Museo Peggy Guggenheim Venecia Traductor traducir

Ubicado en uno de los centros asociados con Arte renacentista en Italia, el Museo Guggenheim de Venecia – uno de los mejores museos de arte en Italia – fue una creación de Peggy Guggenheim, la sobrina de Solomon Guggenheim y uno de los mecenas más influyentes del arte del siglo XX. Comenzando en París y Londres a fines de la década de 1930, y continuando en Nueva York durante la Segunda Guerra Mundial, acumuló una colección incomparable de arte Moderno, brindando apoyo crítico a numerosos artistas de vanguardia, como Jackson Pollock (1912-56), a través de su galería Arte de este siglo. Después de la guerra, regresó a Europa y se estableció a sí misma y a su colección en Venecia hasta su muerte en 1979. El Museo Guggenheim de Venecia fue fundado en el mismo año en su palacio del Gran Canal, y su colección personal fue la base de su fundación.

Historia

Peggy Guggenheim (1898 – 1979) era hija de Benjamin Guggenheim, uno de los siete hermanos, incluido Solomon R. Guggenheim, quien, a fines del siglo XIX, bajo la dirección de su padre, Meyer Guggenheim, construyó una fortuna familiar a partir de la minería. y fundición industrial. Al mudarse a Europa en la década de 1920, se casó con el artista y escritor Dada Laurence Vail, y se encontró con muchas de las principales figuras del arte moderno en París y Londres, incluido el conceptualista. Marcel Duchamp (1887-1968).

Comenzó su carrera como mecenas de las artes en 1937, y al año siguiente abrió su propia galería de arte, Guggenheim Jeune, en Londres, donde realizó la primera exposición de obras de Wassily Kandinsky (1866-1944).

En 1939, decidió abrir un museo dedicado exclusivamente a arte de vanguardia. Aconsejado por el historiador del arte. Herbert Read y Duchamp, así como Nelly van Doesberg, la viuda del pintor abstracto Theo van Doesberg (1883-1931), formularon una lista de movimientos de arte moderno ser representado Incluyeron el cubismo y el surrealismo, así como arte abstracto, mostrando un enfoque claramente más amplio que el de su tío Solomon y su comisaria en jefe Hilla Rebay, que se concentró únicamente en la abstracción no objetiva.

Mientras tanto, ella continuó coleccionando, comprando obras maestras por Piet Mondrian (1872-1944), Francis Picabia (1879-1953), Georges Braque (1882-1963) y Salvador Dalí (1904-89). Ella se tambaleo Fernand Leger (1881-1955) comprando sus Hombres en la ciudad el mismo día que Hitler invadió Noruega. También compró Bird in Space por Constantin Brancusi (1876-1957) cuando los alemanes se acercaban a París en mayo de 1940, y solo después se fueron a Nueva York.

Al año siguiente, además de casarse con el artista alemán Dada y surrealista. Max Ernst (1891-1976), Peggy Guggenheim lanzó su museo de arte moderno en Nueva York. Diseñado por el arquitecto rumano-austriaco Frederick Kiesler, Art of This Century consistió en una serie de espacios de exhibición innovadores y rápidamente se hizo conocido como el lugar más vanguardista para arte contemporáneo en la ciudad. Fue aquí donde presentó su colección de cubistas, surrealistas y otros ejemplos de arte no objetivo, así como una serie de exposiciones que muestran los talentos del emergente Nueva York. El último incluía a artistas establecidos de Europa junto con un número de jóvenes estadounidenses desconocidos como Jackson Pollock, Robert Motherwell, William Baziotes, Todavía Clyfford y Mark Rothko.

Su apoyo a Pollock fue particularmente valioso. Ella le dio su primer espectáculo en 1943, le proporcionó un ingreso mensual y vendió varias de sus obras. Además, ella compró una serie de Las pinturas de Jackson Pollock para su propia colección privada. En su adhesión al estilo de Pollock de " pintura de acción "y la pintura de Rothko y Still’s Color Field, Guggenheim jugó como esposa del nuevo movimiento estadounidense de Expresionismo abstracto.

