Neoimpresionismo: movimiento de pintura Traductor traducir
¿Qué es el neoimpresionismo? – Características
El término Neoimpresionismo fue utilizado por primera vez en 1886 por el crítico de arte francés. Felix Feneon para describir un estilo del siglo XIX Pintura posimpresionista , pionero por Georges Seurat (1859-1891). Este estilo de Post impresionismo utilizó una nueva técnica de "mezcla de colores" conocida como Puntillismo (una forma específica de Divisionismo ) En términos simples, en lugar de mezclar diferentes colores en una paleta y luego aplicarlos al lienzo, los artistas neoimpresionistas aplicaron diferentes colores primarios al lienzo, en grupos de pequeños puntos (puntos), y luego permitieron que el ojo del espectador hiciera lo mismo. "mezcla". Este método de pintura puntillista se utilizó para aumentar la luminosidad del pigmentos de color . Desde la distancia, los puntos de pigmento separado se unieron en su conjunto a los ojos del espectador y brillaron con el máximo brillo. Seurat mismo llamó a la técnica Chromoluminarism (luminosidad del color) en lugar de puntillismo o divisionismo. (Nota: aunque se usa indistintamente, el divisionismo se refiere al método general de aplicar pequeños trazos o toques de colores primarios separados, mientras que el puntillismo se refiere al tamaño / tipo de dab, en este caso, puntos).
Historia del neoimpresionismo
El trágicamente breve Georges Seurat (1859-1891) fue el líder y, con mucho, el máximo exponente del puntillismo. A principios de la década de 1880, Seurat había estudiado varios tratados sobre teoría del color de los químicos franceses Eugene Chevreul y Charles Henry , y había desarrollado una nueva técnica pictórica basada en la "separación de color" o "divisionismo", que ofrecía una mayor vitalidad de color. En 1884, al principio Salon des Independants – una exposición de arte abierta sin ningún jurado o comité de selección, que se realiza como una alternativa al Oficial Salon de Paris – Seurat se reunió Paul Signac (1863-1935), quien se convirtió en el principal teórico del grupo y el próximo líder después de la muerte de Seurat en 1891. También conoció a varios otros Pintores impresionistas , incluyendo Camille Pissarro (1830-1903), Albert Dubois-Pillet (1846-1890), Henri-Edmond Cross (1856-1910) y Charles Angrand (1856-1926), todos los cuales formaron debidamente el primer círculo neoimpresionista. Dos años más tarde, en 1886, en la Exposición impresionista final y en el Salón de los Independientes , Seurat atrajo a más seguidores como Maximilien Luce (1858-1941), Leo Gausson (1860-1944), Louis Hayet (1864-1940) cuando él Primero mostró su obra maestra el domingo por la tarde en la isla de La Grande Jatte (1884-1886, Instituto de Arte de Chicago). La pintura también se exhibió en el Salon des Vingt en Bruselas, el siguiente febrero, atrayendo a artistas belgas como Theo Van Rysselberghe , Henry Van de Velde y otros al nuevo movimiento que ahora se está uniendo alrededor de Seurat. Después de Bélgica, el neoimpresionismo se extendió a los Países Bajos (para más detalles, ver: Postimpresionismo en Holanda ), Alemania, Austria, Suiza e Italia. Divisionismo italiano , cuyos miembros incluyeron a Vittore Grubicy De Dragon (1851-1920), Giovanni Segantini (1858-1899), Angelo Morbelli (1853-1919), Giuseppe Pellizza da Volpedo (1868-1907), Plinio Nomellini (1866-1943), Emilio Longoni (1859-1932), Gaetano Previati (1852-1920) y Giovanni Sottocornola (1855-1917) fueron especialmente fuertes. El joven Carlo Carra (1881-1966), estudiante de la Academia de Bellas Artes de Brera a fines del siglo XX, también se sintió atraído por la pintura neoimpresionista.
Muchos de estos pintores no estaban satisfechos con los de Claude Monet. Impresionismo con su credo de replicar la naturaleza, para más información, ver: Características de la pintura impresionista. – y buscó nuevas formas de crear interés en la superficie de la imagen. La base científica del puntillismo también resultó atractiva, a pesar de la naturaleza algo artificial y mecánica de la pincelada requerida.
La teoría del color del neoimpresionismo
El divisionismo se basó en la "mezcla óptica", que involucraba la mezcla de luz coloreada por el ojo del espectador. La pintura regular, por el contrario, se basó en la mezcla física de pigmentos por parte del artista. De acuerdo con la teoría del color de Eugene Chevreul , autor del libro de texto autorizado De la Loi Du Contraste Simultanee Des Couleurs (Sobre la ley del contraste simultáneo de colores) (1839), los colores mezclados ópticamente tienden a ser más intensos y luminosos que los colores mezclados físicamente. El estudio posterior Modern Chromatics, con Aplicaciones para el arte y la industria , escrito por el estadounidense Ogden Rood , confirmó aún más los diferentes comportamientos exhibidos por la luz coloreada versus el pigmento coloreado. Fue para aumentar la luminosidad de sus pinturas, que los puntillistas idearon su sistema de yuxtaposición de colores puros, un sistema que, para crear el efecto deseado, requería el tamaño meticuloso y la disposición de pequeñas manchas de color puro en forma de puntos. el lienzo.
En las manos de Seurat, esta técnica logró producir claridad de forma junto con una intensidad de luz vibrante. Pero en el caso de artistas menores, produjo obras que parecían rígidas y artificiales. Como resultado, el público nunca adoptó el estilo en grandes números, a pesar de una sucesión de fotografías destacadas del propio Seurat, que incluyen: Bañarse en Asnieres (1883-4, National Gallery, Londres), Evening, Honfleur (1886, Museum of Modern Art, New York City) y The Circus (1890-91) Musee d’Orsay, París.
Como movimiento organizado, el neoimpresionismo duró solo unos pocos años (1886-1891), pero tuvo un gran impacto en varios artistas importantes que lo siguieron, incluidos Paul Gauguin (1848-1903) el pionero del sintetismo y el cloisonismo , el expresionista Vincent Van Gogh (1853-90), el fauvista Henri Matisse (1869-1954), y el retratista fotorrealista estadounidense contemporáneo Chuck Close (nacido en 1940).
Neoimpresionismo: cronología del desarrollo
NOTA: Para ver cómo el llamado ’naturalismo’ de Monet y Seurat condujo paradójicamente a la abstracción, consulte: Realismo al Impresionismo (1830-1900).
Lista de pintores famosos neoimpresionistas
Georges Seurat (1859-1891)
Paul Signac (1863-1935)
Camille Pissarro (1830-1903)
Albert Dubois-Pillet (1846-1890)
Cruz Henri-Edmond (1856-1910)
Charles Angrand (1856-1926)
Jan Toorop (1858-1928)
Maximilien Luce (1858-1941)
Leo Gausson (1860-1944)
Theo Van Rysselberghe (1862-1926)
Lucien Pissarro (1863-1944)
Louis Hayet (1864-1940)
Henri Matisse (1869-1954)
Hippolyte Petitjean
Felix Pissarro
Antoine de la Rochefoucauld
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