Fotógrafos del siglo XIX. Traductor traducir

La fotografía artística moderna debe mucho a los camarógrafos, científicos, inventores y otros artistas modernos del siglo XIX que fueron pioneros en los procesos a partir de los cuales se desarrolló la fotografía moderna. Estos hombres hicieron enormes contribuciones a las artes visuales - sobre todo a través de la influencia de la fotografía en el impresionismo al aire libre, - así como a la historia de la fotografía . Además, sus inventos han dado lugar a nuevas ramas de la ciencia que nos han proporcionado nuevas formas de arte, entre ellas la animación y el vídeo .

La siguiente es una lista de los fotógrafos y empresas fotográficas más famosos del siglo XIX cuyos nombres están en boca de coleccionistas y marchantes.

He aquí una breve lista de los más grandes fotógrafos del siglo XIX.

Antoine Samuel Adam-Salomon (1811-1881)
Nacido en Francia, Adam-Salomon comenzó su vida como escultor y trasladó sus dotes artísticas -algunos dicen que en exceso- a la fotografía. Devoto del drapeado, la iluminación lateral y el retoque, colaboró con Karjat, Nadar y otros fotógrafos en los siete volúmenes «de La Galería Moderna» publicados en Francia en la década de 1850.

Robert Adamson (1821-1848)
El nombre de Robert Adamson, nacido cerca de St Andrews en 1821, está inextricablemente unido al de David Octavius Hill. En su corta vida, Adamson realizó con Hill más de 1.500 calotipos de celebridades escocesas, trabajadores y escenas de género, responsabilizándose de la técnica fotográfica. La habilidad técnica de Adamson estaba perfectamente emparejada con el arte de Hill, y los calotipos producidos por estos dos hombres siguen siendo inigualables hoy en día.

Giuseppe Alinari (1836-1890) y Leopoldo Alinari (fallecido en 1865)
La empresa «Alinari Brothers» se fundó en Florencia en 1834 y rápidamente se situó entre los principales fotógrafos italianos. Alinari realizó miles de álbumes de gran tamaño (12x16») de iglesias europeas, edificios históricos y tesoros artísticos. La empresa también produjo varias cartes-de-visite. Los grabados de Alinari llevan a veces el apellido de Bardi, que financió la imprenta.

James Anderson (Isaac Atkinson) (1813-1877)
James Anderson nació en Cumberland y pasó la mayor parte de su vida laboral en Italia, primero como escultor y hacia 1849 como fotógrafo profesional. Anderson realizó cientos de fotografías comerciales de Roma y de objetos de arte de museos italianos. Murió en Roma en 1877. La empresa familiar sobrevivió hasta los años sesenta.

James Craig Annan (1864-1946)
James Craig Annan, hijo de Thomas Annan, nació en Hamilton, Escocia, en 1864. Fue aprendiz en el taller de su padre y en 1890 se encargó de hacer copias de las obras de Hill y Adamson y de distribuirlas en Estados Unidos y Europa.

Thomas Annan (1829-1887)
Destacado fotógrafo escocés de retratos y paisajes, Annan trabajó durante muchos años en Glasgow, produciendo libros fotoilustrados y un registro de los barrios bajos de Glasgow para el Glasgow City Improvement Fund. En 1878 se publicó una edición limitada de fotografías de los barrios bajos de Glasgow.

Ottomar Anschutz (1846-1907)
Al igual que Muybridge, Anschutz experimentó con la fotografía instantánea, produciendo magníficas imágenes de aves y animales en el zoo de Breslau. En 1886 utilizó el sistema de 24 cámaras interconectadas de Maybridge para fotografiar maniobras militares alemanas y tropas en marcha. Para mejorar los métodos de entrenamiento militar, Anschutz desarrolló en 1887 el taquiscopio, que era un tipo de zoótropo con un cilindro montado sobre un eje horizontal con 24 imágenes que, al girar, daban la impresión de movimiento.

Edward Anthony (1818-1888)
En 1841 Anthony realizó el primer estudio fotográfico encargado por el gobierno estadounidense, un estudio de la frontera noreste con Canadá. Un año después, en 1842, él y Jonas Edwards abrieron un estudio de retratos en Washington, D.C., donde fotografió a miembros del Congreso en 1843. Junto con su hermano H.T. Anthony, fundó una empresa de artículos fotográficos que produjo y vendió, entre otras cosas, vistas estereoscópicas de la ciudad de Nueva York en 1859.

Eugène Atget (1856-1927)
Hombre dedicado que murió en la pobreza tras casi treinta años fotografiando el cambiante rostro de París, Atget fue tristemente olvidado en vida. Sin embargo, desde 1930, cuando se publicó una selección de sus fotografías, la importancia de su forma única de fotografía callejera ha sido cada vez más reconocida como prueba de la arquitectura parisina de finales del siglo XIX y principios del XX. Véase también: Arquitectura victoriana de finales del siglo XIX.

