Stefan Lochner:
pintor gótico tardío alemán, escuela de Colonia Traductor traducir

El pintor del Renacimiento septentrional Stefan Lochner, a veces conocido como «Maestro Stefan de Colonia», está considerado el mejor pintor de la Escuela de Colonia del siglo XV y uno de los últimos grandes Viejos Maestros del arte gótico alemán, que dio lugar al Renacimiento alemán . Desarrolló un estilo único y suave basado en la pintura al óleo de su contemporáneo Jan van Eyck, así como en obras anteriores de la Escuela de Colonia.

Conocido sobre todo por sus exquisitas tonalidades y su fino sentido del arte del retablo, combinó los preciosos colores y las líneas fluidas características de la pintura gótica con la elaboración detallista de los Países Bajos. A Lochner se le asocia con el «Retablo de los Reyes Magos » (c. 1440), un gran tríptico que representa la Adoración de los Magos en el panel central, actualmente en la Catedral de Colonia, Alemania. Otras obras de arte gótico de Lochner son San Jerónimo (North Carolina Museum, Raleigh); Adoración de Cristo (1445, óleo sobre tabla, Alte Pinakothek, Múnich); Purificación en el Templo (1447, Kunstmuseum, Darmstadt); Virgen de la Rosaleda (1448, Museo Walraf-Richartz, Colonia); y Tres santos (1450, National Gallery, Londres).

Orígenes poco claros

En octubre de 1520, Durero, de camino a los Países Bajos (Holanda), se detuvo en Colonia y anotó en su diario que pagó «cuatro weissspfennig» para obtener permiso para ver un cuadro «del Sr. Steffan de Colonia» en la capilla del ayuntamiento. De ello se deduce que el autor de estos paneles, regalados a la catedral en 1810, no fue otro que Steffan Lochner. De este modo, el artista de Colonia más destacado del siglo XV salió del anonimato. Su nombre aparece por primera vez en los libros de cuentas de Colonia de 1442, y por última vez en 1451, año de la peste negra, cuando probablemente murió. Su reiterada reelección como miembro del consejo de la ciudad demuestra el prestigio de que gozaba entre los ciudadanos. Un documento en el que se le menciona con el nombre de «Esteban de Constanza», sugiere que nació en la región.

Aún hoy no está clara su evolución artística. Es posible que se educara en la Alta Suabia, donde nació, pero no hay datos precisos que apoyen esta hipótesis, y cuando su nombre aparece en Colonia ya había adoptado el estilo pictórico de esa ciudad. Es probable que se estableciera allí en la década de 1430 tras viajar a los Países Bajos, de donde regresó imbuido del arte de pintores del Renacimiento septentrional, como Jan van Eyck (1390-1441) y Robert Kampen, maestro de Flemalle (1378-1444).

Altares y otras obras religiosas

Aunque ninguna de las pinturas religiosas de Lochner está firmada, dos de ellas están fechadas. Se trata de dos fajas de un retablo que representa La Natividad (con La Crucifixión en el reverso; Alte Pinakothek, Munich) y La Presentación en el Templo (con San Francisco recibiendo los estigmas en el reverso; Fundación Gulbenkian, Lisboa), y otra Presentación (Museo de Arte, Darmstadt), que fue la pieza central del altar mayor de la iglesia de los Caballeros Teutónicos. Estas obras datan de 1445 y 1447 respectivamente y permiten establecer una cronología.

Actualmente se considera que las obras conservadas de Lochner comienzan con San Jerónimo (Museo de Carolina del Norte, Raleigh) y el retablo El Juicio Final, antiguamente en la iglesia de San Lorenz de Colonia (panel central con escena de corte, Colonia, W. R.M.; caras interiores relativas al Martirio de los seis apóstoles, Fráncfort; caras exteriores con tres santos de pie, Alte Pinakothek, Múnich). Durante mucho tiempo se ha dudado de que «San Jerónimo» sea de Lochner, pero son los rasgos neerlandeses los que han permitido incluir este cuadro entre sus primeras obras.

Tríptico «El Juicio Final» (1435-40)

El retablo desmontado que representa El Juicio Final es algo posterior. La división de las alas en seis escenas separadas sigue la tradición medieval y recuerda los retablos de principios del siglo XV.

