Almuerzo de la fiesta en barco, Renoir:
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Almuerzo de la fiesta en bote (1880-81) por Renoir.
Uno de los mejores pinturas modernas del siglo XIX.

Descripción

Nombre: Almuerzo de la fiesta de navegación (1880-81) ) Le dejeuner des canotiers)
Artista: Auguste Renoir (1841-1919)
Medio: Pintura al óleo sobre lienzo
Tipo: Pintura de género
Estilo: Impresionismo
Ubicación: Colección Phillips, Washington DC.

Para una interpretación de otras imágenes de los siglos XIX y XX, ver: Análisis de pinturas modernas (1800-2000).

Fondo

Uno de los mejores y más versátiles de Pintores impresionistas Renoir obtuvo su inspiración artística de muchas fuentes diferentes. Su primer trabajo, por ejemplo, fue pintar patrones en cerámica de cerámica; también estudió en el tradicionalista Ecole des Beaux-Arts ; obras copiadas de antiguos maestros como Veronese y Rubens, así como del siglo XVIII Pintura francesa, en el Louvre; y fue influenciado tanto por el color de Delacroix como por el realismo de Gustave Courbet. Un amigo cercano de Claude Monet (1840-1926), con quien pintaba a menudo, era conocido por su Pintura de paisaje impresionista (notablemente su tratamiento de la luz moteada), y también produjo algunos sobresalientes Retratos impresionistas de hombres, mujeres y niños. Luncheon Of the Boating Party – reconocido como uno de sus mejores pinturas de género – fue creado cuando comenzaba a cambiar de pintura al aire libre al trabajo de estudio. Para obtener más información sobre los impresionistas y su arte, consulte: Características del impresionismo (1870-1910). Para antecedentes históricos adicionales, ver: Realismo al Impresionismo (c. 1830-1900).

NOTA: Para ver la historia detrás del impresionismo francés y el grupo de artistas talentosos que lo crearon, vea nuestra serie de 10 partes, que comienza: Impresionismo: orígenes, influencias .

Cuando Renoir completó este trabajo, el impresionismo seguía siendo el estilo dominante de arte Moderno – un estilo caracterizado por su frescura y espontaneidad, y por su introducción de nuevos temas, especialmente escenas cotidianas sin importancia particular. Almuerzo de la fiesta de navegación – como sus obras maestras anteriores Baila en el Moulin de la Galette (1876) y El columpio (1876) es un buen ejemplo de este idioma. Ubicado en un balcón en el restaurante Maison Fournaise con vistas al río Sena en Chatou, a las afueras de París, la pintura parece mostrar una escena típicamente impresionista de amigos que comparten un almuerzo agradable juntos en una cálida tarde. Un vistazo a un puente ferroviario de nueva construcción en el fondo distante confirma la modernidad de la ocasión, al igual que el ambiente despreocupado y la vestimenta informal de algunos de los presentes. Al pintar con colores cálidos y brillantes, Renoir demuestra su dominio habitual al capturar los efectos de la luz difundida por el toldo a rayas sobre la cabeza y, utilizando el mantel y las camisetas blancas de los dos hombres en los barcos de paja, al reflejar esta luz. a lo largo de toda la composición.

Sin embargo, a pesar de su aparente espontaneidad, la pintura fue cuidadosamente armada, casi seguramente en el estudio de Renoir.

Primero, nuestra atención está dirigida hábilmente por los dos hombres en navegantes de paja. Descansando en el hombre sentado en la mesa (extrema derecha), nuestros ojos siguen su mirada hacia el hombre parado junto a la barandilla (extrema izquierda), cuya propia mirada seguimos a lo largo de la barandilla hasta el hombre del sombrero de copa. Aquí nos llama la atención la cara y la chaqueta blanca del hombre en primer plano, que se inclina sobre la mujer del sombrero blanco. La chaqueta blanca del hombre se funde con la camiseta blanca de la figura original, y el círculo está completo.

En segundo lugar, la imagen es en realidad tres composiciones en una. En primer plano, gran parte del espacio está ocupado por un pintura de bodegones de botellas, vasos, uvas y otros artículos. Esto habría sido pintado en el estudio, usando capas gruesas de pintura. los pintura de figura de los aproximadamente catorce invitados (en su mayoría amigos o conocidos de Renoir) que aparecen a lo largo del trabajo, también habrían sido ejecutados en el estudio, ya sea solos o en pequeños grupos. Se utilizan pinceladas sueltas en estas figuras para sugerir movimiento. Por último, el fondo pintura de paisaje y la terraza en sí misma habría sido pintada in situ, probablemente la única parte de la imagen que se hizo fuera del estudio.

Las personas que aparecen en el Almuerzo del Boating Party, según lo identificado por el crítico de arte alemán Julius Meier-Graefe (1867-1935) en su enciclopedia de arte moderno (1912), incluyen lo siguiente:

Sentada, sosteniendo un perro, esquina inferior izquierda: es la futura esposa de Renoir, la costurera Aline Charigot, con quien tuvo tres hijos. Por la barandilla: el hombre que lleva el navegante (primer plano a la izquierda) es Alphonse Fournaise, Jr, el hijo del propietario del restaurante. La mujer en el barco es Louise-Alphonsine Fournaise, la hija del propietario. Fondo de centro-derecha: el hombre que lleva el sombrero de copa es Charles Ephrussi, el coleccionista de arte y editor de la Gazette des Beaux-Arts. El hombre más joven del abrigo marrón y la gorra con quien Ephrussi está conversando es Jules Laforgue, el secretario personal de Ephrussi. Justo debajo de ellos, bebiendo de un vaso, está la actriz Ellen Andrée. (Este último también apareció como el personaje principal en L’Absinthe 1876 ​​por Degas.) Sentado frente a ella está el barón Raoul Barbier. Abajo a la derecha: el hombre sentado con un navegante y una camiseta blanca es el artista impresionista Gustave Caillebotte (1848-94), quien habla con el periodista Adrien Maggiolo y la actriz Angele Legault. Arriba a la derecha: los dos hombres que conversan con la actriz Jeanne Samary son Eugene Pierre Lestringez y Paul Lhote, ambos amigos cercanos de Renoir.

El almuerzo de la fiesta de navegación se exhibió por primera vez en la Séptima Exposición Impresionista, celebrada en habitaciones alquiladas en 251 Rue Saint-Honore, en 1882. Al menos tres críticos de arte, incluyendo a Armand Silvestre (1837-1901) de La Vie Moderne, lo consideró el mejor trabajo del programa. Renoir vendió la pintura al distribuidor influyente Paul Durand-Ruel (1831-1922), cuyo hijo lo vendió en 1923 al coleccionista estadounidense Duncan Phillips (1886 – 1966), por $ 125, 000. Para antecedentes, ver: Exposiciones impresionistas en París (1874-86).