Eduard Baldus (1820-1882)
Nacido en Alemania en 1820, trabajó en Francia y obtuvo la nacionalidad francesa. Además de fotografiar paisajes y vistas alpinas, Baldus produjo miles de calotipos y fotografías de París con placa húmeda de monumentos, estatuas y objetos de arte. Como muchos otros fotógrafos de gran formato, Baldus sufrió la creciente popularidad de las carte-de-visite baratas y se retiró de la fotografía.

George N. Barnard (1819-1902)
George Barnard, que utilizó el método del daguerrotipo, fue uno de los 15 fotógrafos contratados por Matthew Brady para filmar la Guerra Civil estadounidense, y en 1866 acompañó al general Sherman en su marcha por Georgia. En 1865 publicó un álbum de fotografías documentales como relato de la campaña titulado Photographic views of Sherman’s campaign .

Х. Walter Barnett (1862-1934)
Tras trabajar varios años en Australia y América, Barnett se instaló en Inglaterra, donde abrió un estudio de retratos en Hyde Park Corner. Su habilidad para crear las mejores imágenes de sus modelos, especialmente de las mujeres de la alta sociedad que acudían a su estudio, le dio fama internacional.

William Barraud (1810-1890)
Más conocido por sus dos volúmenes «Men and Women of the Day» , publicados en 1888-89, Barraud realizó retratos de gabinete de muchos estadistas famosos, artistas y miembros de la aristocracia victoriana.

Hippolyte Bayard (1801-1887)
Fotógrafo de retratos y paisajes, Bayard fue uno de los primeros experimentadores de la fotografía, y en 1839 consiguió obtener fotografías positivas sobre papel. Sin embargo, Bayard no dio a conocer su método hasta 1840, lo que le impidió ser reconocido como uno de los primeros inventores de la fotografía. Bayard nunca se convirtió en fotógrafo profesional, prefiriendo mantener su estatus de aficionado y utilizando prácticamente todos los procesos fotográficos conocidos en un momento u otro. Durante 15 años, de 1866 a 1881, fue secretario honorario de la Sociedad Francesa de Fotografía .

Richard Beard (1802-1888)
Aunque Beard, que comenzó su vida laboral como comerciante de carbón en Londres, probablemente nunca fotografió personalmente, merece un lugar aquí como uno de los primeros, y quizá el mayor, empresario de la fotografía. A él se deben muchos de los avances de la fotografía que se comercializaron, como la ampliación, el acortamiento de los tiempos de exposición y el coloreado a mano de los daguerrotipos. En 1841 Byrd abrió en Londres el primer estudio fotográfico público de Inglaterra.

Felice A. Beato (1832-1909)
Más conocido como fotógrafo de guerra que tomó imágenes espantosas de la Guerra del Opio de 1860, Beato viajó mucho por Oriente Próximo y Oriente Medio antes de ir con Robertson a Crimea. En 1860 viajó a China y fotografió la Guerra del Opio. En 1885 cubrió la campaña de Sudán que desembocó en un intento fallido de liberar al general Gordon en Jartum.

Francis Bedford (1816-1894)
Fotógrafo topográfico de renombre, Bedford realizó siempre buenas fotografías de catedrales, castillos, monumentos y paisajes ingleses, a menudo como carte-de-visite o copias estereoscópicas. En 1862 retrató al Príncipe de Gales viajando por Oriente Próximo.

Louis Auguste Bisson (1814-1876) y Auguste Rosalie Bisson (1826-1900)
Tras abrir uno de los primeros talleres de daguerrotipia en París en 1841 con el nombre de Bisson Freres, los hermanos visitaron Suiza en 1860 como parte del séquito de la emperatriz Eugenia y realizaron allí algunas de las primeras y más magníficas fotografías alpinas de la historia de la fotografía. Los hermanos Bisson Freres también son conocidos por sus fotografías de iglesias y catedrales francesas e italianas, así como por sus primeros retratos.

Samuel Bourne (1834-1912)
En las décadas de 1860 y 1870 fotografió paisajes en la India, Cachemira y el Himalaya, superando innumerables contratiempos y dificultades en el proceso. Más tarde, Bourne abrió estudios fotográficos en Bombay, Calcuta y Simla.

Matthew Brady (1823-1896)
Matthew Brady, uno de los fotógrafos estadounidenses más famosos del siglo XIX, se convirtió en fotógrafo profesional en 1844 y pronto fue muy solicitado por sus excelentes retratos, aunque de las más de 30.000 fotografías tomadas por su empresa en 1861, menos de 100 se atribuyen al propio Brady. Cuando estalló la Guerra Civil estadounidense, Brady reunió a un equipo de fotógrafos y capturó el conflicto para la posteridad. A diferencia de Fenton y Robertson en Crimea, Brady y su equipo no tuvieron reparos en mostrar los horrores de la guerra. Seis mil negativos de su equipo fueron adquiridos por el Departamento de Guerra en 1875, y forman una crónica completa de la América de aquellos años.