La imagen central también consiste en una yuxtaposición de escenas individuales. En los detalles, sin embargo, Lochner ha enriquecido la escuela de Colonia con numerosos toques originales. Las pequeñas figuras han adquirido una nueva libertad y se mueven con facilidad y con alma. La figura humana, desnuda o de perfil, de espaldas o en movimiento, nunca se había representado así en Colonia.

Cada detalle está representado con el mismo cuidado, pero el contraste entre la riqueza de los rasgos realistas derivados de la observación inteligente de la naturaleza y la falta de integridad del conjunto sugiere que este tríptico fue una de las primeras obras de Lochner, ejecutada probablemente hacia 1435-40.

Altar «Reyes Magos» (c. 1440)

El Gran Retablo «de los Reyes Magos» (Das Dombild), obra maestra del arte cristiano del gótico tardío , atribuida a Lochner principalmente sobre la base de una declaración de Alberto Durero (1471-1528), debió de ser ejecutada poco después de 1440 (catedral de Colonia). El panel central representa la Adoración de los Magos ; en el interior de las alas están los santos patronos de la ciudad, Santa Úrsula y San Gereón, junto con sus asistentes.

El exterior está dedicado a la Anunciación, en un interior con techo de madera y paredes colgadas de brocado. Lochner representa esta escena con gran contención, y el tema se comprende fácilmente gracias a la clara disposición de los personajes. Nada recuerda aquí los vacilantes intentos de crear perspectiva o de transmitir sensación de espacio característicos del tríptico «El Juicio Final».

Al descartar todos los detalles auxiliares, Lochner se limita a lo esencial, y se mantuvo fiel a este principio en el panel central, en el que el sentimiento monumental y el estilo austero son aún más evidentes. Los objetos, las figuras y los trajes están representados con gran esmero, en un estilo agradable y rico en rasgos individuales, pero la unidad de la composición sigue siendo la preocupación dominante. En adelante, la composición prevalece sobre el detalle, que queda subordinado al conjunto.

El altar de los santos patronos pasó directamente a la Purificación en la iglesia (1447, Museo de Arte, Darmstadt). En su disposición está muy próximo al panel central del tríptico anterior.

Reputación y estilo artístico

En comparación con las pinturas de Konrad Witz (1400-1446) de la escuela suiza de Basilea, Hans Moultscher (1400-1467) de Ulm , Hans Memling (c. 1433-94) de la escuela de Brujas o Hugo van der Goos (1440-1482) de Gante , el arte de Lochner no fue especialmente innovador. De hecho, fue más bien tímido a la hora de abordar los problemas que preocupaban a estos dos maestros, como la creación del espacio y la representación del paisaje.

Demasiado apegado, tal vez, a las tradiciones de la Escuela de Colonia, parece haber considerado estas cuestiones secundarias frente a la artesanía, el color y el sentido de la piedad. Desarrolló «el estilo suave» del gótico internacional e intentó caracterizar hasta el extremo los trajes y rasgos individuales de sus figuras. El uso sutil del color da a sus cuadros ligereza y una sensación de fluida solemnidad; ningún ángulo o gesto brusco perturba la atmósfera tranquila e introspectiva.

Aunque Lochner se mantuvo cercano a las tradiciones de Colonia expresadas, por ejemplo, por el Maestro de Santa Verónica, también fue a menudo más allá de ellas. Rechazando la composición en offset, en boga desde hacía varios siglos, redescubrió el arte de la composición sobre grandes superficies y con formas amplias.

«Nuestra Señora en el rosal» ) Museo Walraf-Richartz, Colonia), una de sus últimas pinturas sobre tabla, en la que mezcla su propio ideal con la tradición de Colonia, es un buen ejemplo de su técnica. La Virgen, sentada sobre la hierba y ligeramente inclinada, es el centro de la composición. A su alrededor, los ángeles músicos, que tocan tranquilamente sus instrumentos, transmiten la calma solemne y el recogimiento que envuelven la escena, y aquí se encuentra el mismo lenguaje utilizado en el siglo anterior por el maestro de Santa Verónica.

Los cuadros de Stephan Lochner pueden verse en muchos de los mejores museos de arte del mundo.

Otra escuela regional de arte alemán, véase Escuela del Danubio, liderada por el pintor de Ratisbona Albrecht Altdorfer (1480-1538), el pintor de Franconia Lucas Cranach el Viejo (1472-1553).