Pinakothek Art Museum Munich Traductor traducir

Tres museos en Munich forman la ciudad Kunstareal o ’área de arte fino ’. Son:

Cada uno de estos destacados museos de arte alemanes se centra en un área cultural separada. La Neue o New Pinakothek se especializa en pintores famosos de Europa de los siglos XVIII y XIX y su colección de obras maestras del siglo XIX es una de las mejores del mundo. La Alte o Old Pinakothek se centra en Viejos maestros, mientras que la Pinacoteca Moderna se concentra en el arte del siglo XX.

La nueva pinacoteca

Fundado en 1853 por el rey Luis I de Baviera (1825-1848) para albergar la colección real bávara, este museo presenta pintura de bellas artes y escultura de 1700-1900, que abarca estilos como Arte neoclásico y Romanticismo, Siglo 19 Realismo Francés Impresionismo y el amplio estilo de Post impresionismo.

Desde 1915, la Neue Pinakothek ha sido propiedad del estado bávaro. Aunque su hogar original fue destruido durante la Segunda Guerra Mundial, fue reubicado en 1981 a un nuevo centro posmodernista diseñado por el arquitecto Alexander Freiherr von Branca.

Colección

En exhibición en la Neue Pinakothek hay aproximadamente 400 pinturas y 50 piezas de escultura, incluidos los siguientes trabajos principales:

Pinturas alemanas de la historia

Wilhelm von Kaulbach: Rey Ludwig I rodeado de artistas
Karl Theodor von Piloty: Seni y Wallenstein
Franz von Defregger: Das letzte Aufgebot
Hans Markart: Die Falknerin

Clasicistas alemanes (Deutschrömer)

Friedrich Overbeck: Italia y Germania
Friedrich Wilhelm von Schadow: La Sagrada Familia debajo del pórtico
Heinrich Maria von Hess: Marchesa Marianna Florenzi
Peter von Hess: la entrada del rey Othon de Grecia en Nauplia
Peter von Cornelius: las tres marías en la tumba
Hans von Marees: autorretrato
Arnold Böcklin: Pan en las cañas
Anselmo Feuerbach: Medea
Hans Thoma: paisaje en el Taunus

Romanticismo alemán

Caspar David Friedrich : Garden Bower
Karl Friedrich Schinkel: Catedral que se eleva sobre una ciudad
Carl Blechen: construcción del puente del diablo

Realismo alemán

Wilhelm Leibl : Retrato de Frau Gedon
Franz von Lenbach: calle del pueblo
Adolfo Menzel : Sala de estar con la hermana del artista

Vea también nuestro artículo: Cómo apreciar las pinturas.

Impresionistas alemanes

Max Liebermann : Chicos Bañándose
Lovis Corinth : Retrato de Eduard, conde von Keyserling
Max Slevogt: el trabajo del día está hecho

Obras internacionales (c.1750-1800)

Goya: Turquía desplumada ; Don José Queraltó como médico del ejército español
Jacques-Louis David : Anne-Marie-Louise Thélusson, Condesa de Sorcy
Johann Friedrich August Tischbein: Nicolas Châtelain en el jardín

Escuela de inglés (c.1700-1830)

Gainsborough : Sra. Thomas Hibbert ; Paisaje con pastor y rebaño
William Hogarth : Richard Mounteney
John Constable : Vista de Dedham Vale desde East Bergholt
Sir Joshua Reynolds : Capitán Philemon Pownall
David Wilkie: leyendo el testamento
George Stubbs: El puntero
JMW Turner : Ostende

Romanticismo francés y realismo francés (c.1800-1860)

Eugene Delacroix : Clorinda rescata a Olindo y Sophronia
Honore Daumier : El drama
Théodore Gericault : Tren de artillería pasando un barranco
Gustave Courbet: Paisaje cerca de Maizières
Jean-François Millet : Agricultor insertando un injerto en un árbol

Impresionistas franceses

Edouard Manet : Almuerzo en el estudio ; Monet pintando en su barco de estudio
Claude Monet : El puente de Argenteuil
Pierre-Auguste Renoir: Retrato de una mujer joven
Camille Pissarro: Calle en Upper Norwood
Alfred Sisley: El camino a Hampton Court
Paul Cezanne: el corte del ferrocarril
Paul Gauguin: El nacimiento
Edgar Degas: planchado de mujer
Vincent van Gogh: girasoles y el tejedor