Caldesi y Cía.
Caldesi nació en Italia y vivió y trabajó en Inglaterra. En colaboración con Montecchi y más tarde con Blandford, Caldesi realizó muchas de las primeras fotografías de tesoros artísticos de colecciones inglesas; las más conocidas son sus «Photographs of the Jewels of the Exhibition of Art Treasures» , celebrada en Manchester en 1857, y «Galería fotográfica de retratos históricos» , publicada por Colnaghi en 1864. En la década de 1860 Caldesi y sus socios también produjeron retratos al estilo de «carte-de-visite».

Henry Herschel Hay Cameron (1852-1911)
Era el hijo menor de Julia Margaret Cameron. Como era de esperar, se vio muy influido por el estilo de su madre y realizó retratos de actores y famosos. Lewis Carroll dijo una vez de él que era el único fotógrafo profesional que se atrevía a crear un retrato exactamente igual al original. Cameron abrió un estudio en Londres, pero más tarde dejó la fotografía para convertirse en actor.

Julia Margaret Cameron (1815-1879)
Julia Margaret Cameron nació en la India y fue madre de seis hijos; su hija la introdujo en la fotografía en 1863 y se dedicó a su nueva afición con el entusiasmo que la caracterizaba. La Sra. Cameron fue sin duda una de las figuras más interesantes de la historia de la fotografía. En la segunda mitad de su vida produjo, mediante el uso del enfoque suave y el primer plano, algunos de los mejores retratos de todos los tiempos, lo que sólo puede achacarse a su hábito de sentimentalizar a sus modelos y a su falta de cuidado y habilidad en el revelado y el tratamiento. (Véase también: Pictorialismo)

A pesar de estos defectos, se reconoce generalmente que sus mejores retratos no tienen rival, y hoy en día son muy buscados por los coleccionistas. En 1875, la Sra. Cameron ilustró una serie de extrañas fotografías «de los Idilios del rey de Tennyson» , una ojeada a las cuales confirma la superioridad de sus retratos sobre sus intentos de posar grupos de personas para ilustrar un tema.

Desde su invención en la década de 1830, la fotografía se ha enfrentado constantemente a cuestiones de estética y a su relación con otras bellas artes, en particular con la pintura . Incluso hoy en día los historiadores del arte siguen debatiendo la cuestión: ¿es la fotografía un arte ?

Etienne Karja (1828-1906)
Karja comenzó su carrera en el arte de la caricatura, que siguió durante diez años. De su técnica fotográfica se dijo una vez lo siguiente: "No los tortura, no les tuerce el cuello, no les deforma los brazos ni las piernas…. sólo les pide que adopten una pose natural". Carillat, que trabajó en París, fotografió a muchos personajes famosos; entre sus mejores retratos están los de Baudelaire y Sarah Bernhardt.

Antoine Claudet (1797-1867)
Nació en Francia, pero vivió la mayor parte de su vida en Inglaterra. En 1841 mejoró notablemente el proceso de Daguerre acortando el tiempo de exposición, y posteriormente hizo otras contribuciones a la fotografía. Entre ellas, el uso de fondos de color y de luces de cuarto oscuro. En 1853 fue nombrado fotógrafo de la reina Victoria. Además de retratos daguerrotipados, Claudet realizó numerosas fotografías estereoscópicas.

Charles Clifford (1820-1863)
Aunque nació en Inglaterra, Clifford vivió y trabajó en España la mayor parte de su vida y llegó a ser fotógrafo de la corte de la reina Isabel II. Realizó un gran número de fotografías calotípicas de la topografía y la arquitectura de España, y estudió obras de arte en museos españoles. En 1861 Clifford visitó Inglaterra y realizó retratos oficiales de la reina Victoria. Murió en Madrid en 1863.

Robert Cornelius (1809-1893)
Pionero estadounidense de la fotografía, Cornelius se especializó en orfebrería a principios de la década de 1830, lo que le llevó a conocer el daguerrotipo. Como resultado, produjo el autorretrato, uno de los primeros retratos fotográficos de un hombre. A principios de la década de 1840 creó dos de los primeros estudios fotográficos de Estados Unidos.

Joseph Cundall (1818-1895)
Historiador del arte reconvertido en fotógrafo, Cundall realizó fotografías de paisajes y arquitectura para Delamotte’s Magazine «The Sunbeam». Más tarde, en colaboración con Downes y luego con Fleming, realizó retratos al estilo de «carte-de-visite» y una serie de fotografías de detalles arquitectónicos de la catedral de Wells. Para información biográfica sobre los maestros modernos de la fotografía de arquitectura, véase Bernd e Hilla Becher (n. 1931, 34).

