Escuela Heidelberg de Impresionismo Australiano, Melbourne Traductor traducir

Historia y caracteristicas

En arte fino, la Escuela Heidelberg se refiere al grupo de pintores australianos del siglo XIX que trabajaron juntos a fines de la década de 1880 y principios de la década de 1890, en "campamentos de artistas" en toda la zona rural de Heidelberg, al este de Melbourne . Visto como un movimiento importante de arte Moderno en Australia, es conocido en particular por su pintura de paisaje del paisaje en la región de Yarra y Gippsland, y recibió su nombre en julio de 1891 del crítico de arte estadounidense, Sidney Dickinson. El estilo dominante de pintura entre el grupo estaba Impresionismo , ejecutado utilizando la técnica de pintura al aire libre, lo que ha llevado a los historiadores a etiquetar el movimiento Impresionismo australiano . De hecho, el término ’Escuela de Heidelberg’ ahora abarca todo el siglo XIX. Pintores impresionistas en Australia, incluidos los de Sydney, Brisbane, Darwin, Perth y Adelaide, no solo los de Melbourne. Miembros principales del grupo original de Melbourne incluidos Tom Roberts (1856-1931), Arthur Streeton (1867-1943), Charles Conder (1868-1909) y Fred McCubbin (1855-1917), mientras que otros asociados con el grupo incluyeron: Walter Withers (1854-1914), John Longstaff (1861-1941), David Davies (1864-1939), Clara Southern (1861-1940), Jane Sutherland (1853 -1928), Emanuel Phillips Fox (1865–1915) y Ethel Carrick Fox (1872–1951). Pintura de paisaje impresionista por miembros de la escuela de Heidelberg se puede ver en todos los mejores museos de arte en Australia, incluido el Galería Nacional de Australia (NGA) en Canberra; la Galería Nacional de Victoria (GNV) en Melbourne; la Galería de arte del sur de Australia (AGSA) en Adelaida; la Galería de arte de Nueva Gales del Sur (AGNSW) en Sydney; la Queensland Art Gallery (QAG) en Brisbane; la Galería de arte de Australia occidental (AGWA) en Perth y la Galería de Bellas Artes de Ballarat.

Arte en Melbourne

La evolución del impresionismo australiano está indisolublemente unida a la ciudad de Melbourne, donde floreció en la década de 1880 debido a la economía en expansión de la ciudad y su sofisticación cultural, así como al aumento del tiempo libre junto con un aumento correspondiente en el sentido de identidad nacional.. La contribución de los impresionistas australianos a Arte victoriano (en su conjunto) fueron estimulados por el animado clima artístico de la ciudad y reflejaron una amplia gama de influencias artísticas, desde la práctica tradicional hasta el europeo más progresista movimientos de arte moderno de pintura al aire libre, estética y simbolismo.

Melbourne puede haber sido la ciudad más cultural y artística de Australia, pero pocos de los artistas de la ciudad que estaban asociados con la Escuela Heidelberg pudieron mantenerse económicamente a través de su Art º solo, al menos no hasta más tarde en sus carreras. Roberts, por ejemplo, trabajó como asistente de fotógrafo, mientras que Streeton era un empleado menor antes de aprender litografía y Conder se formó como agrimensor en Nueva Gales del Sur antes de encontrar una carrera a corto plazo en ilustración para las noticias ilustradas de Sydney. Y McCubbin trabajó en el negocio de la panadería familiar, así como un entrenador pintor durante su temprana carrera artística.

Casi todos los artistas asociados con el Heidelberg recibieron al menos algo de capacitación artística en la National Gallery School (NGS) en Melbourne, que abrió sus puertas en 1870. Las clases siguieron el modelo europeo, con estudiantes que comenzaron en la Escuela de Diseño donde absorbieron el Fundamentos de dibujo, croquis y modelado de formas. Pasaron de dibujar moldes de yeso de estatuas griegas y romanas a dibujar figuras De la figura humana. La Escuela de Pintura enseñó habilidades tradicionales de pintura, incluidas las habilidades de composición y el método académico de construir una pintura en varias capas, comenzando con pintura fina y tonos oscuros, y terminando con pintura más gruesa y tonos más claros.