Artistas de finales del siglo XIX y principios del siglo XX

Giovanni Segantini: L’aratura
Gustav Klimt : Retrato de Margaret Stonborough-Wittgenstein
Paul Signac: S. Maria della Salute
Henri de Toulouse-Lautrec: Le Jeune Routy à Céleyran
Edouard Vuillard : Escena del café
Ferdinand Hodler : Cansado de la vida
Edvard Munch : Mujer en vestido rojo
Pierre Bonnard: Dama en el espejo
Egon Schiele : Agonía

Escultura

La colección de arte tridimensional de la Neue Pinakothek incluye esculturas de: Antonio Canova ) París), Max Klinger ) Elsa Asenijeff), Pablo Picasso ) Le Fou) Auguste Rodin ) La Femme Accroupie), Rudolph Schadow ) Mujer atando su sandalia) y Bertel Thorvaldsen ) Adonis) por nombrar solo algunos.

La pinacoteca de Alte

Diseñado en 1826 por el arquitecto Leo von Klenze para el rey Ludwig I de Baviera, como hogar de la colección de arte Wittelsbach en 1826, el edificio fue visto como un modelo para museos en toda Europa después de su apertura en 1836. Dañado durante la Segunda Guerra Mundial, el El museo fue reconstruido y reabierto a fines de la década de 1950.

La colección

La colección de obras de arte de Alte Pinakothek fue iniciada durante el siglo XVI por Guillermo IV (1508-1550), quien encargó una serie de pinturas de historia. Los gobernantes posteriores aumentaron la colección con sus propios favoritos. El elector Maximiliano I (1597-1651) compró obras de Renacimiento del norte artista Albrecht Dürer ; Maximiliano II (1679-1726) coleccionó pinturas holandesas y flamencas; Johann Wilhelm, Elector Palatine (1690-1716) agregó obras de pintores holandeses. El rey Luis I de Baviera prefirió comprar Renacimiento trabaja desde Italia, Alemania y Holanda.

Reflejos

La colección del museo, que, como todas las galerías Pinakothek, está gestionada por las Colecciones de Pintura del Estado Bávaro, incluye una de las más destacadas colecciones de pinturas maestras antiguas italianas, alemanas, holandesas y flamencas del mundo. Más de 800 de estas obras se exhiben en la Antigua Pinacoteca, así como en otros lugares de Baviera, incluidas las galerías barrocas del Palacio Schleissheim y el Palacio Neuburg.

Artistas alemanes (c.1300-1700)

Esta sección presenta trabajos de Arte gótico alemán (1200-1450), pinturas de la Renacimiento alemán – incluidos los de la Escuela del Danubio y otros círculos, así como ejemplos de Arte barroco alemán (1550-1750).

Stefan Lochner: Adoración del Niño Jesús por la Virgen
Matthias Grunewald : Santos Erasmo y Maurice
Albrecht Durer: Los cuatro apóstoles ; Altar Paumgartner ; Autorretrato, abrigo de piel
Hans Baldung Grien: Markgrave Christoph de Baden
Albrecht Altdorfer : La batalla de Issus
Michael Pacher: Altar de los Padres de la Iglesia
Lucas Cranach : Lamentación bajo la cruz
Adam Elsheimer : La huida a Egipto
Hans Holbein : Altar de San Sebastián y martirio de San Sebastián
Hans von Aachen: el triunfo de la verdad
Johann Liss: muerte de Cleopatra

Pinturas holandesas (c.1400-1800)

Roger van der Weyden : Altar de Columba
Combates diericos: Ecce Agnus Dei
Hieronymus Bosch : Fragmento del Juicio Final
Frans Hals : Retrato de Willem Croes
Rembrandt : La deposición y la sagrada familia
Carel Fabritius: autorretrato
Gerard Terborch: el cazador de pulgas
Jacob van Ruisdael : Torrente con robles

Pinturas flamencas (c.1500-1800)

Pieter Brueghel el Viejo : Escena del puerto con la predicación de Cristo
Hans Memling : Las siete alegrías de la Virgen
Peter Paul Rubens : El Violación de las hijas de Leucipo .
Anthony van Dyck : Autorretrato y Susanna y los ancianos
Jacob Jordaens: sátiro con campesinos

Proto y el Renacimiento italiano temprano (c.1400-1490)

Giotto : La última cena
Fra Angelico : Sepultura de Cristo
Domenico Ghirlandaio : Virgen y niño con santos
Sandro Botticelli : Lamentación de Cristo
Fra Filippo Lippi: La Anunciación

