Arte cristiano medieval (600-1200) Traductor traducir

Durante siglos, tras la decadencia de Roma, Europa occidental se vio envuelta en una oscuridad bárbara. Ninguna ciudad -ni siquiera la propia Roma- podía igualar el esplendor de Constantinopla, Córdoba o Bagdad. Europa no había producido ninguna ciencia, ni escuelas de arte medieval, ni arquitectura que pudieran compararse con sus logros anteriores. Durante 600 años (400-1000) fue un remanso cultural. Sólo sobrevivió una institución, la iglesia. El papel de la Iglesia en el mantenimiento de la civilización y la cultura occidentales fue clave. Por ejemplo, siguió siendo el principal patrocinador de la arquitectura y la escultura monumentales. De hecho, puede decirse que la frontera entre cristianismo y paganismo era también la frontera entre civilización romana y barbarie.

Una serie de ensayos sobre la iluminación medieval de libros
(1) Iluminación medieval de manuscritos (c.1000-1500)
(2) Manuscritos iluminados románicos (c.1000-1150)
(3) Manuscritos góticos iluminados (c.1150-1350)
(4) Iluminaciones góticas internacionales (c.1375-1450)

Arte cristiano medieval bizantino

Tras el saqueo de Roma (c.450), la sede de la Iglesia cristiana se trasladó a Constantinopla (actual Estambul). Aunque Constantinopla era principalmente una ciudad asiática, gobernaba el Imperio bizantino, que se extendía por Europa oriental y meridional. Sus principales artes eran la pintura de iconos (tomada de los retratos funerarios egipcios), la pintura al fresco (al temple y al fresco) y el arte del mosaico . (Pero véanse los Evangelios Garim 390-660 de inspiración bizantina del monasterio etíope de Abba Garim).

Los iconos bizantinos fueron muy populares en la pintura medieval rusa - véase la escuela de pintura de iconos de Nóvgorod, cuyos principales artistas fueron Teófanes el Griego (c. 1340-1410) y Teófanes el Griego (c. 1340-1410). 1340-1410) y el gran Andrei Rublev (c. 1360-1430), conocido por el icono «Santísima Trinidad» (1411-25), pintado para el monasterio de la Trinidad-Sergio y actualmente en la Galería Tretyakov. Técnicas similares fueron adoptadas a finales de la Edad Media en Italia por la escuela de pintura de Siena y en Rusia por la escuela de pintura de Moscú .

Manuscritos iluminados irlandeses (650-900 d.C.)

Los mejores ejemplos del arte cristiano primitivo en Europa occidental fueron los manuscritos iluminados irlandeses y anglosajones del Evangelio, que datan de mediados del siglo VI d.C. Les sucedieron los textos iluminados carolingios y bizantinos, así como muchas iluminaciones islámicas persas. Esta forma insular de arte bíblico combinó la artesanía celta con el arte metalúrgico anglosajón en numerosas abadías y monasterios irlandeses como Darrow, Clonmacnois, Clonfert, Kells y Monasterboys, y en centros religiosos ingleses y escoceses como Iona y Lindisfarne.

Los ejemplos más antiguos de este arte monástico irlandés son la Cathachia de Columba (Colmcille) (c. 610 d.C.) y el Libro de Dimm (c. 620 d.C.). También incluyen el Libro de Darrow (c. 650), el Evangelio de Lindisfarne (c. 700), el Evangelio de Lichfield, el magnífico Libro de Kell (c. 800) y el Evangelio de Echternach . En su contenido decorativo se utilizaron diversas combinaciones de colores rojo, amarillo, verde, azul, violeta, púrpura, magenta y azul turquesa. En algunos de ellos incluso se utilizaron textos dorados y plateados.

Estos tesoros, con sus fabulosas e intrincadas espirales celtas, rombos, páginas alfombradas e imágenes en miniatura, debieron de parecer deslumbrantes a los monjes y al pueblo de la época. Sin embargo, gran parte de este arte paleocristiano permaneció portátil y oculto, principalmente a causa de los saqueos vikingos y la inseguridad general de la Edad Media.

Arte carolingio (750-900) - Arte ottoniano - Estilo románico

En el continente, a finales del siglo VIII (c. 775) el Imperio franco del rey cristiano Carlomagno se había convertido en el más fuerte de los nuevos estados formados tras el colapso de Roma. Durante el siglo siguiente se extendió a Francia, Alemania, Holanda y Bélgica, así como a partes de Italia.

Eruditos, monjes y teólogos de toda Europa acudieron en masa a la corte de Carlomagno en Aquisgrán, lo que condujo a un renacimiento cultural del arte carolingio, que sucedió al renacimiento artístico irlandés (c. 650-900), que ya había empezado a sufrir la presión de los vikingos. Muy influidos por la Antigüedad tardía y Bizancio, los scriptoria y talleres caligráficos de Carlomagno produjeron destacados manuscritos cristianos iluminados, como el Evangelistarius de Godscalcus, los Evangelios de Lorsch y los Evangelios de San Medardo de Soasson.

Además, los talladores de marfil carolingios produjeron numerosos ejemplos de destacada escultura paleocristiana en forma de placas, dípticos y candelabros personales. (Sobre la influencia carolingia en «Alemania», véase Arte medieval alemán).

Después de Carlomagno llegó la era del arte otomano, famoso tanto por su arquitectura como por su preciosa metalistería - ejemplificada por obras como: la famosa talla de roble dorado llamada Cruz Geroniana (965-70. Catedral de Colonia, catedral de Colonia; la Virgen de Oro de Essen (c. 980, catedral de Essen), realizada con pan de oro y esmalte cloisonné ; y la Cruz de Otón y Matilde (c. 973, catedral de Essen). Le siguió el primer movimiento paneuropeo de la Edad Media, conocido como arte románico, cuya escuela regional influyente fue el arte mosano, que se originó en los alrededores de Lieja, en la actual Bélgica. Los principales representantes de esta escuela, que se distinguía sobre todo por el estilo champlevé y esmaltado, fueron los joyeros Nicolás de Verdún (1156-1232) y Godofredo de Clara (1100-1173).

Para más información sobre arquitectura, véase: Arquitectura románica ; para las artes plásticas, véase: Escultura románica, para las pinturas murales religiosas, véase: Pintura románica .

El poder y el mecenazgo de la Iglesia

Con el respaldo religioso de Roma y el apoyo secular de Carlomagno, los obispos europeos -a menudo procedentes de familias poderosas- se convirtieron en figuras clave en los asuntos locales y regionales. En los albores del nuevo milenio, la Iglesia estaba dispuesta a extender su mecenazgo de las artes religiosas por toda Europa occidental.

Comenzando con el estímulo de los frescos e iluminaciones románicas en Francia y España, y las catedrales de Santiago de Compostela (España) y Autenay (Francia), esta revitalización de la autoridad romana cobró impulso con la fundación de nuevas órdenes religiosas (benedictinos, cluniacenses, Cistercienses), que fomentaron la expansión de los géneros de la arquitectura, la escultura y otras artes visuales, ejemplificada por la construcción de las grandes catedrales góticas europeas y el posterior auge del arte de las vidrieras . Para una breve referencia, véase: Arte gótico .

Sobre estatuas y relieves, véase: Escultura gótica . Este estímulo cristiano al desarrollo del arte europeo, reforzado por elementos del arte cristiano bizantino, culminó en el gran movimiento renacentista que barrió el continente en el siglo XV.