Louis Jacques Mande Daguerre (1787-1851)
Daguerre, que dio su nombre al daguerrotipo, es sin duda el más famoso de los inventores de la fotografía. Habiendo comenzado su vida profesional como escenógrafo en los teatros parisinos y pintor, Daguerre se interesó por la fotografía y se asoció con Niépce en 1829. Diez años y seis después de la muerte de Niépce, escribió una descripción del procedimiento del daguerrotipo, de la que se vendieron más de treinta ejemplares en dos años. Daguerre fue colmado de honores, entre ellos el Pour le Merite de Prusia y una pensión vitalicia del gobierno francés.

George Davison (1856-1930)
Fotógrafo aficionado de gran talento, Davison, al igual que Emerson, era partidario «de la escuela naturalista» de fotografía. Entre 1898 y 1912 fue director general de Kodak Ltd. Davison murió en Francia en 1930.

Philip Henry Delamotte (1820-1889)
Exitoso fotógrafo de calotipos afincado en Londres, Delamotte fotografió durante dos años y medio la reconstrucción del Crystal Palace en Sydenham, y a mediados de 1854 tomó probablemente la primera fotografía de prensa en Inglaterra, una vista de la inauguración del palacio por la reina Victoria. Delamotte publicó varios libros y revistas de fotografía, y editó en 1859 «Sunbeam», una de las primeras revistas de fotografía.

André Disdery (1819-1889)
Disdery, fotógrafo de la corte de Napoleón III, fue el máximo responsable de la introducción de la carte-de-visite y de la consiguiente popularización de la fotografía barata. Con estudios en París, Londres y Madrid, Disdery retrató a muchos miembros de las familias reales y de la alta sociedad europea en las décadas de 1850 y 1860.

Charles Lutwidge Dodgson (alias Lewis Carroll) (1832-1898)
Aunque Lewis Carroll es más conocido como el autor «de Alicia en el País de las Maravillas», también fue un entusiasta fotógrafo aficionado. Durante más de veinte años realizó magníficos retratos de niños y famosos. Carroll siempre salía mejor con los niños, y quizá por eso sus fotografías de niñas (a Carroll no le gustaban los niños) se cuentan entre los ejemplos más encantadores de la fotografía infantil victoriana. En 1880, quizá debido a la popularidad del proceso de placa seca, que consideraba poco artístico, Carroll abandonó la fotografía.

Maxime Du Camp (1822-1894)
Conocido explorador francés, al principio se mostró reacio a la fotografía. Sin embargo, en 1849 viajó a Oriente Próximo con el escritor Gustave Flaubert y a su regreso publicó un libro con ciento veinticinco de sus fotografías, Egypte, Nubie, Palestine et Syrie, que se publicó en París en 1852.

Jonas M. Edwards (1813-1898)
Tras haber sido, con Edward Anthony y otros, cofundador de la National Gallery of Daguerreotype Miniatures, Edwards realizó retratos de muchos personajes famosos estadounidenses en los años 1840-50.

Elliott & Fry
Elliott & Fry, una de las empresas más famosas y prolíficas de fotógrafos comerciales de Londres, trabajó durante muchos años en el número 55 de Baker Street, Londres. Produjeron fotografías comerciales y de gabinete, muchas de las cuales aún se conservan en colecciones privadas y públicas.

Peter Henry Emerson (1856-1936)
Tras cuatro años de trabajo como aficionado, Emerson se convirtió en fotógrafo profesional en 1886 y durante los diez años siguientes publicó siete libros sobre la vida y el paisaje de East Anglia, ilustrándolos con sus fotografías. Emerson fue uno de los principales defensores «de la escuela naturalista» de fotografía, que se oponía a las artificialidades de la fotografía de la época: el retoque, las copias compuestas hechas a partir de múltiples negativos y el estilo fotográfico excesivamente rígido de la época. Hoy en día, las fotografías de Emerson, aunque no se consideran tan apreciadas como antaño, siguen representando un ejemplo de respuesta a los estándares «académicos» de su época.

William England (1830-1896)
Durante nueve años, el fotógrafo jefe de la London Stereoscopic Company fotografió vistas estereoscópicas en Europa y América. En 1863 Ingland comenzó a trabajar de forma independiente y durante más de veinte años produjo fotografías ampliamente aclamadas de escenas topográficas en Suiza e Italia.

Roger Fenton (1819-1869)
Nacido en Lancashire, Fenton empezó a interesarse por la fotografía a principios de la década de 1840 mientras estudiaba pintura al óleo con Paul Delaroche en París. A finales de la década de 1840, Fenton se hizo miembro del Calotype Club y posteriormente organizó la London Photographic Society (actualmente Royal Photographic Society of Great Britain), de la que se convirtió en su primer secretario en enero de 1853. Uno de los primeros encargos de Fenton fue fotografiar en 1851 las obras del puente colgante sobre el río Dniéper, en Kiev, que por entonces estaba construyendo Charles Vignoles, miembro del Calotype Club. Fenton pronto obtuvo reconocimiento internacional por sus paisajes y vistas de catedrales inglesas, bodegones y fotos íntimas de la familia real. También fotografió dibujos y esculturas clásicas en el Museo Británico. Sin embargo, se le conoce sobre todo por sus 360 fotografías de la guerra de Crimea tomadas para el editor de Manchester Thomas Agnew. En 1858 Fenton fue nombrado vicepresidente de la Royal Photographic Society, pero en 1862, en el cenit de su fama, se retiró de la fotografía.