Durante las décadas de 1870 y 1880, artistas emigrantes de Europa trajeron a Australia la experiencia de primera mano de nuevas formas de arte internacional. Incluyeron: el irlandés George Frederick Folingsby (1828-1891), quien llegó a Australia en 1879 y se convirtió en maestro de la Escuela de Pintura en el NGS en 1882; el artista suizo Abram Louis Buvelot (1814-1888) que llegó en 1865 y enseñó en la Carlton School of Design en Melbourne; el profesor de arte de origen inglés Julian Ashton (1851–1942) que se estableció en Sydney, donde dirigió uno de los mejores escuelas de arte en Nueva Gales del Sur; el especialista en plein-air de origen inglés AJDaplyn (1844–1926) que llegó a Australia en 1882 y compartió su experiencia de Fontainebleau y el Escuela de pintura de paisajes Barbizon, antes de escribir un libro titulado Landscape Painting from Nature in Australia (1902); el pintor italiano Girolamo Pieri Ballati Nerli (1860–1926), influenciado por el Grupo Macchiaioli, quien vivió en Melbourne antes de mudarse a Sydney en 1886; el artista plein-air nacido en Portugal y pintor simbolista Arthur Jose De Souza Loureiro (1853-1932).

Exposición de impresiones 9 por 5 (1889)

Uno de los espectáculos grupales más importantes organizados por miembros del grupo Heidelberg de Melbourne fue la Exposición de impresiones de 9 por 5 , celebrada en 1889 en Buxton’s Rooms, por el Ayuntamiento de Melbourne. Llamado así por las dimensiones de la mayoría de sus pinturas, de 9 por 5 pulgadas, que representaban el tamaño de la tapa de una caja de cigarros en la que estaban pintadas muchas de las imágenes, y su estilo de impresionismo, la muestra contó con 183 obras (un tercio de las cuales sobreviven en colecciones públicas en toda Australia) y – como Exposiciones impresionistas en París – recibió una respuesta mixta del críticos de arte. Los principales participantes incluyeron a Charles Conder, quien trabajó como artista para Illustrated Sydney News, y fue miembro de la Sociedad de Arte de Nueva Gales del Sur; Tom Roberts, pintor entrenado por la Real Academia y creador de marcos de Melbourne; y Arthur Streeton, el artista de Geelong que era un ferviente admirador de Tornero así como a los impresionistas franceses. Otro impresionista australiano importante que participó fue Frederick McCubbin, instructor y maestro de la Escuela de Diseño de la Galería Nacional de Victoria, que de hecho enseñó tanto a Conder como a Streeton. Muchos miembros de la Escuela Heidelberg que exhibieron en la exposición también pertenecían a la Sociedad de Artistas Victorianos , fundada en Melbourne en 1856, que fue la precursora de la Academia de Artes Victoriana , creada en 1870.

Arte impresionista australiano

El término Escuela Heidelberg surgió solo porque Streeton, Conder y Roberts pasaron dos veranos viviendo en una granja en Heidelberg, pintando el campo circundante. Roberts, sin embargo, no pasó mucho tiempo en Heidelberg, Jane Sutherland, siendo una mujer, no pudo pasar la noche y la visitó solo durante el día, y McCubbin no se quedó allí en absoluto. Además, a pesar de pintar juntos en sitios como Box Hill y Heidelberg, y compartir un cierto sentido de identidad grupal, ninguno de los pintores compartió lo mismo estética.

