Secesión de Munich:
Asociación de artistas de vanguardia Traductor traducir

Para una guía general sobre la evolución de la pintura, la escultura y
otras formas de arte, ver: Historia del Arte (2.5 millones de BCE-presente).

EVOLUCIÓN DEL ARTE
Ver: Historia de la línea de tiempo del arte.
Para estilos específicos,
ver: Movimientos de arte.

Resumen

En arte fino, el término "secesión" se refiere a una serie de arte de vanguardia grupos (en Alemania, Austria, Francia y Bélgica), que se separaron del funcionario arte académico organismos en sus respectivos países. El primer movimiento de Secesión de este tipo apareció en Munich en 1892. Luego vino el Secesión de Viena (1897) y el Secesión de Berlín (1898) Pero el grupo de Múnich, a diferencia de los otros cuerpos secesionistas, no abandonó la Asociación Oficial de Artistas ) Munchner Kunstlergenossenschaft) debido a la antigua moda de este último. estética o su rechazo de Post impresionismo ¡Pero más bien como resultado de su apertura! El problema comenzó cuando los jurados de MK comenzaron a favorecer los estilos modernistas (como Impresionismo) en los salones de 1889 y 1891. En respuesta, la junta más conservadora de la asociación anunció que en el futuro todos los estilos, no solo los progresivos, serían aceptados en el salón. Esto provocó que varios de los miembros más progresistas de la asociación renunciaran y establecieran su propia organización de exhibición, la Secesión de Munich. Los miembros fundadores del movimiento de Secesión de Munich incluyeron a Bruno Piglhein (1848-94), su primer presidente; Paul Hoecker (1854-1910) su primer secretario; junto con casi 100 pintores, escultores, litógrafos, arquitectos y dibujantes, incluidos Franz von Stuck (1863-1928), Wilhelm Trubner (1851-1917), Hugo von Habermann (1849-1929) y Robert Potzelberger (1856-1930). Lo más destacado de la primera exposición secesionista (1893) incluyó "Wrestling School" ) Die Ringerschule), de Max Slevogt ; "El propio pecado de Frye" ) Die Sunde) de Franz von Stuck; y "Evening Sky" ) Abendhimmel), de Richard Riemerschmid. La Secesión fundó su propia galería en 1906, dotándola de una colección de arte que ahora se encuentra en Lenbachhaus de la ciudad. La asociación de la Secesión de Munich se dividió nuevamente en 1901 cuando varios miembros descontentos establecieron el grupo Phalanx, y nuevamente en 1913, con la fundación de la "Nueva Secesión de Munich".

Para otros pintores progresistas en Alemania, vea a los simbolistas. Arnold Bocklin y Max Klinger ; los realistas Max Liebermann y Wilhelm Leibl ; y el impresionista Lovis Corinth.

Enfoque secesionista del arte

Me gusta William Morris y el Movimiento de Artes y Oficios en Gran Bretaña, la Secesión de Munich defendió a todos tipos de arte, incluyendo arte decorativa y diseño, y generalmente adoptó un enfoque multidisciplinario sobre el tema. Su estilo de pintura modernista incluía formas prototipo de arte abstracto así como estilos más expresivos, anticipando movimientos de principios del siglo XX como Simbolismo y Cubismo. Otras influencias en el desarrollo del arte secesionista incluyeron el dibujo curvilíneo del ilustrador inglés Aubrey Beardsley, y el Sintetismo de Paul Gauguin.

Las exposiciones de la Secesión de Munich también se organizaron de manera diferente. Por primera vez, las pinturas se colgaron en paredes de colores claros, y con más espacio entre ellas, para que los espectadores pudieran centrarse en una sola obra en lugar de distraerse con una masa de otros lienzos arriba, abajo y a ambos lados. Las calificaciones de entrada también se ampliaron. Para empezar, los espectáculos ya no se limitaban a pintura de bellas artes y escultura, pero también incluyó obras de arte aplicado en la moda Art Nouveau estilo (también llamado Jugendstil), así como una serie de artesanía. En segundo lugar, para contrarrestar el creciente provincialismo de las grandes exposiciones organizadas por la Asociación Oficial de Artistas de Munich, las exposiciones secesionistas se abrieron a obras de calidad de artistas extranjeros.