Francis Frith (1822-1898)
Comenzó su vida como aprendiz de tendero, Frith se interesó por la fotografía a finales de la década de 1840 y en 1850 se convirtió en socio de una empresa fotográfica en Liverpool antes de trasladarse a Reigate, Surrey, donde Frith & Co. permaneció hasta 1970. Durante casi cincuenta años, Frith fue el fotógrafo de paisajes más productivo de Inglaterra, y durante este tiempo su empresa produjo cientos de miles de fotografías de las Islas Británicas, Europa y Oriente Próximo y Oriente Medio. En 1864 Frith publicó «The Gossip Photographer» en Hastings, y en 1865 ilustró la novela de Longfellow «Hyperion».

Alexander Gardner (1821-1882)
Nacido en Escocia, Gardner viajó a América en 1856 y se convirtió en ayudante de Matthew Brady, con quien se peleó más tarde. En 1863 Gardner abandonó el estudio de Brady y comenzó a trabajar de forma independiente. En 1866 publicó «Book of Photographic Sketches of the Civil War», y más tarde trabajó en «Gallery of Crooks» para el Departamento de Policía de Washington.

W. Gregory & Co (51, Strand, Londres)
W. Gregory & Co, cuyos estudios estaban situados en Londres, es recordada principalmente por su extensa colección de imágenes de uniformes militares, navales y de desfiles de la década de 1890. Debido a su gran formato y claridad, sus fotografías son de gran valor para los historiadores militares.

Vizcondesa Hawarden (1822-1865)
Destacada fotógrafa aficionada, la obra de la vizcondesa Hawarden era poco conocida hasta hace relativamente poco. Vivió en Kensington, Londres, donde a principios de la década de 1850 comenzó a tomar cientos de fotografías de sus cinco hijas, así como muchas escenas de disfraces y de género. Varios de sus retratos tienen un carácter «español», quizá porque la madre de la vizcondesa Hawarden, Catalina Paulina Alessandro, era de ascendencia española.

Sir John Frederick William Herschel (1792-1871)
Eminente astrónomo y científico inglés de origen alemán, Herschel fue la primera persona en utilizar la palabra «fotografía» (del griego para escrito por la luz). Su descubrimiento del uso del ácido mercúrico y la «hipo», su invención de la «impresión azul» y su fomento de la microfotografía fueron importantes contribuciones a la mejora de los primeros procesos fotográficos.

David Octavius Hill (1802-1870)
En colaboración con Adamson, Hill, que era un artista mediocre, produjo más de mil quinientos calotipos que representaban a personajes famosos, escenas de género y gente corriente de Escocia a mediados de la década de 1840. Hill recurrió a la fotografía como medio auxiliar en su pintura, tras recibir el encargo de crear un cuadro para conmemorar la firma del Acta de Separación de la Iglesia Libre de Escocia en un enorme lienzo. Dieciocho años después de la muerte de Adamson, en i860, Hill intentó volver a la fotografía, pero fue incapaz de reproducir la perfección de su obra anterior. Se han hecho muchas reproducciones de la obra de Hill y Adamson, las mejores de las cuales son sin duda las realizadas por Thomas Annan a finales de siglo.

Hills & Saunders
Desde sus estudios de Londres y los condados, Hills y Saunders realizaron un gran número de fotografías de vistas y de gabinete de celebridades británicas en la segunda mitad del siglo XIX. Destacan las numerosas fotografías de la princesa, más tarde reina, Alexandra y otros miembros de la familia real.

William Henry Jackson (1843-1942)
Jackson se estableció en Omaha y dirigió un próspero taller con su hermano. Fotografió la construcción de la línea de ferrocarril Union Pacific y en la década de 1870 produjo más de dos mil fotografías del Oeste americano.

Dr Thomas Keith (1827-1895)
Utilizando el proceso del calotipo, Keith, que era fotógrafo aficionado, tomó algunas de las primeras fotografías de vistas de Edimburgo y sus alrededores en la década de 1850.