El principal elemento definitorio de la Escuela Heidelberg fue su pintura al aire libre ) plein-airism) similar a la que tiene lugar en Francia, Inglaterra, Europa y América. (Ver también: Características de la pintura impresionista. 1870-1910.) Aunque los bocetos al óleo rápidamente ejecutados de paisajes al aire libre fueron una parte importante del trabajo de muchos artistas del siglo XIX, la mayoría de los artistas no los trataron como obras de arte terminadas, sino como estudios preliminares para ser elaborados y completados en estudio. Por el contrario, los impresionistas australianos, como sus homólogos parisinos Camille Pissarro (1830-1903) y Alfred Sisley (1839-1899) – trató estos bocetos rápidos de aceite para exteriores como artículos terminados. Dicho esto, la escuela de Heidelberg estaba más en sintonía con el naturalista. realismo del pintor de Barbizon Jean-Francois Millet (1814-75), desarrollado por Jules Bastien-Lepage (1848-84) y el naturalismo de la escuela de La Haya (para más información, véase Postimpresionismo en Holanda), que el no naturalismo de Claude Monet (1840-1926). Es cierto que los impresionistas australianos del siglo XIX no se aventuraron tan profundamente en el interior como los representantes posteriores de pintura australiana moderna, me gusta Russell Drysdale (1912-81) y Sidney Nolan (1917-92), pero lograron por primera vez capturar la dura luz del sol, los colores terrosos y las características distintivas del interior de Australia.

Naturalismo

Entonces, mientras que la Escuela Heidelberg siguió el estilo general del Impresionismo, tipificado por pinceladas sueltas audaces, falta de forma claramente definida y un deseo de crear un registro óptico fiel de color y efectos de luz, encontró su cromático brillante color demasiado extrema para usar en Australia. Esto se debió a que la mayoría de los artistas australianos mantuvieron un fuerte interés en Naturalismo y un compromiso para crear un estilo claramente australiano de pintura realista eso reflejaba el carácter local y el color. Como resultado, Roberts, Streeton, McCubbin y Conder tendieron a usar una paleta de colores más naturalista. Además, en bastantes de sus pinturas, incluían elementos de la tradición tradicional. arte académico, como figuras pintadas con un contorno claro y firme y una forma fuertemente modelada.

Nota: para obtener más información sobre las conexiones entre el arte realista y el impresionista, consulte: Realismo al Impresionismo (1830-1900).

Pinturas Seleccionadas

Entre muchos destacados Pinturas impresionistas por la escuela de Heidelberg son los siguientes:

Charles Conder
Herrick’s Blossoms (1888) Galería Nacional de Australia, Canberra.
Unas vacaciones en Mentone (1888) Galería de Arte de Australia del Sur, Adelaida.
Going Home (1889) Galería Nacional de Australia, Canberra.

Tom Roberts
Allegro Con Brio, Bourke St West (c.1885–86) Galería Nacional de Australia.
Blue Eyes and Brown (1887-88) Galería Nacional de Victoria, Melbourne.
Tren nocturno a Hawthorn (1889) Galería de arte de Nueva Gales del Sur, Sydney.
Mujer en el piano (1889) Galería de arte del sur de Australia.
Shearing the Rams (1890) Galería Nacional de Victoria.

Arthur Streeton
Ventoso y húmedo (1889) Galería Nacional de Victoria.
Cerca de Heidelberg (1890) Galería Nacional de Victoria, Melbourne.
Fire’s On, Lapstone Tunnel (1891) Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sydney.
The Railway Station, Redfern (1893) Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sydney.
The Point Wharf, Mosman Bay (1893) Colección privada, Sydney.
El poder transparente del mediodía púrpura (1896) Galería Nacional de Victoria.

Frederick McCubbin
Perdido (1886) Galería Nacional de Victoria, Melbourne.
The City’s Toil (1887) Famdal Collection, Sydney.
En la Wallaby Track (1896) Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sydney.
Down on His Luck (1889) Galería de Arte de Australia Occidental, Perth.
El pionero (1904) Galería Nacional de Victoria.

Clara Southern
An Old Bee Farm (1900) Galería Nacional de Victoria.

Jane Sutherland
Obstrucción, Box Hill (c.1885) Ballarat Fine Art Gallery.
En el último vagabundo (1888) Colección privada, Australia Occidental.
Los recolectores de hongos (c.1895) Galería Nacional de Victoria, Melbourne.

Más información

Para más información sobre la evolución del arte impresionista, ver:

Impresionismo: orígenes, influencias.
Impresionismo: historia temprana.
Desarrollos de pintura impresionista.