Alto renacimiento

Rafael : La Sagrada Familia Canigiani ; Madonna della tenda ; Madonna Tempi
Leonardo da Vinci : Virgen del clavel
Antonello da Messina: Annunciata
Tiziano : Vanidad y retrato de Carlos V
Tintoretto : Cristo en la casa de María y Marta

Las exposiciones italianas posteriores incluyen obras de los grandes pintores rococó venecianos. Tiepolo (1696-1770), Canaletto (1697-1768) y Francesco Guardi (1712-1793)

Artistas franceses (c.1500-1800)

Claude Lorrain : La expulsión de Agar
Nicolas Poussin : Midas y Baco
François Boucher : Madame de Pompadour y niña reclinada
Jean-Baptiste-Simeon Chardin : Mujer limpiando nabos
Jean-Honoré Fragonard : Niña con perro

Pinturas españolas (c.1500-1800)

El Greco : El desnudo de Cristo
Diego Velázquez : Joven caballero español
Jose de Ribera : San Bartolomé
Zurbarán : Sepultura de Santa Catalina de Alejandría en el monte Sinaí
Bartolome Murillo: mendigos comiendo uvas y melón

The Pinakothek der Moderne

Diseñado por Stephan Braunfels e inaugurado en 2002, el edificio modernista exhibe cuatro colecciones separadas: Arte (en asociación con la Colección Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo), Arquitectura (en asociación con el Museo de Arquitectura de la Universidad Técnica de Munich), Diseño (en asociación con El Museo Nacional de Diseño y Artes Aplicadas (Neue Sammlung) y Obras sobre papel (en asociación con la Colección Nacional de Obras sobre Papel) Los historiadores y críticos de arte consideran a la Pinacoteca Moderna como una de las principales galerías de arte moderno en Europa.

Colección de arte moderno

La exhibición del museo abarca todos los movimientos y estilos principales de arte moderno y contemporáneo, incluyendo: Expresionismo, Fauvismo, Cubismo, Der Blaue Reiter (Jinete Azul), Die Brucke (El Puente), Die Neue Sachlichkeit (Nueva Objetividad) – todas las escuelas de Expresionismo alemán (1900-15) – Dada (1916-24), el Escuela de diseño Bauhaus (1919-33) Surrealismo (1925-40) Expresionismo abstracto (1945-60), Pop Art (c.1960-72) y Minimalismo (c.1960-75).

Expresionismo alemán

Este estilo es ejemplificado por numerosos artistas en la colección, incluyendo: Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976), Emil Nolde (1867-1956), Franz Marc (1880-1916), Wassily Kandinsky (1844-1944), August Macke (1887-1914), Oskar Kokoschka Alexei von Jawlensky (1864-1941) Otto Dix (1891-1969), Paul Klee (1879-1940), y Max Beckmann (1884-1950).

Artistas internacionales del siglo XX

La colección incluye obras de: Goya Cubistas Pablo Picasso Georges Braque, Fernand Leger y Juan gris y Robert Delaunay ; Surrealistas Salvador Dalí, Joan Miró y Rene Magritte ; así como otros maestros del siglo XX como Lyonel Feininger, Max Ernst László Moholy-Nagy Giorgio de Chirico y Francis Bacon, para nombrar sólo unos pocos.

Arte Contemporáneo (1950-presente)

La Pinakothek der Moderne también exhibe una amplia gama de obras que ejemplifican las principales tendencias de la representación contemporánea y arte abstracto de finales del siglo 20. Esto presenta artistas como: Andy Warhol Antoni Tapies Robert Rauschenberg Robert Motherwell Jasper Johns Franz Kline, Joseph Beuys Cy Twombly Jorg Immendorff Willem de Kooning, Richard Serra, Georg Baselitz, Henry Moore, Gerhard Richter, Bruce Nauman, Martin Kippenberger, David Salle, David Hockney y muchos otros.

Trabajos en papel

Esta área de la colección presenta antiguos dibujos alemanes, holandeses e italianos, incluidas obras maestras raras de Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Miguel Ángel y Leonardo da Vinci, así como obras posteriores de Paul Cezanne, Henri Matisse, Paul Klee y David Hockney.

Diseño

Establecida en 1925, la celebración del museo de arte modernista aplicado suma unos 70, 000 artículos de diseño industrial, diseño gráfico y artesanía. Las áreas cubiertas incluyen diseño de automóviles, diseño de computadoras, joyas artísticas y muebles, entre otros.