Levitan también atrajo la atención y el apoyo del otro gran mecenas de las artes rusas. Savva Mamontov (1841-1918), y comenzó su amistad de por vida con el dramaturgo Anton Chekhov, cuyo hermano Nikolai había sido un compañero de estudios de arte. Luego pasó a trabajar con los dos hermanos Chéjov en la revista "Moscú" e ilustró la edición de M. Fabritsius "Kremlin". Más tarde, junto con Konstantin Korovin, pintó decorados teatrales para representaciones de la ópera privada de Mamontov. Mientras tanto, a fines de la década de 1880, Levitan se unió a artistas como Ilya Repin (1844-1930), Ivan Kramskoy (1837-87) Vasily Surikov (1848-1916), Vasily Perov y otros, en ayudar a organizar la Asociación de exposiciones de arte itinerante (también conocido como The Errantes, o itinerantes) en eventos en todo el país. Pasó varios veranos pintando en Plyos, un pequeño pueblo al lado del Volga. Más tarde, a principios de la década de 1890, dividió su tiempo entre las ciudades de Vyshny Volochek, Vladimir y la región de Tver.

Pintura de paisaje

Levitan rara vez pintaba paisajes urbanos, prefiriendo en cambio más vistas rurales de bosques y praderas. Fue en estas situaciones que la apreciación intuitiva de Levitan de la naturaleza se podía expresar mejor: presenciar la profunda comprensión de la luz, la perspectiva lineal y los colores comprensivos en pinturas como Monasterio aislado, Camino a Vladimir y Otoño dorado, respectivamente. Levitan tampoco se mostró reacio a la introducción del simbolismo en sus composiciones: observe, por ejemplo, el único puente desvencijado que "conecta" el monasterio con el mundo exterior, o la amplia vía recta hacia Vladimir, la misma vía a lo largo de la cual los convictos fueron llevados a campos de prisioneros zaristas. en Siberia A pesar de esta narrativa ocasional, Levitan fue ante todo un naturalista y "pintor de paisajes" en la tradición de Corot. Nunca buscó temas complicados, pero estaba muy contento con escenas simples típicas de su tierra natal. Pero conservó una habilidad extraordinaria para despertar sentimientos humanos profundos a través de sus paisajes. Ver también: Las mejores pinturas impresionistas.

Fama

Durante la década de 1890, la reputación de Levitan se extendió por toda Europa. En 1897, fue elegido miembro de la Academia Imperial de las Artes, y en 1898 fue nombrado jefe del departamento de Paisaje. Lamentablemente, ya estaba sufriendo la grave enfermedad cardíaca que pronto le quitaría la vida. A pesar de esto, continuó pintando hasta el final: produciendo una serie de crepúsculos pacíficos, noches iluminadas por la luna y pueblos tranquilos. Pasó sus últimos 12 meses en la casa de Chéjov en Crimea. A su muerte, fue enterrado en el cementerio judío de Dorogomilovo. Más tarde, en 1941, sus restos fueron trasladados al cementerio Novodevichy. El nunca se casó.

Sobre la base de antes Pintura rusa del siglo XVIII, Isaac Levitan dejó más de mil pinturas al óleo, acuarelas y otras obras en papel, muchas de las cuales se pueden ver en el mejores museos de arte En Rusia.