Wilhelm Langenheim (1807-1874) y Friedrich Langenheim (1809-1879)
Nacidos en Alemania, los hermanos Langenheim trabajaron en Filadelfia en la década de 1840, realizando daguerrotipos de famosos personajes y escenas topográficas estadounidenses. Hoy se les conoce sobre todo por sus cuarenta daguerrotipos de las cataratas del Niágara, realizados en 1845. A partir de 1849, los Langenheim intentaron sin éxito interesar al público estadounidense por los calotipos, y a partir de 1851, con mejores resultados, por las fotografías estereoscópicas. En la década de 1850, los hermanos produjeron diapositivas que ilustraban conocidos cuentos de hadas y canciones.

Gustave LeGray (1820-1862)
En la década de 1850, LeGray se hizo famoso como fotógrafo virtuoso por sus fotografías de gran formato de paisajes marinos con nubes, normalmente tomadas a partir de dos negativos en los que la capa de nubes se superponía al paisaje marino. LeGray, como muchos otros fotógrafos profesionales, comenzó su vida laboral como pintor y en 1848 abrió su propio estudio de retratos fotográficos en París. LeGray se retiró de la fotografía en 1860, probablemente debido a la creciente popularidad de la carte-de-visite.

London Stereoscopic and Photographic Company
Una de las mayores empresas fotográficas conocidas con estudios en Londres, que produjo miles de carte-de-visite, fotografías de gabinete y estereoscópicas durante las últimas décadas del siglo XIX.

Robert Macpherson (1811-1872)
Escocés de nacimiento, Macpherson vivió y trabajó en Roma. En la década de 1850 se dedicó a la fotografía y se convirtió en uno de los principales fotógrafos de arte y antigüedades romanas. Macpherson también es conocido como autor «de A Guide to the Sculptures of the Vatican», publicado en 1863, y como inventor de la litografía fotográfica .

Paul Martin (1864-1942)
Hijo de un granjero francés que se trasladó a Inglaterra, Paul Martin fue uno de los primeros fotógrafos en disparar «con una cámara oculta». Martin era un fotógrafo aficionado muy dotado, le encantaban los artilugios y tomaba sus fotos más impactantes discretamente, escondiendo su cámara en la maleta. Sus fotografías de la vida de la clase trabajadora en Londres y en la costa son completamente naturales y sin montaje. Más tarde, Martin fotografió producciones teatrales y Londres de noche.

John Jabez Edwin Mayall (1810-1901)
Fotógrafo estadounidense de retratos daguerrotipados que se cree que nació en Birmingham, vivió un tiempo en América y regresó a Inglaterra en 1847. Mayall estableció una red de estudios fotográficos de gran éxito en Londres y provincias y, abandonando los daguerrotipos, se dedicó a la producción de carte-de-visite y fotografías de gabinete. En 1853 patentó un dispositivo para «viñetar» (oscurecer deliberadamente los bordes de las impresiones para darles un efecto suave). En 1877-78 Mayall fue alcalde de Brighton.

Samuel Morse (1791-1872)
Morse nació en Charleston, Massachusetts, y es más conocido como el inventor del telégrafo eléctrico y del código Morse. Sin embargo, Morse también fue un destacado fotógrafo pionero. Realizó su primer daguerrotipo en 1839 y abrió un estudio en 1840. Aunque Morse abandonó pronto la fotografía activa, continuó interesándose por este arte, enseñando a Matthew Brady y Edward Anthony, entre otros.

James Mudd (1821-1896)
Tras dedicarse al diseño textil, Mudd se convirtió en fotógrafo profesional especializado en retratos. Mudd, que trabajó en Manchester entre 1854 y 1870, es conocido no sólo por sus retratos, sino también por sus magníficas fotografías de paisajes.

Edward Muybridge (1830-1904)
Muybridge, nacido Edward Muggeridge, fue un inventor londinense de la fotografía instantánea. Es conocido sobre todo por su obra «Animal Locomotion», una serie de fotografías que muestran el movimiento de animales y seres humanos, creada entre 1872 y 1885 y publicada por la Universidad de Filadelfia en 1887. Se cree que la serie tuvo su origen en una apuesta del millonario del ferrocarril Leyland Stanford.

Stanford estaba convencido de que un caballo corriendo tenía las cuatro pezuñas en el aire, hizo una apuesta de 25.000 dólares y pidió ayuda a Muybridge para demostrar su teoría. Utilizando doce cámaras separadas veintisiete pulgadas entre sí, cada una con una velocidad de obturación de 1/1000 de segundo y alimentada por un hilo negro tendido a lo largo de la pista, Muybridge pudo obtener doce fotografías, cada una mostrando una fase diferente del movimiento del caballo al romper el hilo, y demostró que Stanford tenía razón. En 1881 Muybridge experimentó con un primer tipo de proyector cinematográfico, el «zoopraxiscopio».