Historia

A finales del siglo XIX, más artistas vivían en Munich que en Viena y Berlín combinados. Incluyeron varios pintores extranjeros destacados, incluidos los rusos Wassily Kandinsky (1844-1944) y Alexei von Jawlensky (1864-1941), quien más tarde fundó la "Asociación de Nuevos Artistas" ) Neue Kunstlervereinigung Munchen), así como el famoso grupo de arte de Munich conocido como Der Blaue Reiter (Jinete azul) (1911-14). Sin embargo, el establecimiento artístico de la ciudad estuvo dominado por las actitudes conservadoras de la Asociación de Artistas de Munich, su influyente presidente. Franz von Lenbach, y sus partidarios en la administración cívica. En 1891, después de dos exposiciones controvertidas que incluyeron obras de Postimpresionismo alemán tanto como Expresionismo, El príncipe regente Luitpold de Baviera anunció la creación de una fundación de arte dedicada a la tradición pintura de historia. Con la intención de salvaguardar los altos estándares de la Academia de Bellas Artes de Múnich, fue, controvertidamente, fuertemente opuesto a movimientos de arte moderno y otras tendencias contemporáneas. Esto provocó que los miembros progresistas de la Asociación de Artistas de Munich pidieran una idea mucho más amplia de la significado del arte, así como una mayor libertad para exhibir obras directamente al público, no solo en el salón oficial, una campaña que condujo directamente a la secesión.

Fundación

El movimiento de la Secesión de Munich surgió a principios de abril de 1892, cuando 96 ex miembros de la Asociación de Artistas de Munich crearon la nueva "Asociación de Artistas Visuales de Munich", que pronto cambió a la "Secesión de Munich" más popular. la presidencia inaugural de Bruno Piglhein, con el respaldo financiero del escritor Georg Hirth, quien primero acuñó la palabra "secesión"; Georg von Vollmar, editor del periódico oficial del partido socialista demócrata; y Hans von Toerring-Jettenbach, un político liberal. Curiosamente, no mucho después, una banda más moderada de pintores se separó de la asociación oficial para formar el Luitpold-Gruppe, un grupo dedicado a defender los principios de la Academia de Munich.

La primera gran exposición de la Secesión de Munich se celebró en julio de 1893, en un lugar completamente nuevo en el cruce de Prinzregentenstraße y Pilotystraße. La muestra consistió en 876 obras de 297 artistas, y atrajo a unos 4, 000 visitantes. Su éxito llevó a un acuerdo con Franz von Lenbach y la Asociación de Artistas, en virtud del cual el edificio de la exposición en la Konigsplatz (Staatliche Antikensammlungen de hoy) fue transferido a la Secesión en 1897.

Nota: Para agregar a la confusión, Kandinsky formó otra organización de artistas, llamada Asociación de Nuevos Artistas de Múnich ) Neue Kunstlervereinigung Munchen) (NKVM) en 1909. Sin embargo, el grupo no pudo conciliar el enfoque radical de Kandinsky con artistas más convencionales. conceptos, y en 1911 se disolvió. Kandinsky luego fundó Der Blaue Reiter con Alexei von Jawlensky, Franz Marc (1880-1916) y August Macke (1887-1914) y su amante Gabriele Munter (1887-1914).

En 1938, después de la campaña nazi para establecer el control político sobre todas las formas de arte, que culminó en la exhibición de los llamados " Arte degenerado "(" Entartete Kunst "), celebrada en Hofgartenarkaden en Munich, la Secesión de Munich fue disuelta. Restablecida en 1946, celebró su centenario en 1892.

Artículos relacionados

Pinturas de artistas de la Secesión de Munich se pueden ver en algunos de los mejores museos de arte en el mundo, especialmente el Lenbachhaus.