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En 1947 regresó a Europa para exhibir su colección en la Bienal de Venecia de 1948. Fue la primera muestra en el continente del trabajo de artistas estadounidenses como Arshile Gorki (nacido en Vosdanig Manoog Adoian) (1905-48), Pollock y Rothko. Un año después, compró el Palazzo Venier dei Leoni, junto al Gran Canal de Venecia, donde se estableció a sí misma y a su colección (abierta al público desde 1951) por el resto de su vida.

En 1969, el Museo Solomon R. Guggenheim la invitó a exhibir su colección en Nueva York. El éxito del espectáculo, así como la estrecha relación fomentada por la Fundación entre ella y Peggy, llevaron a la decisión de esta última de dejar su mansión veneciana y obras de arte a la Fundación Solomon R Guggenheim, con la condición de que la colección permanezca en Venecia. La donación complementó perfectamente la colección principal de Guggenheim al tapar importantes lagunas, sobre todo con sus obras maestras del surrealismo y los lienzos a gran escala de Jackson Pollock. El museo fue inaugurado en 1980.

Colección permanente

El Museo Peggy Guggenheim es el escaparate italiano más significativo del arte europeo y americano de la primera mitad del siglo XX. Ubicada en la antigua casa de Peggy Guggenheim, el Palazzo Venier dei Leoni, en el Gran Canal de Venecia, su colección consta de las pertenencias personales de Peggy, aumentadas por obras maestras del Jardín de Esculturas Nasher y la Colección Gianni Mattioli.

La colección personal de pinturas y esculturas de Peggy presenta importantes ejemplos de casi todos los movimientos principales del arte moderno, incluidos el cubismo, el dadaísmo, el surrealismo, Futurismo, Pintura metafísica, neoplasticismo, arte conceptual y expresionismo abstracto americano. Contiene importantes obras de los artistas surrealistas Max Ernst, Rene Magritte (1898-1967), Joan Miró (1893-1983) e Yves Tanguy (1900-55), una gran serie de obras de Jackson Pollock, y pinturas de muchos de los más pintores famosos de la era modernista, como el gestualista holandés Karel Appel (1921-2006).

Reflejos

Estos incluyen: El poeta y En la playa, de Picasso (1881-1973); El clarinete de Georges Braque; Triste joven en un tren de Marcel Duchamp; Maiastra de Fernand Léger; Bird in Space de Constantin Brancusi; Cuadro muy raro en la Tierra por Francis Picabia (1879-1953); La Torre Roja y La Nostalgia del Poeta, de Giorgio de Chirico (1888-1978); Composición No. 1 con Grey and Red (1938), y Compositon with Red (1939) de Piet Mondrian; Paisaje con manchas rojas de Vasili Kandinsky; Mujer sentada II de Joan Miró; Mujer con la garganta cortada y Mujer caminando, de Giacometti (1901-66), Magic Garden de Paul Klee (1879-1940); El beso y el atuendo de la novia de Max Ernst, Empire of Light de Renee Magritte; Nacimiento de los deseos líquidos de Salvador Dalí; La mujer de la luna y la alquimia de Jackson Pollock.

Jardín de esculturas Patsy R. y Raymond D. Nasher

Este jardín de esculturas presenta obras tridimensionales de la colección permanente (por ejemplo, de Jean Arp, Raymond Duchamp-Villon Max Ernst, Barry Flanagan Alberto Giacometti, Andy Goldsworthy, Jenny Holzer, Marino Marini y Henry Moore), así como obras prestadas de fundaciones y colecciones privadas.

Colección Gianni Mattioli

El museo también exhibe veintiséis obras maestras en préstamo a largo plazo de la Colección de arte moderno Gianni Mattioli, incluido un raro retrato de Amedeo Modigliani.

La Colección Peggy Guggenheim es propiedad y está dirigida por la Fundación Solomon R Guggenheim, que también posee el Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York, el Deutsche Guggenheim, Berlín y el Museo Guggenheim Bilbao.

El museo Guggenheim de Venecia
704 Dorsoduro
I-30123 Venezia
Teléfono: +39.041.2405411