Nadar (seudónimo Gaspard Félix Tournachon) (1820-1910)
Nadar, que había sido caricaturista, tenía fama de ser el mejor retratista de Francia. Se ha escrito sobre sus retratos: «Son demasiado fieles a la naturaleza para complacer a los modelos, incluso a los más bellos». A diferencia de Julia Margaret Cameron, Nadar no endiosaba a sus modelos y rara vez fotografiaba a mujeres. Una de las pocas mujeres que fotografió fue Georges Sand, la amante de Chopin. En 1858, Nadar adquirió fama internacional al tomar la primera fotografía desde un globo y más tarde dirigió el Cuerpo de Observación en Globo durante el Sitio de París. En 1860, utilizando flashes de magnesio, Nadar fotografió las catacumbas de París.

Charles Negre (1820-1879)
En 1850. Negre abre un estudio de retratos en París. Es conocido no sólo por sus retratos calotipados y sus escenas de género, sino también por sus fotografías arquitectónicas. En 1854, Negre inventa el procedimiento fotogalvanográfico para la reproducción fotomecánica de imágenes. Fue uno de los fundadores de la Sociedad Francesa de Fotografía .

Joseph Nicephor Niépce (1765-1833)
Niépce fue el inventor de la «imagen fija» y en 1826, después de más de ocho horas de exposición, tomó la primera fotografía conocida del natural, una vista desde la ventana de arriba de su casa cerca de Grasse en Francia. Llamó a este proceso «heliografía». Además de sus experimentos con los heliógrafos, Niépce mejoró también la cámara fotográfica, siendo el primero en utilizar un fuelle y un diafragma iris en las cámaras de su fabricación.

William Notman (1826-1891)
Nacido en Gran Bretaña, Notman fue a Canadá y se dedicó a la fotografía en ese país desde mediados de la década de 1850. Notman también fotografió a personalidades famosas de la época, como Buffalo Bill y Toro Sentado. Su obra proporciona valioso material sobre la vida, la gente y las costumbres canadienses de la segunda mitad del siglo XIX.

Timothy O’Sullivan (1840-1882)
Miembro del grupo de fotógrafos que filmaron la Guerra Civil estadounidense, O’Sullivan trabajó con Gardner y contribuyó con fotografías al Photographic Compendium of War Sketches . Después de la guerra, trabajó como fotógrafo del gobierno, tomando excelentes fotografías imparciales de los territorios recién descubiertos en el oeste.

Carlo Ponti (1823-1893)
Inventor «del megaletoscopio», un aparato para ver fotografías panorámicas, Ponti fue uno de los principales fotógrafos italianos, especializado en escenas de género y vistas topográficas. En la década de 1860, Ponti publicó varios álbumes de sus fotografías bajo el título «Ricordo di Venezia».

William Lake Price (1810-1896)
Aunque Price sólo produjo fotografías durante ocho años, su obra fue variada y significativa durante este periodo. La obra de Price abarcó desde cartes-de-visite y fotografías de objetos artísticos hasta grandes impresiones combinadas, producidas cortando y pegando varios positivos para crear una sola impresión. Las impresiones combinadas fueron un proceso fotográfico que Price fue uno de los primeros en popularizar. En 1858 publicó «A Manual of Photographic Manipulations», en el que intentaba esbozar sus ideas estéticas sobre la fotografía.

Oskar Gustav Rejlander (1813-1875)
Sueco de nacimiento, Rejlander, con la posible excepción de Pich Robinson, fue el exponente más conocido «de la fotografía pictórica». En 1857 realizó su obra maestra «Dos formas de vida», un estudio moralista de la virtud y el vicio, que incluía algunos estudios de desnudos bastante atrevidos para la época. El cuadro «Dos formas de vida», realizado a partir de más de 30 negativos, fue comprado por la reina Victoria para el príncipe Alberto, que lo colgó en su estudio. Animado por su éxito, Rejlander creó muchas otras impresiones combinadas y siguió trabajando como fotógrafo profesional hasta su muerte en 1875.

James Robertson (en activo 1852-1865)
Robertson comenzó su vida como diseñador de medallas, que exponía en la Royal Academy de Londres. En la década de 1850, Robertson publicó vistas de Malta, Constantinopla y Atenas. Sin embargo, es más conocido como fotógrafo de la guerra de Crimea. Más tarde fotografió escenas en Palestina y Siria, así como escenas en la India tras el motín de 1857/58

Henry Peach Robinson (1830-1901)
Seguidor del estilo de «fotografía pictórica», Robinson alcanzó el éxito a los 28 años con su fotografía «Fading», que era una impresión combinada realizada a partir de cinco negativos. Robinson influyó en la composición de la fotografía durante casi medio siglo, pero aunque era un técnico de primer orden, la artificialidad de su método -utilizando fotomontaje, engrudo y tijeras para producir lo que parecía ser una única impresión- fue ridiculizada posteriormente por los fotógrafos naturalistas.

Olivier François Xavier Sarony (1820-1879)
Sarony, nacido en Canadá pero residente en Inglaterra, fue el más exitoso de los fotógrafos provinciales. Tenía un estudio en Scarborough. En la década de 1870 desarrolló una nueva técnica de ampliación.

Camille Sylvie (en activo 1857-1869)
Sylvie fue un fotógrafo francés de paisajes y retratos que trabajó en Londres. Su fotografía de paisaje más conocida, Escena fluvial (hacia 1860), fue tomada a partir de dos negativos, un río y un cielo. Posteriormente, Sylvie destacó por la elegancia de sus retratos sociales y fue uno de los mejores fotógrafos de los años 1850-60, que incluso proporcionaba atrezzo o fondos asociados al retratista, si se conocían.

Samuel Smith (1802-1892)
Samuel Smith se instaló en Wisbech en 1847; en 1852 se dedicó a la fotografía e hizo cientos de calotipos de edificios locales y barcos en el puerto. Sus fotografías, algunas de las últimas tomadas con este método, son interesantes no sólo como bellos ejemplos de calotipos, sino también como prueba de la cambiante fisonomía de la ciudad y el puerto de Wisbech a mediados del siglo XIX.

Charles Soulier (1840-1876)
Fotógrafo paisajista y alpino francés activo en la segunda mitad del siglo XIX, Soulier es conocido sobre todo por sus fotografías de las ruinas de París tras la Comuna de 1871, realizadas en colaboración con Ferrier.

Albert Sands Southworth (1811-1894); Josiah John Howes (1808-1901)
Southworth y Howes eran socios en Boston desde 1844. Daguerrotipistas, hicieron retratos de muchos estadounidenses famosos, entre ellos Harriet Beecher Stowe, Longfellow y Daniel Webster. Southworth y Howes fueron de los primeros fotógrafos estadounidenses en mostrar escenas de la vida real en Boston.

Karl Ferdinand Stelzner (1806-1894)
Stelzner abrió un estudio de retratos fotográficos en Hamburgo en 1842 en asociación con Hermann Biow. Se le atribuye la producción de las primeras fotografías de prensa del mundo: las ruinas del barrio de Alster de Hamburgo tras el gran incendio de 1842.

Alfred Stieglitz (1864-1946)
Pionero de la fotografía artística estadounidense de principios de siglo, uno de los fundadores de la Photo Section, de la que se separó, y cofundador con Edward Steichen (1879-1973) de las Small Galleries de la Photo Section. Editó y publicó la revista «Camera Work» (1902-17).

Sir Benjamin Stone (1838-1914)
Hombre adinerado, Sir Benjamin Stone vio en la fotografía un método ideal para registrar las costumbres y los actos ceremoniales cambiantes o en vías de desaparición en Gran Bretaña. Stone realizó las primeras fotografías de una coronación, tomadas en la Abadía de Westminster. En 1905 publicó en dos volúmenes «Photographs of Sir Benjamin Stone». Donó gran parte de su colección personal de fotografías a la Birmingham Reference Library.

William Henry Fox Talbot (1800-1877)
El inventor de la fotografía sobre papel, Talbot produjo en 1835 lo que se cree que es la primera fotografía, una vista desde la ventana de su casa en Lacock Abbey, Wiltshire. Independientemente de Daguerre, que trabajaba en Francia, Talbot descubrió otro proceso fotográfico al que dio el nombre de «calotipo». Trabajando desde su establecimiento fotográfico en Reading, Talbot produjo los primeros libros del mundo ilustrados con fotografías entre 1844 y 1846: «The Pencil of Nature» y «Sun Pictures in Scotland».

Más tarde, en 1847, hizo 66 calotipos de objetos de arte español para el libro de Sir W.S.Maxwell «Annals of the Artists of Spain». En 1852 Talbot experimentó con el grabado fotográfico, convirtiéndolo en un proceso de fotograbado. También produjo un gran número de calotipos. Reconocido como pionero de las artes gráficas, Talbot murió en la abadía de Lacock en 1877, habiendo vivido para ver la introducción del proceso de placa seca y, por tanto, el nacimiento de la fotografía tal y como se utiliza hoy en día.

John Thomson (1837-1921)
Además de fotógrafo, John Thomson fue un gran investigador y publicó, generalmente en forma de libro, fotografías de paisajes y etnográficas de China, Camboya y el estrecho de Malaca. En Inglaterra, en 1877, Thomson tomó fotografías documentales de la vida callejera londinense.

Walter Bentley Woodbury (1834-1885)
Woodbury nació en Manchester y emigró a Australia a los quince años. En 1855 se hizo fotógrafo profesional, y en 1859 visitó la isla de Java y tomó muchas fotografías topográficas de la isla. En 1863 Woodbury se instaló en Inglaterra y dedicó el resto de su vida laboral a la invención de fotografías.

David Wilkie Winfield (1837-1887)
Winfield fue un artista y fotógrafo aficionado especializado en retratos en primer plano de famosos victorianos. Produjo muchos estudios de gran calidad admirados por Julia Margaret Cameron, a quien influyó directamente y cuyo estilo es muy similar al suyo.